我们在写教学反思之前，一定要将自己的教学过程好好回顾一下，要想更好地积累和运用教学经验，教师一定要认真书写一份教学反思，范文社小编今天就为您带来了小学二年级音乐云教学反思8篇，相信一定会对你有所帮助。
小学二年级音乐云教学反思篇1
音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。……
前段时间，我们对部分小学生进行了一次“音乐倾向”的抽样调查，得到了一系列有价值的信息。在他们的答卷反馈里，我们得不到一直期望的“音乐课是学生最喜欢上的课”、“音乐老师是学生最喜欢的老师”的那种感动，相反的却是冷漠与排斥;他们热衷的是流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾;他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清，甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因，讲出一大串非我们音乐教师所能的理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育，恁心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。
一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低
音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师(就普通而言)，讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢?
音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好 ，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡
音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣?也就无从说“我喜欢音乐课”了。
教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。
把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师，学生应该听老师的话”，恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此，许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说：“对不对?“对”“好听不好听?”等等。尽管老师自己都觉得多余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。
三、课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死
教材是教学之本，依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已有了长足的进步。在八十年代末，九十年代初首先打破了全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了，地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡，要用几套教材来作“教学之本”，实在是勉为其难。就从我们浙江省新编的“九年义务教育教材”来说，这套教材八十年代未开始编，九一年开始在部分地区实验使用，九三年在全省推广使用。编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用，这从九十年代初全国经济发展的势态看浙江省的经济发展地位，无疑是准确的。可问题是，仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省，其经济水平的差异也是显面易见的。经济发展的不平衡，必定还来教育文化的差异。可我们使用统一教材，就是对这种事实上存在的差异视而不见，这与教育学的基本大批量是相悖的。
另外，一本教材从编写到使用的周期很长，对教材重新作出修订则所需的时间更长。在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代，人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不时时处处都在变化着，而唯有我们的教材不变，要学生唱的歌曲不变。这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣，对我们所唱的歌感兴趣?
再有，我们对“教科书”那种根深蒂固的虔诚，执行起来从不打折扣的那种严肃认真态度，一些教师对教材的依恋及所有管理层面上的考核、评估、督查都是以此为据，更加剧了这种不例题。因此，我们什么时候能做到不再以“教材是教学之本”而以“教学以人为本”，让每个教师都能根据教学对象的实际情况来接待教学内容(这里暂且不论我们音乐教师是否都具备这种水平与能力)，才能出现我国自己的真正意义的教学法，才会有中国自己的“奥尔夫”、“柯达伊”。
教材内容并非经典，没劲!我们一些教学内容不受学生欢迎，也无法得到音乐老师的认同。在许多人的头脑里，一提到审美教育，便自觉不自觉地把教育目的提到德育的“高度”。因此，教材编写中什么时候该唱什么歌，那段时间是什么节日该 安排什么内容，这两年在号召学生什么教材就该有所体现德育都成为必须考虑的第一因素。这就使得我们的教材始终离不开正当附庸的臼巢，在强调音乐教化功能的同时，削弱了音乐本身，音乐的本体失落了。另外，从音乐学习、情感体验的角度说，经典音乐亦并非靠别人去持牌指认就成了，大家去听了、去唱了，觉得好听，好美，好感动，就牢记在心了，也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在调查中所反映的“你最喜欢的乐曲”。在三成以上都写的是《梁祝》，那无疑这《梁祝》就成了我们大家共同的名曲了。如果我们的教材歌(乐)曲，学生不喜欢去唱、去听，再有伟大教育意义的音乐作品又通过什么去教他们呢?用什么来达到我们的教育目的?又怎么能使学生学习音乐有劲?
四、课堂教学的观念落后，方法陈旧、手段及模式单一，教学设施跟不上社会发展的步伐
一边是“奥尔夫”、“柯达伊”、……等教学法铺天盖地而来，令我们目不暇接，大有我是谁的忙碌惊呼四起之势;而另一边却为音乐与素质教育有什么联系、音乐教育如何渗透德育、中小学音乐教学到底该用什么谱等“重大问题”争论休。这令第一线的音乐们无所适从，还大有望不到穷尽之态。
一边是高保真立体声音响、钢琴、家庭音乐教育;而另一边是简易的手提录音机加劣质的教学磁带，还有一个领不到奖金(甚至工资)的音乐老师。
一边是歌厅、音乐会、mtv尽情享受;而另一边还在我唱一句你跟一句，先认谱再唱歌，剩余时间听录音。
小学二年级音乐云教学反思篇2
课时目标：
1.在歌声中感受海的宽广和辽阔。
2.能用三角铁配合歌曲情绪为歌曲伴奏。
3.能准确，流利地演唱歌曲曲调。
教学重点：
用歌声和身体律动表现出大海的宽广和辽阔。
教具准备：
钢琴，录音机，教学磁带，三角铁
教学过程：
一、组织教学
二、表演《海》
1.师画简笔画导入
设问：猜一猜，老师画的是什么？
你见过海是怎么样的？
2．师小结海的不同面貌
3.师用钢琴演奏《海》并配以哼鸣。
设问：你感受到老师唱的海是什么样的？
温柔，宁静，美丽
4.生随琴模唱感受不一样的海
5.师生共同在大海上贴出图形谱并视唱
6.引出歌曲，初听歌曲范唱
设问：你能用一个字形容一下这首歌所描绘的海吗？（美）
7.听老师范唱，感受歌曲节拍并击拍。
8.出示小黑板上的歌词，生按歌词节奏朗读。
提示学生注意读出温柔和宁静的海
9.随录音范唱模唱歌曲。
10.随琴练唱
11.学唱曲调
12.用轻柔，甜美的声音配上三角铁的伴奏演唱歌曲。
小学二年级音乐云教学反思篇3
?粗心的小画家》是一首活泼、诙谐的儿童歌曲，歌曲以富有童趣的语言，表现了小画家丁丁粗心大意，画动物缺腿少尾的故事情节，教育小朋友做事要认真仔细，不能粗心大意。
一堂课的上课气氛特别重要，课上我尽量多提供机会让学生参与音乐教学活动，让他们在轻松地氛围中学知识如创编歌词呀，击节奏，练耳等等并让讲台成为学生的展示舞台。这样学生的主动性大大提高了。
我先是以讲故事的方式导入新课，接着我把丁丁画的四幅画挂出来，叫学生指出其错误之处。然后进行创编表演，最后再进行思想品德教育。在这一系列的活动中，我充分的激发了他们学习的兴趣，并且在课堂上，我始终以一个“引导者”的身份启发他们思考问题，并且用了很多激励性的语言如“你真棒”，真是“火眼睛睛”“你太聪明了”等等，鼓励学生主动参与并尽量挖掘他们内在的潜能，通过即兴创造，合作过程等一系列动手，动脑，动口的基本音乐素养训练让学生在教学过程中不知不觉突破了重点和难点，得到了审美的体验，并把课堂推向了轻松愉快，生动活泼的气氛中，从而使课堂达到了高潮。
整节课下来，我觉得还是比较成功的。当然，还有不尽人意的地方，如在教学中我还应把四种动物的基本动作叫学生到讲台前表演出来，在进行难点节奏训练时可进行小组比赛，板书设计还要多一点等等。有待以后在教学过程中多思考并加以改进。
小学二年级音乐云教学反思篇4
?可爱的家》是一首二声部合唱歌曲。歌曲描绘了一个温馨而可爱的家庭，音乐优美抒情，节奏舒展，旋律流畅，表现了对幸福生活的赞美和向往。歌曲教学的重点是用优美，安详的声音演唱歌曲，难点是用和谐的二声部合唱有感染力地表演歌曲。
整堂课，教师通过音乐活动、唱歌教学、创编歌词等多种教学形式，让学生在“情”的感受当中来感受音乐，在“情”的呼唤中唤起学生学习音乐的渴望。通过学习，学生感受到爸爸、妈妈的爱和家庭的温暖，从而启发了孩子去爱自己的家。充分的体现了以“音乐为本”、以“育人为本”的艺术原则。
教学中我力求在“合”的基础上表达音乐形象，所以在合唱教学前，先让学生看低声部旋律，整体聆听合唱部分的旋律，让学生在聆听中“找出”低声部的旋律，并跟唱。在唱的过程当中，将高，低声部的旋律设计为家庭中某个角色的歌声，用旋律模唱的方法学唱两个声部，或分组自主练唱相应角色的旋律，并互换旋律进行演唱。引导学生像和家人相处一样进行演唱，做到“和睦相处”，互相配合“，”缺一不可。
另外在教学过程中，学生声音的统一是非常重要的一方面，在平时对学生的教学中，我比较注重对他们进行歌唱习惯的常规培养。有好的音色，合唱的歌曲才能够产生和谐，更美的效果。在这节课中，我要求学生歌声要协调统一，从而做到在听觉上得到更好的审美体验，从而达到合唱教学的目的。
本节音乐课教师激情、投入和感染力还不够深入。在新歌教学环节上，对学生难点点拨不够。由于受学生的家庭条件、居住环境以及音乐基础等影响，许多学生课外很少接触音乐，学生对音乐知识、音乐术语很陌生，在没有进行系统的复习的情况下，学生课堂发言准确率不高。针对这一现象，教师在今后的音乐教学过程中要积极思考，创设适合本校学生学习音乐的方法，从而提高学生的音乐素养。
小学二年级音乐云教学反思篇5
开学第一周二年级的音乐课上，我讲授了歌唱教学《郊游》。
在这一课的教学中，我考虑到学生的实际情况，多次通过“做游戏”的形式调动学生的学习积极性，力求让他们“在玩中学，在学中玩”。我以气息练习游戏《吹泡泡》开始，让孩子们通过熟悉的游戏来体会唱歌时气息的运用。然后通过听范唱——按节奏读歌词——跟唱——通过分析乐句及歌词来理解歌曲，有感情演唱的方式来学习歌曲。在拓展环节，我安排学生通过打节奏给歌曲伴奏的方式来锻炼学生的节奏感，并通过为歌曲伴奏让学生不知不觉地复习歌曲。
整节课我的安排有张有弛、能够使大部分孩子快乐地完成学习任务。
虽然在学情分析的时候，我已经想到班上可能会有不能自律的孩子，但是仍然对于已经被家长听课三节课的孩子会在课堂上出现的情况估计不够充分，致使在课堂中未能调动全部学生的学习注意力。在分组活动环节，因为学生这节课是在楼下上课，座位与平时音乐教室不同，找不到自己的活动小组和小组长，致使一些孩子没有能及时参与到教学活动中。针对课堂上出现的情况，我认为，自己对于学生常规训练不够，以后还得加强，这样才能保证教学的顺利进行。另外，对于各个班级中自律性差的孩子以后我要加强了解，“知己知彼，百战不殆”，这样才能在课堂中做到及时、有针对性的教育，使其更好完成学习。
“问渠那得清如许，为有源头活水来”，通过今天这节课，更让我感受到要不断学习、及时反思的重要。
小学二年级音乐云教学反思篇6
一、课题分析
?猫虎歌》是义务教育课程标准实验教科书人音教材音乐第四册《兽王》中的一个教学主题，教材内容取材于一则民间传说故事，刻画了一只聪明狡黠的猫的形象，幽默诙谐，极富童趣，迎合了低年级学生喜爱小动物的天性，突出了趣味性。通过本课学习使学生感受音乐所描绘的音乐形象，教育学生爱护人类的朋友——动物。
二、教学目标
1、通过聆听和演唱，感受音乐所描绘的动物形象，教育学生爱护人类的朋友——动物，提高保护动物的意识。
2、培养学生的创作兴趣及创造能力，积极与同学合作编创表演，表现本课主题。
3、能用清晰的咬字、吐字演唱歌曲《猫虎歌》，并有感情地进行表现。
三、教学重点、难点。
1、结束句的节奏掌握。
2、通过多种体验活动，充分发挥学生的想象力，用多种形式编创表现猫和虎的故事。
四、教学过程
（一）、创设情境，
1、媒体展示大森林场景，小动物们在林中嬉戏。教师用语言描绘画面场景。
2、提问：谁是森林之王？（媒体出示老虎画面）
3、用多种方式表现老虎的形象。
（1）教师提出要求：你能唱唱关于老虎的歌吗?
（2）教师提出要求：用声音、动作或打击乐器模仿老虎的神态和表情。
（通过模仿老虎的神态和表情这一实践活动，激发学生的学习兴趣，吸引学生主动参与学习，一方面满足了学生的表演欲，又使学生初步感知老虎是强大的这一概念，为下一环节的学习做好铺垫。）
4、表现小猫的形象。
师：有一种动物和老虎长的很像，你知道是什么吗？（引出小猫）
师：你能用声音、动作或打击乐器模仿小猫的神态和表情。
（一）、故事导入引出课题
1、教师讲述故事：小朋友们刚才的表现真是太棒了，为了奖励你们，老师就给大家讲个关于小猫和老虎的故事。（媒体展示猫和老虎的图片）在很久很久以前，有一只老虎曾拜一只猫儿为师傅学本领。猫师傅就将本领一一传授给了老虎，老虎想到自己的本领已经学到手，就神气活现专门欺侮森林里的小动物们。弄得小动物们都很害怕，此时老虎就更加威风凛凛了。这时候狡猾的狐狸给老虎出了个主意说：大王大王，你如果能吃掉猫，那你可就“天下第一”了，老虎一想：哎！这可是好主意啊！第二天，森林里的动物们正在森林里玩的热闹，一声大吼，吓得小动物们都瑟瑟发抖，一个个都逃走了。猫没料到老虎会来吃它，当老虎要扑向“师傅”的瞬间，但猫却没有被老虎吃掉，你们想：猫师傅用了什么好办法智斗老虎的呢？
（提示：师要边说边表现出猫的聪明和老虎的神气活现，威风凛凛的形象）
（通过老师讲故事这一实践活动，一方面激发学生的学习兴趣，吸引学生主动参与学习，另一方面也激发了学生的表演欲望，会下面的表演做好铺垫。）
2、学生展开讨论，自由发表自己的意见。
（提示：在此要考虑到学生的发散的多种思维，进行巧妙的评价，并能把这种思维很好的收集回来）[如猫师傅留下一招“爬树”的本领没有教给老虎，猫儿灵巧地爬上了树，老虎的野心没有得逞等等]
（二）、寓教于乐
设疑导入，学唱歌曲
师：过渡语：哇，大家都很能干！帮猫师傅想了好多办法！这猫师傅到底用了什么好办法呢？，我们一起来听一听！
1、播放范唱《猫虎歌》，学生聆听感受。
（设置悬念，激发了学生的好奇心，让学生能带着疑问学习歌曲。）
2、师生讨论歌词内容。
方法一，说："狮子豹子都是猫，把老虎被弄得稀里糊涂哎"。
a、学生模仿老虎被弄得稀里糊涂的样子。
b、指名学生边演边读歌词，"老虎被弄得稀里糊涂哎".
c、老师按节奏范读"老虎被弄得稀里糊涂哎"。
d、集体按节奏朗读该句歌词。要求有犹豫，疑惑的口气
方法二、我是你的师傅"森林之王你服不服！
师：过渡语：老虎被弄得稀里糊涂哎，乘老虎发愣的时候，小猫迅速爬上了大树，大声地问老虎；森林之王，你服不服！
a、指名学生学一学小猫说"森林之王你服不服！"这句话的语气。
b、师生评议得出结论：神气、得意。
c、学生按节奏齐读该句歌词
d、启发学生想象小猫在高高的树上向树下老虎喊话的情景，让学生掌握"王"字的时值。
（这一环节让学生说出猫斗老虎采用的方法，化解和突破了歌词的节奏难点，加深了学生对歌词的理解。用学唱歌曲打下了基础）
3、教师小结，揭示课题：这真是一只聪明机智的小猫，让我们再来把小猫智斗大老虎的过程回味一下，唱一唱并演一演（再次播放范唱录音）。
（1）师慢速弹琴，学生轻声哼唱第一段歌词。
（2）师范唱第一段歌词，学生聆听学唱
（3）生提出在演唱上需要帮助的地方，请会唱该句的学生唱一唱，并做小老师教一教。
（4）集体演唱第一段歌词
（5）同样的方法学唱第二段歌词
（6）完整演唱全曲
（7）请两组学生分别演唱歌曲，其他学生评议。要求掌握两个结束句的节奏难点，以及唱出猫和老虎的语气和神态。
（8）集体歌表演《猫虎歌》
（三）、创造表现
师：过渡语：歌中的小猫遇到老虎后，凭着自己的聪明、机智地救了自己，那么小猫再遇到老虎时，它们之间还会发生怎样的故事呢？下面我们分组来编一编，讲一讲，演一演。
a讲故事
1、学生分组创编故事
2、分组讲一讲所编故事，师生随机评议
b演故事
师：过渡语，小朋友讲得真精彩，让大家知道了许多发生在猫和老虎之间的故事，你能通过以下形式把你的故事演一演吗？（打击乐器、情境剧、小品、哑剧等）
3、生自由选择节目形式，分组排练，教师分发锣、鼓、镲、三角铁、碰铃、沙球和自制的打击乐器，随时为学生提供帮助。
四、完美结课
同学么这节课我们学习了歌曲《猫虎歌》，这是一首民歌风格的创作歌曲，幽默风趣诙谐，极富童趣。
【教学反思】
?猫虎歌》是一首趣味性很强的歌曲，它是由故事改编的，于是我设计的导入就是“老虎拜师”的故事。把故事讲得生动，把表情做到位，有时也让学生说一说，让学生大概把握住猫与老虎的个性特征。在学唱结束后，我让学生上来表演歌曲，以便来巩固。因为有了前面的故事做铺垫，学生们对猫和老虎的性格把握的比较好。
在整个教学活动中，我利用各种手段努力给学生创设一种和谐、民主、愉快的学习氛围，并且安排了打击乐伴奏、歌曲表演等教学内容，形成以教师为主导，学生为主体的音乐课堂教学模式，使学生整堂课都沉浸在欢快的气氛中。在每个教学环节的设计上注重培养了学生的创作兴趣与创造能力，让学生在轻松的氛围中学习音乐，感受音乐，表现音乐。在编创活动中，鼓励学生进行艺术创新，从而引起感情的升华。但整节课下来也有一定的遗憾，比如在歌曲教学中安排时间较少，拓展和导入部分过多；在对声音要求上没做到细致到位。
实践证明，低年级音乐课的情境教学能激发学生对音乐的深厚兴趣。通过这一课的教学，我深深地感受到在教学过程中，教师要根据教学目标，利用学生好奇、好动、好问的心理特征，并紧密结合音乐课的特点，运用各种手段创设真实、新奇、有趣的学习情境，使他们在生动、活泼、愉悦、和谐的气氛中引起积极的情感共鸣，从而获得最佳的教学效果。
小学二年级音乐云教学反思篇7
-----《快乐的音乐会》
?快乐的音乐会》这首歌曲是一首让学生喜爱的儿童歌曲，歌曲生动有趣，活泼欢快，耐人回味。旋律收放有度，极尽得意地炫耀了小乐手吹、拉、弹、唱的技巧。风趣的道白加入使歌曲略有停顿，引出第三句转句，旋律干净利落地结束在徽音上。
我将这堂音乐课设置在了一个小动物们开的音乐会中，把孩子们带到了一个充满快乐、童趣的情境里，一下子提高了学生学习歌曲的兴趣。用小动物们开音乐会，这条线贯穿于整个数学过程之中。
歌词较以往所学歌曲内容繁多，不宜于低年级学生的掌握，由于三段歌词说的是三种不同的乐器，我利用课件展示的方式，让学生形象的了解了这三种乐器。在这过程中，我让学生模仿乐器发出的声音，以此来引出新歌中模仿乐器声音部分的歌词。同时通过模仿乐器演奏的动作，帮助学生形象的记忆歌词，理解歌词。
由于学生模仿乐器发出的声音都是自由发挥、自己的想象，并不是一定和歌词中描述的一致。在学唱歌词时，会有疑问，认为歌词模仿的乐器声音与自己自由模仿、自己想象中的不一样，这就需要教师作适当引导。比如：流水的声音，我们用象声词，哗啦啦来模仿，所以小胡琴（二胡）我们就用滋扭来模仿乐器声音，那么像滋扭、嘀嘀哒哒、咚咚就是一种象声词，用来模仿乐器声音。让学生明白为什么歌词用这些词语来模仿。
从这一模仿声音的环节开始，学生会很容易在课上随意发出乐器声音，甚至怪声不断。这时，教师一定要提前将要求讲明，告诉学生不要随便模仿乐器声音，模仿声音就到此为止。由于这首歌曲有几处衬词—得儿喂的地方，读出来会很别扭，也不好听。所以在让学生读歌词时，尽量不读出来。
在教授歌曲重点句时，教师要仔细观察了解学生到底学会没有，不能只停留在形式教学上。这就要求教师在课堂上要时刻关注学生，关注他们掌握知识的熟练程度和情况。歌曲的前两句都是学生不易掌握的乐句，要重点进行练唱，注意音准。将一些小知识点都可以融入到重点乐句的练唱中。例如：一字对双音，两字对一音的地方要唱好，还要注意咬字与吐字，以及八分休止符处要唱准。
为了丰富课堂，活跃气氛，提高学生的学习兴趣，使他们都愿主动参与到音乐实践活动中，并熟练掌握新授歌曲，可以通过各种演唱形式，如师生接唱，生生接唱，连唱，分组分段表演唱，来达到教学效果。
小学二年级音乐云教学反思篇8
教学内容：
一、聆听欣赏温州民歌《月光光》学唱并创编新歌词
二、延伸欣赏《叮叮当》
教学目标：
知识与技能：
１．能有感情的演唱《月光光》，体会歌曲中的“静”“动”结合，能综合表演歌曲。
２．感受温州的风土人情，体验民歌魅力，创编《月光光》新歌词，尝试用方言演唱。
过程与方法：
１．聆听《月光光》感受歌曲“静”的意境，体会歌曲的静中有闹，并能用不同音色、情绪表演。
２．在游戏中体会乐曲风格，全班分工合作综合表演《月光光》，体验合作与创新的快乐。
３．聆听温州民歌《叮叮当》，感受温州民歌的独特魅力。
情感态度与价值观：
１．喜欢、热爱温州民歌，热爱家乡温州，热爱祖国。
２．乐于参与音乐实践活动，培养合作能力。
教学重点：
感受温州民歌，学唱《月光光》并用对比的情绪演唱歌曲
教学难点：
１．知道“唱支歌儿夸夸家乡山水美，一片（呀）好风光好风（呀）光”的换气点，正确演唱“一片（呀）好风光好风（呀）光”用不同情绪演唱歌曲，准确演唱一字多音的歌词。
２．创编新歌词
教学准备：
课件、快板、蒲扇、钢琴
教学流程：
一、组织教学 创设情境
１．听《星光恰恰恰》律动进教室
２．谈话导入
师：小朋友，刚才我们跳的这段音乐给你什么的感受？
生１：欢快、高兴
生２：热闹
师：老师也用一个字来表达对音乐的感受，那就是“闹”，你能给闹找一个反义词吗？
生：静
师：小朋友的反映真快！请同学仔细听接下来的这段音乐是“静”还是“闹”？
３．聆听《月光光》伴奏音乐
听后交流
生：静静的
过渡：静静的音乐让老师想起夏天布满星空的夜晚，让我们乘着歌声的翅膀，飞到夏天夜晚，看看庭院里乘凉的人们正在做什么？
设计意图：
在律动动进入教室，创设良好的音乐氛围。教师设计“闹”让学生找出它的反义词，直接感受《月光光》静静的意境。在静静的音乐中启发学生想象夏日月夜乘凉图，进入意境。
二、寓教于乐
聆听歌曲，体验意境
１．初听范唱，想象意境
听后交流
生１：我仿佛看见妈妈正在哄宝宝入睡
生２：小朋友正在月光底下捉迷藏、做游戏
生３：我好象听见孩子们正在听大人讲故事
……
２．听音乐表现情境
师：小朋友的想象力真丰富，你们能用自己的身体动作把乘凉时人们的动作模仿出来吗？
生做动作，师猜，生互猜
师：小朋友们的表演真形象，你看，我把自己小时侯乘凉时用的蒲扇都带来了。我现在要随着音乐摇一摇，请小朋友自己观察老师的动作，看看老师是怎么摇的。如果你发现规律就跟老师一起来。
3．三听音乐，感受歌曲节奏
师随音乐，用扇子×－︱×－‖节奏型为歌曲伴奏
生观察并能随音乐摇扇子
三、创造表现
４．按节奏读歌词
师：小朋友的动作给大家带来了阵阵凉意，你能用轻轻的声音把静静的夜晚按节奏读出来吗？
重点引导：
一片（呀）好风光好风（呀）光
师：括号里的“呀”能不能去掉？应该怎样把语气读出来呢？
快速、惊叹、自豪地
边摇扇子边读歌词
师生对读
５．师范唱，生体验歌曲的情绪变化
师：歌曲里说夸夸家乡山水美，你猜，他们的家乡在哪里？
生：温州
师：小朋友们非常善于学习，在曲谱中找到了答案。我们都是温州人，吴老师非常自豪，我们的家乡山水风光这么美，我也想放声歌唱，听一听，老师唱这首歌的时候，情绪（心情）有什么变化？
生：前面是优美、安静
后部分是热闹的、自豪的
师：为什么原来安静的夜晚会变得热闹了？
生1：小朋友的游戏声
生2：唱歌夸夸家乡……
（体会，原本安静的夜晚，被小朋友的歌声、游戏声打破了，成了“静、动”结合的意境）
师：请同学想想唱后部分时加上什么动作会更加热闹？
拍手、点头……
6．随乐律动，对比动静
师：请同学把自己设计的动作跟着音乐表演出来。
月光光，光亮亮，大树底下 去乘 凉，
× －︱× －︱× － ︱× －︱
摇摇摇摇（点头、指星星）
唱支歌儿 夸夸 家乡 山水 美， 一片呀好风 光 好风呀光。
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拍拍 拍拍拍拍 拍拍 拍拍 拍拍 拍拍
?设计意图】：
教师设计不同层次的问题，让学生每次都能带着明确的目标聆听音乐，丰富学生音乐体验、淡化教学痕迹，让学生在潜移默化中，聆听感受、体验音乐。在情境表演中，让不同层次的学生都能参与到音乐实践中，学生的听不是作为“听众”，而是音乐活动的实践者。这样也使学生在不知不觉中感受歌曲情绪的不同，加深对乐曲的记忆。
三．学唱新歌 综合表演
1．随音乐默唱
2．跟琴唱
引导解决难点：一字多音
3．多种形式演唱：齐唱、接龙……引导学生用对比情绪演唱
4．方言快板赞学生
师：小朋友的表演真精彩，老师用快板夸夸你们，认真听，你们听懂老师在夸你们什么？
小朋友的歌曲真唱好，
老师听后还想听添。
这里的民歌恁有味道，
你们用瑞安话唱就更好！就更好！
生说
过渡：《月光光》是我们温州人创造的民歌，原来就是用温州话演唱的，你们能不能也用方言唱
６．用方言演唱歌曲
a.师范读
b.生用方言读，有能力全部读出来的就完整用方言，不能完成的第一句“月光光，光亮亮，大树底下去乘凉”用方言，其他的用普通话
c.尝试用方言演唱
?设计意图】：
通过多中形式的演唱，预防学生的歌唱疲劳，教师用温州方言说快板夸学生这一环节自然地过渡到温州方言，也体验了温州快板这一艺术形式的魅力，用方言演唱歌曲就水到渠成了。用温州方言演唱温州民歌，使音乐更加生活化、本土化，让音乐走入孩子们的生活。
四、创编歌词 拓展延伸
１．引导
师：我们的家乡温州是山水名城，你看这么美丽的风景，除了唱支歌夸夸家乡以后，你还能用什么方式夸夸家乡呢？
“月光光，光亮亮，大树底下去乘凉，画幅画夸夸家乡山水美，一片（呀）好风光好风（呀）光。”
２．创编歌词
师巡视引导
跳支舞、讲故事、说快板等等
３．综合表演
尝试用方言演唱自己编的歌词
找伙伴，综合表演赞家乡
４．欣赏《叮叮当》
师：温州民歌丰富多彩，最受小朋友喜欢的民歌是《叮叮当》
出示歌词“你印象最深的歌词是什么？”
“民歌想要告诉我们什么？”
谈谈感受，体会民歌的独特性
?设计意图】：
温州方言演唱的温州民歌，贴近学生生活，在聆听中学生能够感受到民歌的独特情趣，激发学生对温州民歌的兴趣，从而更加喜欢温州、热爱温州，也能让学生喜欢更多其他地方的民歌。
五．完美结课 寄予希望
师：今天我们学习的歌曲《月光光》是哪里的民歌？你们觉得好听吗？
我们一起走进了温州，欣赏了温州民歌。希望同学们课后再去找一找家乡的民歌，并能学一学，唱一唱，下次我们举办民歌会，看谁会唱的民歌最多！
?教学反思】
作为一名音乐教师，我深深得感到在课堂教学中，教师虽然只是用短短的一句话、小小的一个动作或者是话说间变换一个音调就能把创造的种子播入学生幼小的心田。这也正是音乐教育在培养和发展学生的创新精神方面所不容忽视的价值所在。因此，作为我们音乐教师，更要有意识在教学中寻找激发学生创新思维的契机，大力发展学生的的创新思维。
如我在《月光光》一课中，为引导学生充分发挥想象力“步入”歌曲的意境，设计了“月夜、大树、田野、乘凉孩童”的多媒体画面，配以《月光光》的背景音乐，学生自然而然地陶醉在歌曲的意境中。唱歌、表演等学习就在极其自然的情况下顺利完成了。同此，老师可提出更新奇、诱人的问题。如我此时就提出也是本课的难点所在：你们能为这首曲风独特的歌曲，选择适当的打击乐伴奏吗？学生在掌握了此首歌曲的情况下，不难做出正确的选择。于是，能发出稍弱声音的自制小乐器，如用口香糖盒做成的小沙罐、用废旧的易拉罐罐皮做成的小串铃等就成了学生们的首选。这更强调了本首歌曲的曲风“静”，也让学生深层次地理解了作者要表达的意境。通过此次伴奏的学习，很多学生主动举手说：“王老师，下节课我还能为这首歌曲伴奏吗？”“我回家再做一个能发出声音小点的伴奏乐器，可以吗？”……到第二节课，很多学生做了各式各样的小乐器，有用八宝粥罐子做的，有用薯片盒子做的，有用食品袋子做的，都装着少量的沙子、豆子等，还有的在罐子盒子上贴装饰品，画图画，完全是一个音乐、美术、手工的整合。这让我感叹老师提出的有适当想象思维余地的问题，对发展学生的逆向、发散、求异的思维起着多么重大的意义。做为音乐老师，我们就应该充分利用学生的感觉器官，使学生的思维活跃在学习的前沿，推动学生主动参与音乐教育活动，从而实现音乐教学中培养学生的创新意识和创造能力。
