当我们看完书受到启发之后就要认真写篇相关的读后感，通过读后感的写作可以提升我们的阅读能力，下面是范文社小编为您分享的《爱》诗歌读后感5篇，感谢您的参阅。
《爱》诗歌读后感篇1
它很旧了。
无意中注意到它，目光便被它锁住了。人与书的邂逅，大抵总是这样，凉爽的天气，泡一杯清茶，伴随一个书香浓郁的下午。 有人说，诗词存在于苦难，诗词承载着困苦难，但我想，诗词是充满聚散离合各种悲欢。但是最终我们感受到的依然是爱和希望。
很多人对于《诗经》的印象可能就是“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”或“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”但《诗经》是我国最早的一部诗歌总集。诗经在内容上分为《风》、《雅》、《颂》三个部分。《风》是周代各地的歌谣;《雅》是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅》;《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌。
“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”《诗经·七月》是《国风》里最长的一篇.该篇描写周代早期的农业生产情况,.以史般的气势记述农家的劳作、艰辛，以时间为线索将在家生活的方方面面展现出来。农民们的日子正是在这种忙碌、平凡、单调、周而复始的劳作之中默默地度过。其实，他们的愿望和要求再简单不过了：活着，活下去，吃饱穿暖就行。他们的子子孙孙一代又一代地怀着这样的愿望和要求活着，劳作，繁衍生息。
不当家不知道柴米贵，不稼穑不知道农民苦。科技快速发展，越来越多的人不再接触农事，甚至鄙夷，厌恶“农村人”。却不曾试想我们所吃的，所穿的，所用的，都源于他们。耕种，是源头，是起点啊。
“知我者为我心忧，不知我者谓我何求”知与不知，理解与不理解，此时，又如何重要，知己难求，《黍离》是对家国兴亡的感慨，文章只改六字，而一往情深，低回无限。 可如今又有谁会感慨如此家国兴亡，谁会感叹“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。”忙着工作忙着赚钱，甚至忘了留时间来陪伴我们的亲人或许直到出事后才会懊恼“哦，我为什么没有多陪陪他们?”
只是，如今，很少再有人愿意花时间再去回味这些经典了罢。因为对于现在这些都是一些“浪费时间”的东西，因为这仅仅是一种情怀罢了，却不能带来实际利益。但现在真的是利益至上吗?
这个时代，不变的东西太少了，慢的东西太少了，我们前行得太快，以至于那些生活中的美好渐行渐远，只能用来缅怀。《古典之殇》里说“古典场景的缺席，不尽仅意味着风舞之夭折，更意味着众多美学信息和精神资源的流逝。” 诗歌竟成了挽歌，成了永诀和追悼
我们唱了一路的歌，却发现无词无曲。
我们走了很远很远，却忘了为何出发。
有人说：诗经如彼岸花，即使无法摘取，也一直存活于心。
《爱》诗歌读后感篇2
几天前，读郑愁予“错误”的错误不能不禁被作者的创作印象深刻。我到处都在他的诗与古典韵味的气息流动。在这首诗中，我发现一个现代的，但那里的古典韵味，丝毫感觉。诗演绎浪漫凄美的“妇女的君主”的地图，一系列名词长江，莲花，东风，柳絮，窗扇...给我的感觉悲怆。
在开始的“莲花”开放下降，所以，我不禁想等待憔悴的女人美丽如莲花的失望中所占的份额。诗的第二节，“东风不来，三月的柳絮不飞......”“东风”江南三月的信风，在浪漫的暗示，许多精彩的话！然而，吕秀莲的“钗头凤”红酥手，黄藤酒，满城墙柳，东风恶，喜悦的爱杯......“”风“，但在”错误的“，意思是”风错误郑愁予读后感“是完全相反的：陆表明，一个美满的婚姻邪恶势力的破坏。一开始，我华丽的颜色，但突然写转弯，但同样，李商隐的悲怆凄美的解释爱的爱情悲剧。贤的“无题”，“东风无力花残”和“风”，给了我荒凉的感觉。“风”中的“错误”是指女人和其他人......“柳絮”是指既要“思想的女人“，也指给伊拉克人跳舞的心情，在这一刻，她的心情如何？大多数心脏灰色四年后的意大利在第二季度冷，春天窗帘，qiongyin，平开窗系列......”强调妇女的，但不是伊拉克人感到封闭。
在这样一个小镇，在此窗口中，在这种心态，她听到“达达的马蹄声”时，什么快乐！她是充满期待和迫切的，但它没有，她知道“我”的一个“错误”的马蹄声，她是失望下来......整首诗，它给我的感觉是残酷的，但尚未美丽，现代但不失古典。
阅读完整的诗，令人难忘的女人，等待丈夫“担心”。“莲花面，如开放的风风雨雨，”女人的脸赞美，也表现出憔悴的女人失望，但还强调非常孤独和忧郁的妇女的心，这不能不使我认为李渔的“记忆能有几多愁，恰似一江春水向东流。”李清照“只恐双溪蚱蜢猛舟，载不动，许多担心。”两首诗写了自己的担心：李煜亡国之忧的诗人心目中，李清照读她的丈夫担心。吕氏春秋“复制”，“面对严峻的现实与怀愁绪，几年离索赔”，他是无能为力的，忧郁，悲痛室只有一个怀孕的字不利于发泄。“错误”，“担心”错误郑愁予读后感是一种精神状态1无形的东西，指一个女人，如丈夫的悲哀，但郑chouyu但使用图像来使抽象的和无形的东西变成情溢于言表，和我觉得这首诗都写在自然环境中，也反映了抒情的心情......
“达达的马蹄是个美丽的错误，我不是归人，是一个游客...”最欣赏的诗句在整首诗，诗人在一起的两个矛盾的词，我读的长从心里涌出的云髻微妙的魅力感觉...
《爱》诗歌读后感篇3
《诗经》是我国第一步诗歌总集，它汇集了从西周初年到春秋中期500多年间诗歌305篇。谈到它，我们都不会陌生。首先想到的会是所有人都知道的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”这样的纯情诗句。它广为流传，并非没有原因的，因为它讲了一个恒古不变的真理。漂亮好的女孩，谁不想追求呢？但是这句话，真正解读起来呢，又有什么样的不同体会呢？雎鸠是离爱情最近的鸟，近到它的“关关”叫声，在那思慕男子的女子听来，也是在呼唤自己的爱人。古代传说雎鸠雌雄形影不离。指其一递一声的相和而鸣。雎鸠被说成是贞鸟，是爱情忠贞的象征。但是！其实据考证，雎鸠不是斑鸠，而是鱼鹰，《关雎》并非雌雄和鸣，而是以鱼鹰在河州求鱼象征男子向女子求爱。
这就是解读之后的诗经。可能与你臆想当中的情景不一样，但是这确实事实。人们总是趋向于完美，把东西都往好了方面想，也从中得到了一些自己想要的灵魂营养，我感觉这就足够了，不用非得在乎讲的事实，你自己认定的事实、对你有所启发有所帮助的才是最有价值的东西。
由于诗经中所涉及到的诗歌太多，我也不可能一一解读。我总结了一下他们的特点，发现诗经中以女性为主角的诗有两多，弃妇诗多，思妇诗多。弃妇诗又多以悲情见多。我读这样的诗，总是感觉读不下去，读着读着心里就来气。一个女人，被男人抛弃了，那个男人固然不对，固然应该受到社会的唾弃。但是你被抛弃了，本身就是一件不光彩的事，还整天哭哭啼啼悲悲切切，丝毫没有振作的迹象。看到这里，心里真是恨铁不成钢的感觉，不就是一个男人吗？没了他至于这样要死要活的吗？如果那个男的回过头来看你那样眼泪一把鼻涕一把，本来想和好的心，瞬间又会蹦碎的。也许我现在是以现代的眼光去思考的，环境不一样，心态自然也就不一样。但是这样一个形象，描写在书里，会对多少中国女性产生影响呢？不过幸好我发现，现在这种影响越来越小了，现在的女人们，似乎都看得开，分了就分了白，也不差那么一个。反而觉得男人越来越变得跟诗经中描述的怨妇似的，动不动就为情跳楼自杀，甚至前几天看网上一男的为了求女友不要分手，竟然当众下跪！可耻啊！我真想上去甩他两个耳光，告诉他像个男人！没想到几千年的怨妇形象竟然出现在了当今的我们男人身上，悲哀。
相比之下思妇诗就好很多。有人说思念是青色藤蔓上开出白色的花，纵然纠葛看上去也清晰明艳。像天暗下来独自点亮的一盏灯火，雨后天空出现的彩虹，忧伤而美。我深有感触。在诗经中有这样几首是写的很好，比如《卷耳》中“采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，寘彼周行”。一个女子在思念他远役的丈夫，思念使她无心劳作，在路边采苍耳，很长时间也采不满一小筐，到最后，她索性将筐放下，在大路边张望，惦记着远方的他。我看完之后，心理非常纠结，感到了一丝温暖，却很快又被悲凉所代替。哎，相爱的人们啊，为什么不能在一起，非要将他们分开拿思念折磨他们。是啊，想一个人的时候，真的是无心做别的东西，相信我们很多人都有体会。
这种思念，带给人们最大的幸福，就是两个人见面的那一刻，幸福感是多么的强烈！说道这里，我不禁又想到了异地恋，这个深重的话题，哎，还是不要说了，当局者迷啊。还有一首非常有意境的诗《子衿》。“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？”我不得不说，诗经其实是一部女人内心解读秘笈，恋爱的人需要好好研究一下，虽然那几千年过去，但是女人们那柔软的内心却是没有变化的。从诗中我们解读出的委婉含蓄的意思，其实就是她想要表达的意思，只是限于矜持，所以男生要主动解读。！！怎么说到这里了呢，好像有点跑题了，但是这是我读诗经切身感受到的，也会是我的一份财产吧。分享一下，就不收钱了。
?诗经》博大精深，我读懂的，也许只是表面内容，其实他还有更加深厚的内涵在里面。就像人们说的，有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。我觉得《诗经》也是这样。它带给人们的不是死的刻板的东西，而是活的有生命力的思想。我们不同的人，从中获取的也不同，但是只要找到了自己内心真正需要的那一部分，就值了。
《爱》诗歌读后感篇4
第一次读《再别康桥》这首诗，不禁被她的魔力所震撼，我感到惊讶，何以这短短的十几行文字，能有如此大的魅力，让人仿佛置身于夕阳下静谧的康桥，心中泛起淡淡的惆怅与憧憬，回味悠长。
第一节一连三个“轻轻的”使人浮躁的心顿时平静下来，想“轻轻的”欣赏这首诗。心无杂尘，诗中的意境便更容易在心中展现。夕阳西下，余晖洒落，给河畔的柳树镀上了一层金色，朦胧中，仿佛一位身姿袅娜的新娘。艳丽的红衣倒映在波光之中，诗人的心，也随着水波起伏，荡漾起离别的惆怅。他轻轻的挥一挥衣袖，向那西天灿烂的晚霞道别。诗中的美景一一在我的眼前呈现，诗人的心情也在我的心头涌起。辉煌的景色衬托出离别的苦痛，诗人要离别这美丽的康桥，怎能不感到伤心。
接着诗人发出了“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”的愿望。读至此处，一股感动油然而生。在康桥，河流都是温润的柔波，即使做一条水草，诗人也心甘情愿。可见诗人真是恋极了康桥，爱极了康桥。
转眼就要离别，自然要触发诗人对往昔美好的回忆。晚霞倒映在潭水中，仿佛沉淀着彩虹似的梦，康桥寄托着诗人年轻的梦，榆阴下的潭水，水中的青荇、浮藻，无不唤起诗人对过去追寻梦想的回忆。
诗人撑着长篙，驾一叶小舟，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。这象征着诗人昔日在康桥，纵情的谁寻自己的梦想，向青草更青出，梦想更深处漫溯，探寻。心中充满了年轻的豪情。读到这里，离别的伤感似乎悄然隐去，只留下梦的美好。
“但我不能放歌，悄悄是离别的笙箫。”诗人又把自己拖回了现实。梦境幻灭，令人感到有些失落。心凝重了，沉默了。“沉默是今晚的康桥”诗人此刻仿佛在用心与康桥对话，向她倾诉离愁。
“悄悄的我走了，正如我悄悄的来。”与第一段那么相似
，好像又要重新来一次道别。全诗首尾照应，回环之中更显诗人的不舍。这也是这首诗让人回味悠长的原因之一。“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”康桥的一切都那么令诗人不舍，练一片云彩也不愿带走，其实他已经带走了那晚康桥的一切，那个属于他自己沉默的康桥，永远留在他心中。
《爱》诗歌读后感篇5
轻轻的我走了，正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，不是清泉，
是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥
?再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。
全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。
这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。
诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。
