对教师来说，写好教案是为了让自己的教学效率得以提升，教案在起草的时候，教师肯定要强调联系实际，下面是范文社小编为您分享的好风景教案5篇，感谢您的参阅。
好风景教案篇1
活动准备
带一些塑料瓶、小铲子等
带一些食物、水、风筝等
选择好交游地点，确定路线。
活动目标
有热爱大自然的情感，知道爱护环境。
感受并发现秋天的特征，秋天里人们的活动。
感受、观察秋天里大自然的美景，体验交游的乐趣。
活动过程
一、作简短的谈话，明确外出的任务
今天我们到外面郊游，我们可以去看看外面的景色,去找一找看一看秋天是怎么样的,回来后老师要让小朋友说一说你们看到的秋天景色是怎么样的?
我们等会过马路的时候要注意写什么？（不能抢先过马路，不能很多小朋友一起过马路……）
（这一环节让幼儿知道外出须知，出发前的准备）
二、带领幼儿欣赏秋天的风景
让幼儿观察田野里的花以及农作物，鼓励幼儿用语言形容那些农作物（如田野里的花真多啊，田野里的稻谷真是漂亮及了，让幼儿观察秋天的树叶，带领幼儿捡树叶，让他们收集外型好看的树叶。捡被别人扔掉的垃圾，维护大自然的美好景色。幼儿从小就了解要随手捡垃圾的好习惯。
（这一环节让幼儿从小就知道要让大自然的景色变的更加漂亮，就要随手不立即扔的垃圾桶的好习惯）
三、组织幼儿寻宝
可以事先在树丛中、石头下准备一些小纸条，让幼儿按照纸条上的要求完成一项任务，就有一份小礼物。（这一环节是激发幼儿的兴趣，对秋天的景色更加的喜爱）
四、让幼儿自由活动
把事先准备的风筝、足球……拿出来给幼儿自己玩。
作业点评。
好风景教案篇2
教材分析：
本课主要是运用风景画为载体来学习写生色彩的知识。七年级上册《向日葵》对主观色彩的运用进行了学习，而本课则把重点放在了对客观色彩的观察和认识上。在培养学生观察能力的同时也为进行色彩写生奠定基础。教材虽然全面介绍了写生色彩知识、色彩的情感和风景画写生的步骤，但其重点应摆在对写生色彩知识的观察与认识上。注意选择能充分体现条件色的资料图片，让学生确实感受到条件色对固有色的影响，最好结合现场演示的方法，将条件色展现出来。在调色练习中，教师与学生可以共同练习调色，力求把颜色调准确。在进行风景画的写生练习中，应降低难度使学生在训练中，将重点放在写生色彩的表现上。在体会色彩的情感练习中，可借助一些音乐作品来烘托画面的意境，让学生明白色彩写生，并不拘泥于真实的再现，同是还能表达作者的主观情感。
教学目标：
1．使学生了解自然界丰富的色彩变化，理解光源色、环境色对物体产生的影响。
2．引导学生体会色彩风景画与音乐作品的情感、意境。教学难点：如何调配颜色，如何画一幅色彩风景画。教学重点：条件色对固有色的影响；体会色彩风景画的情感。教学手段：示范、观察、讨论、作业、多媒体演示等。
教学过程：
第一课时一．引入课题：欣赏风光片：
①提出问题：雪为何会呈现出黄色和蓝色?
②演示、观察环境色、光源色对白色石膏体色彩的影响。
③分析风景画中，白色物体的色彩变化。
二、讨论：如果物体的固有色不是白色，而是红色、蓝色或其他的颜色，那它的色彩会呈现怎样的变化?
①得出结论：
1．受光面：固有色+光源色
2．中间面：固有色为主
3．背光面：固有色加暗+环境色的反光
4．投影：固有色加暗+环境色
②总结：大自然是我们色彩的宝库，自然界丰富的色彩是由于不同的固有色在不同的环境、在不同光源的影响下，所呈现出来的颜色。它们相互影响，相互映衬，共同构成一幅幅多彩的风景画。
三、练习从景物中提取色、彩，并讲述它的色彩变化。
四、教师指导：（主要针对调色问题进行演示）第二课时一、引入同学们都知道，音乐作品能以它特有的方式来感染人们的情绪，其实美术作品尤其是色彩画，也能让人触景生情，现在让我们（把它们结合在一起，体会一下两者是否有某种联系。）欣赏民乐合奏，并体会能受到何种感染。注意从以下几个方面来体会：①节奏(欢快)；②旋律的起伏(起伏大)；③是否有多种乐器合奏(多种不同音色交织在一起)。
五、欣赏风景画《夏日》，分析色彩，体会情感。
1．回答问题：①跳跃的笔触；②响亮、纯净的色彩对比；③色彩的明暗对比。
2．欣赏同类型的风景作品。
3．欣赏不同类型的风景作品《三片云》，分析色彩，体会情感，回答问题。①笔触柔和、细腻；②纯度低的色彩对比变化细微，对比不强。
4．为《三片云》配上合适的音乐，来烘托画面的意境。5．欣赏同类型的作品。四、小结：美术作品中不同的色彩、不同的色调、不同的表现手法，都能给人带来不同的情感感受。五、作画步骤：1．取景、构图。2．大色块的铺垫。3．调整完成。课后反思：在绘画练习中，应用示范和小练习让学生了解水彩的性能和特点，初步掌握水分和颜色的使用方法。教学方法仍要上加强在课堂上的演示，培养学生的色彩感觉，课堂演示时边示范画边讲授自己的观察思维和技巧心得，还要让学生更自主的去寻找规律，学会学习方法。最后还须鼓励学生大胆实践，勇于表现，对学生的作品鼓励的评价还要多些，从而提高其美术学习的积极性。
好风景教案篇3
教学目标：
1、根据记忆活想象，表现心中的风景。
2、培养学生的创造能力。
课前准备：教师与学生搜集一些具有当地特色的风景图片。
教学过程：
第一课时
一、引导。
1、引导学生回忆曾经给自己留下深刻印象的风景。
2、引导学生回忆语文课上曾经学过的描写优美风景的课文片断。
3、引导学生曾经听过的旋律优美的音乐，产生的联想。
4、引导学生想象：你理想中的家乡美景或理想中的生活环境。
二、指导学生作画。
1、根据上面的提示，选择你喜欢的进行作画。
2、作画形式、要求：
（1）可以用中国画、水彩画、水粉画的形式进行创作表现。
（2）也可以用钢笔、圆珠笔、铅笔等线描的形式进行创作。
3、学生创作，教师巡回指导。
三、展示学生中的优秀作品。
第二课时
课前准备：学生自带自己拍摄的风景照片。
教学过程：
1、揭示内容：利用自己拍摄的风景照片，进行添画、扩展，创造风景画。
2、指导学生通过观察教材上的范图懂得创作方法：利用我们自己拍摄的风景照，粘在白纸上，延伸、扩展出一幅风景画。
3、学生进行创造，教师巡回指导。
4、展示优秀作品。
5、未完成的学生可以课后继续创作。
课后反思：
通过学生的主动参与，自主组织课堂讨论，对具有代表性的作品进行分析，感悟风景绘画的魅力及风景画创作的方法。创设教学情景，教师只是教学情景的创造者，活动过程的参与者。在教学过程中，教师不单纯是对美术知识的传递，而是组织有利于学生学习知识的资源，更多地关注学生对美术的兴趣，鼓励学生对跨学科知识进行融合，帮助他们用已有的知识去理解绘画艺术的人文内涵。
好风景教案篇4
课题：第二课风景写生
课堂类型：造型表现
课时：1课时
教学目标：
1、学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。
2、巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。
教学重难点：
1、了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。
2、如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）引导阶段
1、欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。
师：同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。
2、了解风景写生的方法与步骤。
欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用
师：这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。
师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。
以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和部骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。
如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。
步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成
（二）发展阶段
1、取景构图实地风景写生
选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。
三、学生写生，教师辅导
四、作业点评。
好风景教案篇5
教学目的：
1、掌握水粉风景写生基本步骤与写生要领。
2、了解构图在风景写生中的作用。
3、体会理性思维与感性思维在绘画中的重要性。
教学重点与难点：
重点：构图与色彩表现,把握好室外光线的变化。
难点：在实际绘画中，懂得理性（客观的自然属性）与感性（主观的自我属性）的完美结合。
教学准备：多媒体教学课件(如没有多媒体就准备一些相关的风景写生作品)。课时安排：1课时。教学过程：一、课题导入：
师：首先我们先来欣赏一些摄影作品。
出示一些自己外景写生的摄影作品,并给以说明，激起学生对风景写生的兴趣。二、课题展开：师：这些图片是不是很漂亮呢？生：是，很漂亮。
师：看了这么多图片，体会到了什么？或者说为什么要把这些摄影作品展示给你们看，目的是什么？
生：摄影和绘画是有联系的??
师：大家都说的很对，摄影和绘画是相通的,面对大自然，要进行选景和构图，主次关系等等。
师：面对这么美丽的风景，无不让人心动，如果没有相机的情况下，我们是不是很
想把它成功地描绘下来呢？
生：是??
师：那我们该如何进行绘画？这堂课就让我们一起走进风景写生。
出示主题：“走进风景写生”
（一）走进生活，面对自然
生活、大自然，是色彩训练的大课堂。通过风景写生，让我们向生活学习，向大自然学习，从生活和大自然中去认识美，表现美。
自然界的景物是客观存在，同时又各具神态。要想把真实的世界用绘画的形式予以体现，就必须以真诚的心灵去感悟，用形象化的语言去创造绘画艺术的表现空间。
我们都知道，看不到的东西画不出来；看到的东西，不去做认真的观察研究、分析理解也会画不好。因而我们必须从写生开始，走进生活，面对自然，长期与自然界对话，达到物我合一的境地，方能取得成效。
写生前先画速写，通过速写来解决基本的问题。
画速写有三个目的：
①快速地了解和熟悉环境，做到心中有数，对要描绘的对象和表现的主题有一个明确的构思、构图。
②在了解环境、把握环境的基础上，培养良好的心态与作画的情绪，这样才能产生满意的作品。
③从走进生活，面对自然，长期与自然界的景物对话来看，速写是不可缺少的重要基本功之一，又是收集素材最得力的方法；同样速写本身也有着独立的艺术价值，他可以敏锐地抓住人文、地域风貌等风土人情，更为重要的是：经过长期的速写实践，能提高较强的概括能力、敏锐的观察能力、加深理解能力及娴熟的表现能力。
师：速写的表现手法多种多样，概括起来大致可分为三种，请问同学们，有哪三种表现手法？
生：点线面??
师：同学们说的很对，1明、暗、体、块表现手法。2线、面、调子结合表现手法。3线造型表现手法。
（出示各种速写表现手法的作品，以及解说各手法的特点，便以学生比较和理解。）
（二）浅谈风景写生
自然景物是按照自身生长规律实际存在的，但我们不能盲目地抄袭自然，应在多样的景物中选择触动内心感受的东西。具有发现的眼光，学会用审美的判断标准看待自然，从中提取对画面有益因素，借用色彩手段和表现形式以取得感人至深的艺术效果。
师：高一时大家都有风景写生过吧？
生：是的。
师：在风景写生过程中是否有过这样的经历：面对着自然界中的景物，刚开始兴高采烈，激动不已，开始作画，只一会儿就有些力不从心、不知所措，最后只好草草收场？
生：是啊??
师：那你们知道其中的原因吗？有谁去思考过这个问题？
生：有??；没有??。（师：有思考过的同学，请你讲讲出现这种情况的原因。生：??）
师：其中的原因是我们忽略了时间的改变，而光线、气氛、色彩也在随之变化，因为缺少经验，没有作画的精神准备，思想情绪茫然，因而留下遗憾。所以，我们必须培养敏锐的色彩观察能力、把握整体气氛的能力和记忆能力，在事物的变化过程中抓住第一印象，强化第一印象，不要跟着变化跑。
师：由于室外光的多变性以及景物的繁杂性，风景写生在难度上要高于景物写生。水粉风景写生由于作画的时间不同，即使是同一景观，也会产生完全不同的气氛和相异的情趣。这是因为色光变化在起主导作用。在没掌握正确的步骤画法时往往手忙脚乱，顾此失彼，看到什么画什么，结果越画越乱。
写生中我们应该熟悉并掌握外光色彩的变化规律。在室外，景物常因不同的光线角度而呈现不同的视觉效果，因光线的变化随时改变物象的色彩关系；或色彩的饱满、明暗对比强弱；或色彩迷离，对比含蓄，所以常给人带来完全不同的感受。这就要求我们在写生过程与自然景物相通，所谓“外师造化，中得心源”就是这个道理。
师：面对不同时间的不同光线，我们应该如何认识色彩，去表现景物？
早晨，光色绚丽，色彩变化迅速。日出前明暗对比弱，景和色彩带灰蓝冷调。日出时，色调很快发生变化。霞光喷薄四射，太阳光穿透由水蒸气形成的大气层，光谱中蓝、绿色被吸收，而黄、橙、红色光大量反射出来，整个景物都笼罩在以橙色为主的光源色中。树木、云雾、建筑物等的受光部都改变了固有色，呈现橙中带红味。此时景物的背光部因补色原理都呈现纯度偏低的蓝绿色。
中午，阳光呈银白色直射而下，天空蔚蓝。景物的受光部位因受天光影响而变成冷白色，背光部呈暖色。由于光线强烈，景物对色光的吸收与反射能力增强，色相鲜明，受光与背光的补色关系较强。因环境色光反射强烈，环境色十分明显。
傍晚，空气较干燥，阳光穿过尘埃飞扬的大气层，光谱中冷色被吸收，因带玫瑰红的红色大量反射，整个大地披上带玫红的光源色。
师：掌握正确步骤才能画好画，那有谁知道风景写生的一般步骤？
生：先构图，然后铺大色调……
师：说的很对。风景写生的一般步骤可分为五步。一构图；二铺大色调；三校正大体色调；四深入刻画；五整理完成。
第一步：构图
师：构图时要注意哪些事项呢？
生：……
师：风景构图是在广阔而丰富的自然界中,选择最有代表性、最激动人心的景象按照一定的构成方式在画面上布局。但是要注意画面中既不能没有主题物，也不能存在多个主题物。选取的景物要错落有致，主次分明。
师：要坚持多样统一的构图原则。多样统一是画面构图的基本原则，不同景物所表现出的各种形体、色彩及表现形式组成了风景画内容的多样性。从突出主体内容出发，选取可利用的形象素材，将它们分工明确、合理布局，以取得前后贯通、对比穿插、主次有序、宾主呼应等画面的统一性和完整性。要懂得取舍。
1.要有一个表现中心，运用视觉诱导形成表现重点。
无论何种题材的画种都应有一个主题物，两个以上的主题物的出现则会削弱人们的视线，最主要的景物难以突出。主题物所占画面的面积较大，并应由安置在画面上较为突出的地方，其他部分与之相补充，相对比，相协调，达到整体上的多样统一。（出示类似的图片，并给以分析讲解。）
2.根据所表现的题材，确定或长方、或扁方、或正方构图。横构图辽阔，长构图挺拔，方构图稳定。（出示几张不同构图的作品，并给以分析讲解。）
3.注意空间关系的构图变化。
一般分近、中、远三段，主体处于中景位置。
中景：为主体，因此主体较为突出鲜明，要着重刻画。
近景：为陪体，陪衬、烘托主体作用，并通过近景的透视线方向引向主体，显示出观者到主体的距离，近景要概括。
远景：为衬体，在解释着主体物的环境状况及主体至远景的距离，使画面更有深度，远景要虚。（出示类似的图片，并给以分析讲解。）
4.注意疏密节奏、黑白灰的分布与对比、景物和色彩的呼应及画面的均衡等。（出示类似的图片，并给以分析讲解。）
第二步：铺大色调
第三步：校正大体色调
第四步：深入刻画
第五步：整理完成
（分别出示各步骤的图片，给予解说，便于学生理解和体会）
（三）作品欣赏
出示一些有关风景的作品，相应的给于分析，并请几位同学分别给作品进行分析。
三、回顾，总结
回顾本堂课的重点内容，让学生回答相关问题，
如：风景写生的一般步骤？构图要注意哪些问题？等
只有当理性（客观的自然属性）与感性（主观的自我属性）完美地结合在一起，其作品才会具有较高的水平。
教学反思：
这是在实习的时候给高二绘画班的学生上的一堂理论课，因为他们当时即将外出写生，指导老师要求我给他们上一堂，那我就设计了这堂风景写生，准备的很充分，因为是第一次“真正”上课，备地很认真，把自己说的话都一一写出来，省的一紧张就忘记。
整堂课下来，内容很紧凑，就是讲的内容较多，没有重点，这个指导老师也跟我说了，时间控制的很好，第一次自己准备，在没有教材的情况下，所有的都是自己构思，到图书馆找了资料，自己做课件，课件中的图片都是用相机一张张拍下来放进去，花了很多心思，不过还好，学生说上地挺好的，呵呵，就是声音有些小。
不是很好，只是放在这供大家参考用。
