在下笔写一份教案时，我们都要有着较强的思维逻辑能力，教案是教师备课必须要写的书面文件，优秀的教案可以让我们的课堂更加生动，以下是范文社小编精心为您推荐的五年级音乐课教案8篇，供大家参考。
五年级音乐课教案篇1
教学内容：
1、通过钢琴和伴奏带教唱学生《清晨》和《晚风》两首歌曲。
2、对比歌曲欣赏描绘早晨的《晨景》和描绘夜幕的中国筝曲《渔舟唱晚》.
3 创造性地表演及编配打击乐为歌曲伴奏。
教学目标：
1、通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴，具有牧歌风格的音乐。
2、通过欣赏外国的晨景，学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》。学唱俄罗斯歌曲《晚风》，感受中国器乐描绘夜幕的音乐风格。
3、对比国内、国外描绘早晨和夜幕的不同音乐风格。
4、唱好二声部合唱，提高合唱表现能力
5、体验音乐与自然的人文性，激发对生活的热爱
教学重难点：
1、《清晨》因四段歌词太长，所以选择1、3、4段唱，第2段由学生课后自己学唱。
2、在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调，重点是音准：“41|5”中的大跳要唱准。
3、《晚风》第一小节的弱起部分，低声部合唱部分的演唱，以及全曲6/8拍的强弱对比。
4、歌唱为主，欣赏为辅。
教材分析：
1、管弦乐《晨景》
挪威作曲家格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔·金特》写了二十三段配乐。后选择其中八段改编为两个组曲。本曲就是《培尔·金特》第一组曲中的第一首。这原是诗剧第四幕中主人翁培尔·金特流浪到摩洛哥时，描写日出和清晨景色的音乐。乐曲的主题仅在五声音阶范围内活动，极为纯朴，具有牧歌风格。
2、筝曲《渔舟唱晚》
这是近代古筝家娄树华在20世纪30年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改编而成的一首传统筝曲，表现了夕阳西照、湖面歌声四起，满怀丰收喜悦的渔民，驾着片片白帆，纷纷而归的动人画面。标题取自唐代王勃的《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”句。
乐曲大体分为两个部分。第一部分用慢板奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律，优美而舒缓；乐曲的第二部分清跃欢快，通过复式递升递降的旋律发展手法使旋律线循环往复、跌宕起伏。
筝是我国古老的民族弹拨乐器之一，早在两千多年前的战国时代就流行于当时秦国(今陕西一带)，因此人们称它为古筝，筝的形状狭长而扁平，琴体面板的音柱上架有很多条弦，均按五声音阶排列。筝的传统奏法是用右手弹奏琴弦，掌握音高和节奏，左手则在音柱左侧用按、滑、揉、吟等手法来调节弦音变化，美化音色，装饰旋律，双手密切配合就能奏出音色美妙、韵味浓郁的音乐来。
3、歌曲《清晨》
这是一首曲调规整，旋律明快而又流畅的歌曲。2/4拍，宫调式，三段体结构。歌曲的第一部分由四个方整的乐句组成，第一、第三乐句是旋律的重复，第二、第四乐句旋律相同只，是在尾音上作了上移四度的变化，其句中插入的一小节间奏，更使曲调轻快活泼，富有动感，它生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。第二部分是歌曲的插入部，旋律优美舒展，与前段形成了对比。歌曲通过了对春天的草原、绿油油的秧苗、丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘，不仅表现了人们对大自然的热爱之情，也充分地表现了人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌。随后，歌曲在“d·s”反复后又重复了第一部分的曲调，在轻松活泼的气氛中结束全曲。
4、歌曲《晚风》
这是一首富有田园风格的歌曲。歌曲以“晚风”为题材，生动地描绘了大自然的美丽景象。“夕阳的晚上”、“树丛中的夜莺在歌唱”……。抒发了孩子们对大自然的热爱。歌曲为6/8拍，大调式，由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情，委婉动听。第一乐句在弱起小节进入后以平稳的节奏展开，在第1小节和第3小节只作了上移一度的小变化，使得曲调在平稳中稍有起伏，似乎音乐一下子就把人们带到了黄昏时刻、当晚风吹来时四周田野一片静谧的情景之中，富有诗情画意。第二乐句在四度跳进后，出现了全曲的最高音，旋律由上而下形成了一个较大的起伏，抒发了人们在美丽的大自然的情景之中象树丛中的夜莺一样快乐的歌唱。第三乐句完全重复了第二乐句的旋律。把赞美、热爱大自然的情感得以进一步的抒发。
五年级音乐课教案篇2
教学内容：
表演《盼红军》、表演《编花篮》
聆听《牡丹之歌》、《花之歌》
本课用三课时完成。
第一课时：表演《编花篮》；聆听《牡丹之歌》
教学目标：感受河南民歌的风格和特点，培养学生热爱民族音乐；
重点、难点：掌握歌曲的风格
教学过程：
一、引入新课：是一个大家庭，每个省都有自己的民歌音乐和自己风格，今天就是要和大家一起来学习河南民歌《编花篮》；
二、认真聆听范唱；
三、讲解装饰音，唱出其效果；
四、注意歌曲中的附点音符、十六分音符的节奏；
五、尤其是要唱出歌曲的地方风格，认真聆听老师的范唱；
六、请同学们进行表演唱，看看哪个小组表演的最好，最有感情和音乐表现力；
七、设问：的国花是什么？（牡丹），哪位同学见过牡丹，可以描述一下吗？
八、现在就请同学们来欣山《牡丹之歌》；
九、这首歌曲的演唱形式是什么？（男高音演唱）
十、轻声地哼唱音乐；
课堂：请同学去搜集自己家乡的民歌，并且学会演唱，下次来一起表演表演。
第二课时：表演《盼红军》聆听《花之歌》
教学目标：感受四川民歌的风格与特点，欣赏外国乐曲，扩展同学们的视野；
重点、难点：掌握四川民歌的风格。
教学过程：
一、上节课我们学习了河南民歌，一起来复习一遍，今天我还要和大家一起来学唱一首四川民歌《盼红军》；
二、认真聆听歌曲，可以请四川的学生上来带领大家一起用四川方言念念歌词；
三、歌曲中唱了几种花？采花献给谁？
四、老师把难点唱听听；
五、按照节奏念歌词；
六、以小组为单位，并用自制乐器进行伴奏表演；
七、今天还要和大家一起来欣赏一位外国作曲家作曲的关于“花”的乐器，你能从乐曲中闻到花香吗？
八、认真聆听音乐，并将主题出现的先后顺序记录下来；
九、每段的主奏乐器都是由不同的乐器演奏的，你能听出来吗？如果听出来的话，就做出这种乐器的演奏姿势；
十、完整的欣赏乐器；
课后：
同学们通过学习关于“花”的音乐，了解了不少关于这方面的知识，在课堂上进行关于带“花”字的歌曲大赛，分为男女两个小组，同学们很感兴趣，也唱出了不少关于“花”的歌曲。
五年级音乐课教案篇3
一、教学目标：
1、 通过欣赏、表演童声合唱《铃儿响叮当》，熟悉外国优秀少儿歌曲。
2、通过不同线条、颜色与歌曲情绪的对照选择，使学生感受到歌曲情绪的变化，并用体态动作和打击乐器进一步体验歌曲情绪及音乐的动感，提高学生音乐感受能力、创造能力。
3、 欣赏不同语言、不同歌唱形式演唱的《铃儿响叮当》，丰富学生的听觉体验。
二、教材分析：
?铃儿响叮铛》是一首曲调流畅、情绪欢快的美国歌曲。生动的歌词描绘了这样一幅画面：一群年轻人，冒着大风雪，坐在马拉的雪橇上，他们的欢歌笑语伴这清脆的马铃声回乡在田野——表现了年轻一代热情奔放的性格，朝气蓬勃的精神面貌和热爱美好生活的真挚情感。
四、教学过程：
（一）游戏导入歌曲。
今天我们来做一个抢答的小游戏。游戏方法是：老师播放一段歌曲片断，看谁最先说出这首歌的名称。如果你听出了歌名，就快快举起枪答器（串铃）并摇响它。如果你回答正确，屏幕上就会播放一段好看的动画。（使用电脑课件，学生回答完毕出现课题，如回答正确电脑发出“回答正确”、“真是个小机灵”等表扬鼓励的声音，并播放动画；如回答错误，电脑发出“错了，再想想”的提示。）
歌曲顺序：《大鹿》、《小星星》、《赛船》、《粉刷匠》、《铃儿响叮当》。
（二）引入课题，简介歌曲。
刚才听到的都是我们曾经学过的外国儿童歌曲。《铃儿响叮当》是一首美国歌曲，作者是比尔．彭特。美国的冬天像我这里一样气候寒冷，有的地方也是冰天雪地。歌曲描绘了一群小朋友坐在马拉的雪橇上，不畏风雪飞奔向前。他们的欢歌笑语伴随着清脆的马铃声回荡在山野……（随即播放歌曲）
（三）欣赏音乐。
1、初听歌曲。 听了歌曲，你的眼前仿佛看到了什么？你的耳边仿佛听到了什么？
2、复听歌曲，熟悉歌曲表达内容。（看动画）。
同学们说的真好，看！他们划着雪橇向我们跑来了……
3、再听歌曲，跟唱歌曲（看动画）。
让我们跟他们一起唱一唱。
4、感受歌曲情绪。
设问：
a、天很冷，风雪也很大，可这些小朋友的心情是怎样的？
b、你认为用下面那种图形表现歌曲欢快的情绪最合适？（边唱边用手划线条，通过体验后回答）
c、如果我们用 表示歌曲的第一部分，还有哪里可以用这一线条来表示，听到这段音乐时请你用这一线条来划一下。
d、你认为歌曲中间一部分可以用什么线条来表示？（听音乐）
e、总结：我们可以用来表示歌曲的情绪。（可以有多种答案）
f、学生随音乐用手指划线条，感受歌曲情绪及节奏的变化。
（四）运用打击乐器进一步体验歌曲的情绪和音乐的动感。
1、引导。（看画面）
看！马儿拉着雪橇在雪地上飞快地奔驰，悦耳的马铃声回荡在山野，不时还传来几声清脆的马鞭声。突然，他们在雪地上发现了一张奇怪的乐谱，（画面转为符号谱）在乐谱的旁边还放着一串串铃，他们断定这一定是这首歌曲的伴奏乐谱。你能破译这张神秘乐谱吗？
2、分组讨论，研究怎样用这张乐谱为歌曲伴奏。
（教师设计： 表示击奏， 表示摇奏， 模仿马鞭声。
学生按自己的想法进行演奏，教师适时引导，不过于干预 。）
3、 分组汇报。
4、汇报后大家发表意见，再作修改。
（五）听英文演唱歌曲《铃儿响叮当》。
启发学生同一首歌曲可以有不同的处理方式，鼓励学生尝试用多种方法表现歌曲。
（六）学唱曲调。
1、分声部学唱，教师重点辅导二声部、
2、先学习副歌部分8小节因多合成，多听，多感受。
3、学习主歌部分。注意唱准弱起拍部分。
4、以欢快，稍快的速度合成全曲。
（七）表演歌曲。
想象角色化的情绪，全身心投入地演唱歌曲。
（八）总结。
一首欢快热烈的《铃儿响叮当》把我们带到了一个美丽圣洁的冰雪世界，我们同歌曲中的小朋友一起感受了滑雪的快乐。当我们真正融入到大自然的怀抱中，就会感到无比快乐。让我们伴随着这首欢快的歌曲到大自然中尽情的玩耍吧！
五年级音乐课教案篇4
教学目标
1、让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
2、实践目标：①、学习按步骤临摹京剧脸谱。②根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。
3、情感目标：通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。
4．学习现代京剧选段《都有一颗红亮的心》《我是工农子弟兵》亲身实践体验“二黄”“西皮”的唱腔并学习英雄人物的高尚品格。
教学内容及重难点：
1、教学内容：学习京剧脸谱知识、设计制作京剧脸谱。聆听《我是工农子弟兵》《京调》表演《都有一颗红亮的心》《蝈蝈和蛐蛐》
2、重点：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。（通过多媒体、范画、解决）。
3、难点：学习京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐；色彩要均匀、清爽。
教学用具：
1、 学生：脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板，水粉色、调色盘、毛笔。
2、 教师：课本、京剧脸谱资料、图片、录像、cai课件。
课时安排：五课时
教学过程：
聆听《我是工农子弟兵》
1.从戏曲知识导入
2.介绍现代京剧
.复听《我是工农子弟兵》感受其韵味
4.介绍戏曲音乐的主要因素：（1）地方语言：戏曲唱腔的产生是以地方语言为基础的（2）唱腔风格：唱腔是区别剧种的主要标志，京剧是以西皮腔和二黄腔为主的音乐风格。本唱腔是二黄腔。
5.聆听《我是工农子弟兵》学生可以轻声跟唱，以体验京剧的音乐风格及剧中人物的品格。
表演《蝈 蝈 和 蛐 蛐》
1.聆听范唱《蝈蝈和蛐蛐》问：歌曲讲述什么内容？它给我们什么启示？歌曲曲调的风格与情绪怎样？
2.分段跟唱，先唱曲调，然后再跟唱歌词
3.完整唱全曲并表演《蝈蝈和蛐蛐》
4.回家学一段地方戏曲下课唱给同学听。
自制京剧脸谱
第一课时
主要内容：谱式
步骤一：导入新课
[播放]—京剧唱腔片断《铡美案》。
1、 提问：哪位同学回答下面的问题？
① 你知道这是什么艺术?
② 为什么包拯和四大卫士脸上都有许多的图案和颜色？
学生回答：京剧，角色图案和颜色是用来舞台化妆用的。
2、教师总结：京剧是我国传统艺术，在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。
（板书：京剧脸谱）
[课件演示]：（出示脸谱资料）
京剧——舞台化妆——脸谱
3、教师提问：如此美丽的脸谱，你们想不想把它表现出来？
学生回答。(略)
步骤二：介绍京剧脸谱知识。点击：[课件播放]——古代面具——京剧脸谱资料。
1、 起源：
教师讲解：京剧脸谱的起源与面具关系密切，人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。
2、 意义：
问：京剧中为什么要用脸谱化妆？
学生回答。
教师总结：脸谱是京剧中特有的化妆艺术。是用写实和象征相结合的艺术手法，把人物的`形象进行夸张，以突出、强化人物的生理特征——面貌及个性，而采用的一种手段，用来造成舞台的效果。
2、 京剧脸谱的艺术价值：
（请学生谈一谈京剧脸谱的美感）
教师总结：脸谱既是一种舞台化妆，同时又是一种装饰性很强的图案艺术，具有很高的欣赏价值，是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。
3、 脸谱在京剧中的运用：
问：京剧中那些角色运用脸谱化妆？
学生回答（略）
教师总结：京剧中的脸谱通常用于“净角”和“丑角”两大类人物形象的化妆上。生、旦角很少用。
步骤三：京剧脸谱的谱式：
[课件出示各种谱式]学生谈各种谱式的特点。
教师总结：京剧脸谱在应用和发展中，形成了一定的谱式，约十余种，这是其中的五种。
介绍特点：
① 整脸：在整个面部涂一种主色，不勾花纹，而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理，这种谱式称之为“整脸”。
② 在整脸的基础上，用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来，而是使前额、左右面颊呈现出三块明显主色，平整的如同三块瓦，称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。
③ 从脑门顶至鼻子尖，用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形，额头涂白，有灰色小圈眉子，此种谱式称之为“十字门脸”。
④ 与整脸相反，脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。
⑤ 色彩、构图不对称，表现人物形象反常、丑陋的脸谱谱式，称之为“歪脸”。
步骤四：
1、演示作业过程：[播放---演示课件]
①在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。
②定出眉、眼、口、鼻的位置。
③用铅笔勾画脸谱纹样，勾画谱式时注意左右对称（歪脸除外）。
2、完成一副京剧脸谱的设计制作。
3、 [课件]出示作业要求：
a、可以独立设计制作完成，也可以与邻近几个同学合作设计完成一套京剧脸谱作业，具体分工自己商议解决。如：水浒传、三国等。
b、本课时完成谱式的铅笔稿勾画。
c、注意事项：1、自选谱式；
2、左右对称（歪脸除外）
步骤五：学生课堂练习，教师巡回
进行辅导：
定中轴线、五官位置；
勾画谱式；
[课件同时播放勾画谱式过程]
步骤六：课堂总结
选优秀作业让作者自己点品；其余同学提出优、缺点；教师表扬优点，不用自己的观点观点影响学生。
步骤七：宣布下节课学生用具：
脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。
第二课时：
主要内容：色彩
步骤一：组织教学、导入新课
[课件播放]——京剧脸谱资料。
步骤二：学习新知识——脸谱色彩知识
1、教师提问：那位同学知道京剧脸谱上的颜色是起什么作用的？
学生回答（略）。
2、教师讲解：在京剧脸谱上有许多的颜色，这些颜色都有一定的含义，不可以随便乱用。
京剧脸谱的颜色是以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色称为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色，以丰富的想象和夸张的手法，突出剧中复杂的人物形象。重在形、神、意三个方面，表现人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。
3、你能说出各种颜色各代表什么意思吗？
学生回答（略）
4、教师总结：京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。
红色——表现忠贞、英勇的人物性格，如：关羽。
蓝色——表现刚强、骁勇、有心计的人物性格，如：窦尔敦。
黑色——表现正直、无私、刚直不阿的人物形象，如：包公。
白色——代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象。如：曹操。
绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如：武天虬。
黄色——代表枭勇、凶猛的人物，如：宇文成都。
紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。
金、银色——表现各种神怪形象。[教师讲解同时课件演示-脸谱资料]
步骤三：着色方法
[课件演示---涂色过程]
1、 先从白色入手，将所有白色涂满，
2、 再涂颜色，要从浅入深地顺序涂，
3、 最后着墨色。
步骤四：作业要求：[出示课件]
1、完成铅笔稿着色。
2、注意事项：
① 每个脸谱至少有三种颜色。
② 着色时先勾边线再涂染。
步骤五：课堂练习
学生分组完成作业——涂色。
教师巡回辅导帮助学生完成。
步骤六：点评学生作业
方式：学生将制作完成的作业戴在脸上，学生互相展示、观看、评价，教师鼓励学生认真完成制作，表扬有创意的作业。
步骤七：宣布下课。
表演《都有一颗红亮的心》
教学过程
一、随京剧武场音乐进教室。
二、导入新课。
1、师：刚才这段音乐是我国哪一种戏曲的音乐声？
生：京剧。
2、师：对了。我们知道京剧是我国的国粹，那么你对京剧有哪些了解呢？我想请同学们把你所知道的有关京剧的内容说给大家听听，让我们一起来走近京剧。
3、学生回答京剧的有关知识，当学生回答到相关的主题时教师马上加以详细的说明介绍。例如：讲到动作时，教师抓住机会介绍京剧动作中的虚拟性，并请生一起模仿喝酒、开门、关门、骑马、摇船等；
讲到服装时，媒体出示头饰、靴子、服饰等图片；
讲到脸谱时，媒体出示脸谱的同时，教师讲解脸谱所代表的人物个性；
讲到票友时，教师说说慈禧太后作为票友，专门为看戏而搭的7米高的戏台。
三、京剧的形成。
1、师总结：刚才大家讲到了非常多的内容，使我们对京剧有了一个初步的认识，谁能说说“京剧”中的“京”代表什么意思？
生答：“京”代表京剧在北京形成。
3、 师：但是京剧的真正源头却是安徽，让我们来看看京剧是怎样形成的，（媒体出示图片或文字，教师口头讲解）
四、京剧四大行当的介绍。
1、媒体演示，教师讲解。
师：京剧根据人物的性别，个性等把人物分成四大类，就是我们所说的四大行当：生、旦、净、丑。“生”一般指男性演员，在每个行当里，不同的年龄职业的人物又有不同的行当名，比如：画面上的这个叫老生，而这个年轻的叫小生，另外还有武生。“旦”是指女性角色，如年龄大的叫老旦，年纪轻的叫花旦，“净”则是指“花脸”，就是我们刚才我们介绍的有脸谱的角色。“丑”则是指诙谐滑稽或小奸小恶的人，就象画面上的这位水浒传中的石迁一样。
2、请学生表演。
师：介绍完四大行当，我们就要请出我们班里的四大名角来为我们演出，请同学们来做票友，如果他表演得好，就给他喝彩鼓掌，好不好？
3、师拿出京锣伴奏，四位学生分别着生、旦、净、丑的服装依次出场表演、造型。
4、请学生分辨角色，教师还可以为生角加上假胡须，以分辨老生与小生。
五、介绍四大功夫，即京剧的表演形式。。
1.师讲解。
师：京剧不仅在角色上内容丰富多彩，并且还有形式多样的表演形式，我们一般把它叫做四大功夫，那就是唱、念、做、打（媒体出示。）你们谁知道它们分别是什么意思吗？
2.请学生讨论，教师总结。
唱：演唱
念：念白，具有音乐性，象唱歌。
做：只表演，不出声，有节奏性，象舞蹈。
打：打斗时的表演动作。
3.欣赏《华容道》片段，请生分辨四大功夫。
师：老师今天带来了一个很精彩的故事《华容道》，在这个片段里就包括了这四大功夫，我们一边来4.欣赏演员的精彩演出，一边分辨这四大功夫，（简单介绍《华容道》）。
生观看录象，并请生做票友，在精彩的地方鼓掌、喝彩。
教师做适当的旁白介绍。
5、请生学一学打斗的动作，形式多样的参与。
师：在这场戏中，我们看到了很多精彩的打斗表演，人说“台上三分钟，台下十年功”，演员的精彩表演，都是在台下用汗水和泪水换来的，我们虽然不能做到那么专业，但是我们班里也一定有许多这方面的好手，我们请大家都来露一手，如何？
1）、请一生出来，并用京剧的旁白邀请另一位同学，其他的学生还是做票友，营造气氛。
2）、请女生出来表演花旦。
3）、请生表演翻跟斗，侧手翻、耍大旗等动作。
4）、请多位同学表演跑龙套的动作，教师京锣伴奏。
6、了解旦角的唱腔，并能分辨花旦与老旦的区别。
师：看了许多生角和净角的戏，我们一起来领略一下花旦的优美唱腔，在京剧的唱腔中，也有很多的讲究和流派。象刚才曹操的唱腔是诙谐滑稽，有时又是锵铿有力，我们现在来感受一下花旦那清新动听的声音，请欣赏《都有一颗红亮的心》。
师：从录象中我们看到演员不仅唱得好，而且从脸部表情到动作都很到位，我们请几位同学来模仿一下。（师请一女生，请她用京剧旁白邀请其他同学一起来。）
师：我们大家一起来感受一下花旦的优美唱腔，请大家一起来模仿这段唱腔。
师：老旦的唱腔与花旦是不同的，我们来欣赏一上李奶奶的一段《血债要用血来偿》，体会一下两种不同的声音。（花旦：细、娇柔。老旦：粗、厚实。）
六、介绍京剧的发展，激发学生对京剧的自豪感。
师：京剧虽然已经有二百多年的历史，但是它却随着时代的进步而不断的发展。在现代，京剧除了古装的传统戏以外，还编了许多现代戏，象著名的《红灯记》、《沙家滨》、《智取威虎山》等，但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧，还有的被改编成歌曲的演唱形式，很受大家欢迎，象《唱脸谱》、《我是中国人》等，已传唱大江南北。在座的同学如有兴趣，可在课外多听，多看，多学，为宏扬我国传统的京剧艺术出一份力。
聆听《京调》表演《我是中国人》
1.从《都有一颗红亮的心》《我是工农子弟兵》两首选段中，基本感受了京剧的唱腔，现在请听这段笛子吹出的曲调是什么风格的音乐？
2.初听第一主题的笛子主奏曲调与第二主题笛子的曲调问：哪一主题的曲调活泼，紧凑？
听辨教师弹奏的两个主题中的某一主题？然后哼唱
3.欣赏全曲完成教材上的作业。
4.聆听范唱《我是中国人》问：歌曲讲述什么内容？它给我们什么启示？
5.分段跟唱然后以自豪的情感完整唱全歌
6.召开戏曲演唱会。
7.总结本课：1、媒体出示板书。2、师以提问的方式总结。
五年级音乐课教案篇5
教学内容：
知识“声音的强弱”
唱歌《大鼓和小鼓》
教学目标：
1、了解并能分辨声音的强弱
2、学唱歌曲《大鼓和小鼓》。
3、能用强弱不同的力度演唱歌曲，以更好地塑造歌曲音乐形象。
教学重难点：
学生唱准高低不同的音。
教学准备：
cd。
教学过程：
1、知识“声音的强弱”
（1）播放强弱不同的声音，引导学生分辨声音的强弱。
（2）认识力度记号。
（3）将学生分组，为学生设置情景，表现声音的强弱。
2、学唱歌曲《大鼓和小鼓》
（1）听辨声音
聆听大鼓和小鼓，说说大鼓和小鼓的声音有何不同？
（2）聆听范唱
初次聆听，感受歌曲欢愉的情绪。
再次聆听，随歌曲在“咚咚”“嗵嗵嗵”处跺脚、拍手。
（3）学唱歌曲
师分句教唱歌曲
歌曲中有大跳音程，老师可用手势辅助学生唱准。
第一句的第二小节、第四小节之后可以换气，而第二句尽量不换气。
在学唱过程中，老师就随时提醒学生注意下正确的演唱姿势，以使学生养成良好的歌唱习惯。
（4）表现歌曲
师启发学生分组为歌曲设计强弱不同的力度，试试哪种力度更适合表现歌曲音乐表象形象。
边唱边唱，边用声势动作伴奏。
分小组边唱歌曲边列队行进。
五年级音乐课教案篇6
1.学唱二声部合唱歌曲《田野在召唤》，感受歌曲活泼、欢快的情绪，激发学生对大自然的热爱与歌颂。
2.通过合唱歌曲，初步培养学生的二声部合唱能力，使学生能够自然、和谐、统一的声音演唱，同时使学生感受到田园歌曲的另一种风格——欢快、活泼。
用欢快活泼的情绪演唱歌曲。
准备唱好这首歌曲的弱起小节、附点音符、休止符及正确运用反复跳跃记号等。
教学难点：初步尝试二声部合唱，体验声音的和谐与统一。
教具准备：钢琴、多媒体课件。
教学过程：
一、情境导入。
课件播放春景图片，感受明媚的春天。
二、寓教于乐。
在画面中初步感知歌曲旋律，走进春天美丽的田野。
再次感知歌曲，复习弱起小节。
学生跟随录音轻声哼唱歌曲，前半部分唱歌词，后半部分旋律模仿春风的声音“呼”来表现。
跟琴学习歌曲后半部分旋律。
完整演唱歌曲的一声部旋律，处理歌曲重点。
学习歌曲前半部分二声部旋律，解决难点。
再次完整聆听歌曲，感受合唱的效果。
三、创造表现
让学生体验二声部旋律的特点，在春雨的情景中学习前半部分的二声部旋律。
学生尝试用声音感受春风春雨的二声部合唱，初步感知合唱效果。
进行歌曲前半部分的二声部练习。
有感情的完整演唱歌曲，处理歌曲。前半部分用二声部表现，后半部分歌唱歌词。
四、完美结课。
教学反思：田野在召唤》是一首二声部合唱曲，歌曲节奏鲜明，旋律动听，给人以春的遐想，教的难度比较大，特别是低声部的学习。在设计这一课时，我非常注重学生的倾听，在导入新课时，通过不同的教学方式，学生带着问题完整的聆听了四遍歌曲旋律，我想这是学生第一次直接唱高声部就成功的关键所在，所以听给学生学习歌曲带来了很大的帮助。但在学习曲调的重点，还是放在学习低声部中的节奏音准上。
同学们平时演唱二声部的歌曲比较少，通过这次练习，发现他们慢慢喜欢上了二声部的演唱，并且也掌握了一定的演唱技巧，不过还是要多加强二声部的训练，培养他们聆听其他声部的能力。
五年级音乐课教案篇7
教学目标：
1.能感受歌曲欢快、热情及优美舒展的情绪，并能用热情、明朗的声音演唱《卡普里岛》。
2.能够掌握反复记号d.c.fine，并在歌曲演唱中正确运用。
3.能初步了解意大利民歌的特点，感受意大利民歌热情、奔放的音乐风格。
教学难重点：
学会用欢乐、跳跃、有弹性的歌声演唱歌曲《卡普里岛》。
教具准备：
多媒体浪花图形谱口风琴
教学过程：
一、组织教学
师生问好！
二、解决难点
师：在蔚蓝的大海上，海风追逐着海浪，卷起一朵朵美丽的浪花，浪花唱出了一串串快乐的小音符。（出示浪花图形谱）
（1）聆听并模唱：513|572|
（2）邀请小助手口风琴演奏。
（3）视唱。
三、新授歌曲
（一）聆听与感受
1、师：现在，让我们踏上朵朵浪花，乘着歌声的翅膀，一起来到卡普里岛。（出示歌片）卡普里岛是意大利那不勒斯附近的一个美丽的小岛，那里一年四季阳光明媚，湛蓝的大海和白色的小屋交相辉映，是闻名世界的旅游胜地。
今天我们就来学习意大利民歌《卡普里岛》，一起来听听这首歌曲可以分几个乐段？
生：三个乐段。
师总：aba三个乐段
2、如果不听范唱录音，老师也能知道这首歌分三个乐段。有什么小秘密呢？让我悄悄地告诉你——d.c.。听见了的同学用响亮的声音再说一遍。它是反复记号的一种,它的作用老师编了一句顺口溜，希望同学们能够喜欢：
（d点c点从头反复，遇到fine马上结束）
3、大家再来听听这三个乐段的情绪分别是怎样的？
生：第一乐段欢快，第二乐段优美，第三乐段是第一乐段的再现。
（二）实践与演唱
1、学习第一乐段：
（1）让我们再随录音用动作来感受第一乐段欢快的情绪。
（2）师生接龙演奏
师：这么欢快的情绪是哪些小音符给我们带来的呢？和老师一起来看看。哦，原来是八分休止符邀请上了浪花上的小音符还有它们的好朋友一起给我们带来了快乐。看，八分休止符多有魅力！我们奖给它一个小笑脸！
再次把小助手口风琴邀请出来，和老师合作把它们演奏演奏。你们来演奏八分休止符和浪花上的音符，我来演奏它们的好朋友。
（3）咱们再来合作把这些小音符唱一唱。
（4）填上歌词轻轻地随琴唱一唱。
（5）纠正不足：根据节奏读读歌词：绿树成阴鲜花飘香歌唱
（6）轻声完整地随琴唱。
（7）完整地演唱第一乐段。
2、学习第二乐段：
（1）师：海风、海浪、海鸥在欢迎着我们，让我们用动作来感受一下第二乐段优美的情绪。
（2）师：这么优美的旋律是由几个乐句组成的呢？仔细观察第一乐句和第三乐句的旋律线你会发现什么？
生：是相同的。
师：我想和你们合作视唱旋律，你们唱一三乐句，我唱二四乐句。
（2）师生再次合作，交换视唱。
（3）随琴轻轻地填唱歌词
（4）纠正难点
（5）随琴演唱第二乐段
3、学习第三乐段：
（1）带着这种欢畅的心情，我们见到了卡普里岛上的人们，不论你走到什么地方，总有微笑在你身旁，人人都热情大方又爽朗，这就是我可爱的故乡。随老师的琴声默唱一遍。
（2）随老师的琴声轻轻地唱一唱
（3）放开声音唱一遍。
（4）随着老师的琴声把整首歌曲轻声唱一遍。
（5）我们再来加上动作演唱
三、课堂小结：
这么美妙的歌声真象合唱团的同学唱的，老师给大家起个名字就叫“小百灵”合唱团。如果有机会和意大利的小朋友心连心同台演出，那么，我们就把这首歌作为最美好的礼物送给他们。
来，站起来，让我们一起唱起来吧！
五年级音乐课教案篇8
一、教学理念
本节课的教学理念是：“以审美为核心，以兴趣为动力，鼓励发明，弘场民族音乐，提倡学科综合。”以音乐为主线，通过欣赏、动作扮演等音乐实践活动，引导同学用心体验感悟音乐用心表示音乐。培养同学喜好音乐的情趣，发展同学音乐感受鉴赏能力、表示能力和发明能力，提高同学的音乐文化素养。
二、教学目标
1、认识并了解民族弹拨乐器，熟悉它们的音色和演奏姿势；
2、通过欣赏《快乐的诺嗦》进一步感受我国民族弹拨乐器合奏的丰富音色和表示力；
3、调动同学对中国民族音乐发生兴趣，并有进一步探究的愿望，让他们有发明性地参与音乐活动；
4、通过欣赏乐曲培养同学的想象力、发明力和审美能力。
三、教学分析
本课为广东省花城出版社“走进音乐世界”教材第十册第三单元“多彩的乡音”中第二节教学内容《民族乐器中的弹拨乐器》，在音乐课本上只有一般的乐器图片和简单的分析，同学从呆板的书上很难去了解各种乐器的结构色彩以和乐器的音色和演奏效果。根据教学的实际情况，先分出重难点按各器乐的特点在课件中常见的四种乐器:古筝、古琴、琵琶以和扬琴。首先通过实物直观介绍它们的结构、音色和演奏技巧，再次通过欣赏各自的代表曲目听辨其音色说出各自的特点;最后让同学对乐器进行比较，然后总结出它们之间的相同点和不同点。这种教学方式突破了以“课堂、书本、教师”为中心的保守的教学模式，而代之以一种“以同学为主体、师生互动、同学主动探索研究”的新型教学模式。而这种模式更适合同学的需求，更能活跃课堂气氛。
本课每个教学环节的设计都注重培养同学的欣赏能力和想象能力。突出了“同学主体、教师主导”的作用，创设民主平等的教学氛围，以生动有趣的方法解决教学难点，让同学在轻松愉悦中学习音乐、感受音乐、表示音乐。
四、教学重点、难点
认识中国民族乐器中常见的几种弹拨乐器（古琴、古筝、扬琴、琵琶等），了解它们的演奏特点和音色特点。
五、教学课时：一课时
六、教学准备：多媒体课件、电脑平台、扬琴、古筝、古琴、琵琶
七、教学过程
1、创设情境，激情导入
师：同学们，奥运会刚刚落下帷幕，
8月8日的奥运会开幕式大家都看了吗？能告诉老师你印象最深的一个镜头吗？
生：二十九个脚板印、击鼓倒计时……（指名同学回答）
师：老师也有一个最难忘的片断，大家想知道吗？（播放奥运会开幕式中的古琴演奏视频）
师：这就是在开幕式文艺汇演中老师最难忘的片断，刚刚同学们在视频上看到的乐器叫——古琴，我们经常说的“琴棋书画”中的琴就是指古琴，有谁知道古琴是属于我国民族乐器中的哪一类乐器组？
生：弹拨类。
师：同学们真聪明，古琴是我国民族乐器中的弹拨乐器中的一种，今天老师就和同学们一起来了解我国民族乐器中的弹拨乐器。（出示课题进行板书）
设计意图：组织教学在整个教学过程中起着举足轻重的作用，他是教师与同学情感交流和沟通的最佳时机，以问题交流的方式导入，教师主动亲近同学，在创设平等教学氛围的同时，拉近了师生之间的距离。
2、乐器介绍讲解
师：那究竟什么是弹拨乐器呢？（出示课件）
师边向同学展示指甲、拨片和琴扦边介绍：用手指或拨子拨弦，以和用琴扦击弦而发音的乐器，统称为弹拨乐器。（板书）
师：到底哪些乐器用指甲，哪些乐器用拨片和琴扦演奏呢？让我们一起来研讨吧！
a、古琴
（出示课件）这就是我们刚看过的古琴，它有几根琴弦呢？让我们一起来数数。
生：七根。
师：所以古琴也叫七弦琴，古琴是我国最古老的弹拨乐器之一，老师这里有一个关于古琴的故事，大家想不想听？那请同学们仔细听，听完回答老师一个问题：故事中的伯牙为钟子期演奏的乐曲分别是什么？（播放动画视频《知音的故事》）
生：《高山》和《流水》
（出示课件）下面老师就为同学们播放古琴曲《高山流水》，请同学们闭上眼睛，静静聆听富有吟唱韵味的曲子，看你们能不能像钟子期一样成为伯牙的知音。
设计意图：让同学从直观和感官上认识弹古琴，感受古琴的音色特点。
b、介绍古筝:
师：那同学们知道在弹拨乐器里面哪一种乐器跟古琴长得最像吗？
生：古筝（出示课件）
师：虽然长得很像，但还是有区别，你们看出来了吗？
生：琴弦。
师：那古筝有多少根琴呢？我请一位同学上来数一数。
生：21根。
师：古筝也是用指甲演奏的弹拨乐器（介绍演奏姿势，然后指名同学上台感受）
师：筝是一种古老的弹拨乐器，它的音色高洁、华丽、典雅、表示力丰富，既善于演奏优美抒情的旋律，又能表示气势澎湃的乐章。
设计意图：通过对比教学法，提高同学对音乐的区分能力和鉴赏力，引导同学主动参与，充沛调动同学的积极性。
师：古筝曲有一首非常知名的独奏曲，它以歌唱性的旋律描绘了夕阳西下，渔人载歌而归的诗情画意，下面就让我们一起来听听这首独奏曲，体会古筝宁静致远的神韵。听完之后，回答老师一个问题：这首古筝独奏曲给你留下了什么印象？
生：悠扬如歌……
c、介绍琵琶
师：“犹抱琵琶半遮面”——这些弹拨乐器中，还有一种非常重要的弹拨乐器，它就是琵琶。
师：琵琶呈半梨型，四弦，它也是用手指拨弦的弹拨乐器。（师简介演奏姿势）
师：可是老师也不会弹哦，谁来帮帮老师，使它发出声音呢？
师：下面我们一起来感受下一首琵琶独奏曲——《彝族舞曲》，在聆听的过程中，请你们用动作模仿琵琶的演奏姿势。（播放音乐）
设计意图：通过多媒体欣赏琵琶独奏曲《彝族舞曲》，使同学们了解琵琶音色的特点，用动作表示音乐。
d、介绍扬琴
师：大家有没有发现我们的教室里面还有一种体积大，琴弦很多的乐器？
生：扬琴！
那同学们想不想老师现场为大家演奏扬琴的独奏曲呢。老师可以为同学们演奏，但有一个要求，请你们边听边考虑，扬琴的形状和演奏方法和我们刚才介绍的乐器有什么不一样？你们边听边模仿老师演奏的动作，等老师演奏完了，你们再告诉我答案，行不行？
生：行！
师为同学进行扬琴演奏《欢乐的新疆》。
生：用琴扦演奏、形状是梯形、琴弦特别多……
师：在弹拨乐器乐器中，除了我们刚刚讲到的古琴、古筝、琵琶和扬琴之外，还有几种乐器是我们比较少见的，下面就让我们一起来认识它们：有月琴、柳琴、三弦、阮……（师出示教学课件，简单介绍月琴、柳琴、三弦、阮）
设计意图：充沛发挥同学的主体作用，引导同学主动参与，调动同学的积极性。
3：拓展
师：今天老师给大家介绍了那么多弹拨乐器，你们有没有把记住它们呢？我们一起来回忆下，都有哪些乐器？（师生总结）
a、听辨游戏
师：接下来老师给同学们播放三段音乐，你们听听都是哪些弹拨乐器演奏的？然后用动作模仿乐器的演奏姿势来告诉老师答案。我看哪个同学反应最快，演奏姿势最正确。（师依次播放古筝独奏曲《出水莲》、扬琴独奏曲《将军令》、琵琶独奏曲《十面埋伏》的片断）
设计意图：巩固学习效果，坚持学习兴趣，培养同学的想象力和发明力，根据同学的认知特点启发引导同学用动作表示音乐，体会乐曲的情绪。
b、欣赏弹拨乐合奏曲《快乐的啰嗦》
我国民族乐器中的弹拨乐器不只能独奏、齐奏，还能合奏出美妙动听的曲子，现在请同学们起立，我们一起跟着欢快的旋律动起来吧！播放弹拨乐合奏曲《快乐的啰嗦》。
设计意图：通过欣赏《快乐的诺嗦》进一步感受弹拨乐器合奏丰富的表示力。
4、师生总结
八、教学后记：
这是一节民族弹拨乐器欣赏课，认识弹拨乐器的名称、外形，了解其演奏方法，感受、听辨其音色特点是乐器欣赏教学的重点。五年级的同学已有自主参与的意识，尤其是欣赏课，应该让他们主动的参与课堂中来，让他们觉得我是课堂的主体。使他们在接触新课之前就发生了浓厚的兴趣，对这堂课有足够的好奇心，而且调动了小朋友们的积极性，与同学们互相交流，互相学习的机会。通过欣赏活动，让同学从民族民族乐器那丰富的表示力中，了解我国多姿多彩的音乐文化，从而培养同学热爱民族音乐的情感。
九、课例点评：
“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁。”乐器可以给同学一个直接的感知，使他们掌握正确的音高，同时又可以选择最优美的旋律。这样，同学就会在不时的学习中不时地提高，从而使同学的审美得到培养和发展。通过本课教学，根据小学新课程规范，教师打破了保守教学的知识框架，强调通过综合性活动的体验学习，引导同学主动探究，研究发明，并运用综合性知识技能去表示和展现艺术的美，以娱乐性和活动化的学习方式，通过同学的亲身体验音乐、感受音乐，激发同学对知识的学习的渴望。
