美术五年级下教案6篇

时间:2022-11-21 作者:Kris 备课教案

教案是每一位教师在上课前就应该提前准备好的文书,教案在老师的教学中有着相辅相成的作用,以下是范文社小编精心为您推荐的美术五年级下教案6篇,供大家参考。

美术五年级下教案6篇

美术五年级下教案篇1

趣味文字

教学目标:

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上,了解笔画、笔顺与书写方法。2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力,提高学生学习美术字的兴趣。

教学重难点:

1、了解美术字基础知识,掌握变体美术字的书写方法与美化方法。2、提高学生想象能力和表现能力,感受趣味美术字的乐趣。

教具学具:记号笔、水彩笔、荧光笔、各种美术字和变体美术字

教学过程:

一、组织教学

①认识基本美术字体及其特点:

出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

宋体:端庄大方,笔画横细直粗,点上尖下圆,横画收笔有顿角,笔画转折时顿角明显。

黑体:笔画横竖一样粗,方头方尾,醒目有力。

②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味?为什么?

二、讲授新课

①认识趣味文字的特点:

趣味美术字是根据文字的内容和含义,运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的,使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化,所以其特点是:具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。

②趣味文字的分类

a、笔画变化:改变笔画的形状或粗细,使之更有装饰性。

b、字形变化:改变字的外形,使之更有造型感。

c、结构变化:将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。

d、形象性:根据文字含义运用形象图案来装饰字体。

③欣赏优秀美术字

引导学生分析其特色和艺术感,感受它的趣味性。

欣赏课本范字,学生进行分析。

④演示美术字书写的步骤和特点:

a、首先用尺子定文字的大小和形状。

b、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。

c、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如:波浪的设计和书写,为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果,具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字,很有说服力,具有特殊的意义。

d、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变?

4、学生起稿设计文字,突出趣味性。

三、学生制作,教师辅导

四、小结:下节课继续作业

美术五年级下教案篇2

教材分析:

本课是在前一课的基础上,有对色彩的感性认识上升到理性认识。通过本课学习了解“明度”的概念,能够识别基本颜色的明度变化,能利用水粉工具及明度变化表现一幅作品。

教学目标:

1、学习色彩的明度对比知识,加深对色彩要素的理解。美术教案-色彩的明度对比

2、掌握色彩的明度的处理方法,并能在绘画中运用,提高学生用色的造型的能力和技巧。美术教案-色彩的明度对比

3、掌握色彩的明度对比知识,培养审美情操,美术教案-色彩的明度对比激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。

教学重点:

传授色彩的明度对比知识,掌握色彩的明度处理方法,提高学生运用色彩的技巧。

教学难点:

让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作,并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节,用理论来指导实践,从实践中加深对理论的理解。

教具准备:

范画若干幅;颜色本身的明度差别;色彩明度较强和稍弱的示图;同一题材不同明度对比图。

教学课时:1课时

教学过程:

1、揭题:同学们今天我们一起来学习色彩和明度对比的知识。

2、提问:

(1)什么叫明度?

(2)你能指出你衣袖上色彩的不同明度吗?

(3)为什么我们要学习色彩的明度对比?

3、明度演示:

(1)让学生观察彩色纸条(红色),当我将纸条拉紧时,学生看到纸条上均匀的彩色。颜色没有深浅变化。

(2)当我将彩色纸条折成弯形状后,再让学生观察,出现纸条的颜色与前次见到的不一样,让学生指导出同种颜色的深浅变化,并让他们回答为什么会有这种现象。

(3)让学生上讲台,自己挑选另一种颜色的纸条,按和的操作步骤进行曲演示,并指导该色纸变化的现象。

(4)屐基同探讨:一种固有色由于受光强弱的不同出,现不同的明度变化现象,使色彩产生一种节奏美感。

4、提问:

(1)我们从演示中发现色彩明度变化的现象,在绘画时如何反映?

(2)如何使一种颜色出现不同的明度?

(通过加白提高明度,加黑减弱明度。)

5、演示色彩明度的变化:

(1)先将纸面中间涂上本色,加白调匀后涂在本色左边,再加白调匀后涂在更左边。

(2)用一支干净的笔加黑色小许调匀后涂在本色的右边,再加黑少许调匀后涂在更右边。

6、指导学生进行色彩的明度对比练习。

7、作业讲评。提倡多练习,并引导学生课外多动手。

8、全课总结。

美术五年级下教案篇3

教学时间:

教学内容:

学习领域:综合 探索

教学目标:

1、 指导学生学习档案资料的收集、整理和保存方法。

2、 指导学生完成美术学习资料收集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。

3、 引导学生通过制作美术学习记录袋的活动,感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。

教学重点:美术学习记录袋的制作过程。

教学难点:如何制作能突出个性的美术学习记录袋。

教具:美术学习记录本的示范作业,以及教学示范演示的工具材料。

学具:学生搜集自己优秀的美术作业、各种作业评价,准备制作美术学习记录袋的工具与材料。

教学过程:

1、 引导阶段

教师展示一个原装记录袋,问有什么用途?(装文件等)。再展示一个已装饰好的美术记录袋,与原装记录袋进行比较,有什么不同?(专门装美术作品、特征鲜明)学生讨论美术学习记录袋的

2、 发展阶段

提问学生如何设计制作一个美术学习记录袋,打开一个美术学习记录袋看看,学生展开讨论,后教师总结制作过程、具体要求和方法。

1)、选择自己满意的作业、或作业的照片。

2)、将作业按时间先后的顺序,进行编号或分类。

3)、选用透明的塑料文件袋,作为我们美术学习记录袋。

4)、制作标签,注明姓名、班级、学号、建档日期。

5)、收集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。

6)、美术作业和各种评语按编号或分类,放进美术学习袋中。

师又提出问题:如何设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋?欣赏一些具有个性化的特征的美术学习记录袋,生谈谈自己的看法。

师:画面的设计形式?效果?表现方法?

3、 布置作业:设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋。

4、 学生作业,教师指导

教师组织学生分组,组员讨论,共同拟订和完善各自的美术学习记录袋设计方案,并补充一些学生互评工作。

学生分头按设计方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。

5、 作业讲评

作业完成后让学生进行作品展示,开展互相评价、欣赏活动。

6、 课后拓展

鼓励学生积极设计制作其它学科的学习记录袋,不断提高美术的实际应用能力。

美术五年级下教案篇4

教学目标:1.培养观察和绘画能力

2.掌握欣赏的方法和绘画的技巧

重点:了解色块与线条所表现的性格

难点:能通过观察进行绘画表现色彩或线条的性格

教具:图片、范例

教学活动:

一、导入:

把性格转换为色块和点线,

其实是最直接的事:

干脆利落的折线——表示果断;

轻松柔软的曲线——联系着温和;

形如爆发的色块——象征着暴烈┄┄

你在平时的生活中,还能发现一些什么性格?

一、板示课题

今天老师将带领大家一起去画廊看看哪儿的画家是怎样表现自己的性格的?

出示图片

你觉得这些图片都有些什么性格?

如果让你来联想你会怎样来表现?

谁来说一说,自己的新想法?

三、范例

你又有新的启迪了吗?

作业选择:

1.可以先设想出某一种性格,然后努力用色块、点线表现出来。

2.也可先画出各种点线、色块,然后讨论一下它们各自向什么性格。

3.教学随笔

美术五年级下教案篇5

教材分析:

本节课,我主要以椅子功能、造型、材质为入手点,进行课程设计。因为对于设计课程,很多小学生的眼界和思维水平比较低,思维比较狭隘,所以在课程设计上,主要注重学生眼界的扩展,和思维水平的提高。

教学目标:

1.知识与技能:

了解椅子的相关知识及设计的基本内涵,培养学生的设计及动手操作能力。

2.过程与方法:

通过运用多媒体演示,分析讲解、探究等方法培养学生的观察能力、分析能力、创新思维能力以及设计能力。创作出造型新颖、美观、大方、实用性强的作品。

3.情感态度价值观:

培养学生关注生活、热爱生活的情感,通过设计和动手操作体验椅子的造型艺术。

教学重点:

椅子的结构、功能等相关知识。

教学难点:

如何设计一款造型别致的椅子。

教具准备:

课件、水彩笔、油画棒等绘画工具。

教学课时:1课时

教学过程:

一、导入:

游戏:用橡皮泥捏椅子。

学生用手中的泥快速捏椅子。

二、新授:

(一)说一说

提问:椅子由哪几部分组成?它们各有什么功能?

小结:椅子由靠背部分(椅子背)、座部分(椅子面)、支撑部分(椅子腿)部分组成。

(二)想一想

1.体验

放三把高低不同的椅子,让学生坐在椅子上尝试感受。

提问:

(1)你觉得这三把椅子哪一把舒适?为什么?

(2)从舒适角度看,椅角、椅面和椅背我们还应该注意什么?

小结:a、椅脚:应等于小腿长度,坐下后小腿自然下垂,脚掌正好落地。

b、椅面:以坐为主的椅子,座面深度应该等于大腿的长度,坐下后膝关节的弯处正好到椅边。

c、椅背:能对腰、背和颈部起到全部或者部分的承托作用。

2..探究

看书p38页作品。

提问:一张完整的设计图应该有哪些内容?

小结:外形设计、尺寸、功能介绍。

(三)看一看

欣赏别致的椅子图片。

提问:这些椅子你喜欢吗?喜欢它哪里?

出示课题:造型别致的椅子。

(四)出示学习目标。

三、创作:

1.出示作业要求:设计一把造型美观而且实用的椅子。注意:画好后注意标明尺寸和功能。一定要别致噢!

2.学生创作,教师巡回指导。

四、作业展评

让学生展示作品并介绍。

五、课后延伸:(课件展示)

1.了解椅子的发展与起源。

2.欣赏古代椅子的图片。

美术五年级下教案篇6

课时:2课时

教学目标:

1、欣赏各种舞台上的布景,感受舞台布景对于剧情的重要性。

2、分工合作,制作一个舞台布景,充分发扬团队精神,体验合作的快乐。

教学重难点:如何制作舞台布景。

教具学具:布景所需物品

教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

1、引导阶段

欣赏舞台上的布景,说说这些布景给人怎样的视觉效果,在剧情中起到怎样的作用。

?牡丹亭》沈皋 王聿豹 该剧舞美设计采用中性布景与传统"守旧"相结合的手法,以装饰性、概括性的特定舞美形象贯穿全剧,使人产生联想。整个设计超脱了对具体场景地点的描绘,其浪漫风格与戏曲表演虚拟手法相结合,体现出汤显祖原作的精神,也解决了戏曲表演中舞台美术的时空跨越问题。全剧以2块大幕,6块高低不同的硬片作为基本造型元素。大幕中的一块作为全剧固定的背景,上面绘有亭子、假山、垂柳以及大片云纹形象;色彩以灰绿色为基调,但在天幕灯光下可以自由变化。

元代《戏曲壁画》 "散乐"是宋代以后广泛流传的一种正规雅乐之外的"俳优歌舞杂奏",演出形式丰富多样,有戏曲、歌舞、杂技等,一般有乐队伴奏。当时的许多贵族官吏家族都有散乐艺人。本图为幞头、穿戏装的艺人(山西洪洞广胜寺明应王殿壁画)。殿内壁画即为著名的元代戏曲壁画。这幅壁画共绘出演员和场面人员十一人。演员的服饰,基本是元代时期的圆领或交领、宽袖或窄袖袍服。幞头也有硬脚幞头及软脚幞头。

2、 小组讨论准备演出什么内容,议一议我们的舞台背景可以借鉴刚才欣赏到的哪些形式。

3、发展阶段

(1)小组为单位,画出舞台布景的草图。(2)根据收集到的材料,商讨哪些可以用于制作舞台布景。(3)小组制作

三、学生制作,教师辅导

四、完成布景之后请同学们演一演,乐一乐。

五、收拾整理