最近比较热门的插画问题引起了广大社会群众的思考，很多人都会产生疑问，几年前审的教材为什么现在出问题呢？以下是范文社小编和大家分享的为什么几年前审的教材现在出问题？插画课程心得体会3篇，提供参考，快来看看吧！
不少网友表示，插画可能更有吸引力，对看书的小朋友影响深远。现在得到重视也算是亡羊补牢、未为晚也！
这几天，人教版小学数学教材因为插画出现诸多问题，连续上了好几个热搜。
问题是，网友抱怨的不仅是教材插画里的小朋友有些“丑”，而且还有一些疑似色情的“擦边球”。
匪夷所思的是，这套教材2013年就审定出版了，在人教社的官网上还能查得到。这也意味着这套教材现在还在使用，为什么出版整整9年后才被发现有问题呢？
教材插画被骂，冤不冤？
插画事件上了热搜以后，包括笔者在内的很多家长都去翻出小朋友的教材查看。幸好，笔者所在的上海，目前并没有使用此次涉事的数学教材。
笔者也去人教社的网站看了一下，目前使用的是人教社编写出版的第十一套中小学教材。而涉事的小学数学教材，于2013年3月全部通过国家基础教育课程教材专家工作委员会的审查。
目前人教社的官网不能看到所有教材的电子版，展示的页面封面，和之前网友吐槽的“眼距过宽，头发稀疏”等是一样的教材封面。
对于这一版的小学数学教材插画，被网友普遍吐槽的有三点：丑、疑似色情、导向有问题。可以说，这些问题一个比一个严重。
先来说说丑。这可能是一个见仁见智的问题。眼睛无神、距离太大，这可能是一种画风，也可能不符合主流审美。
21世纪教育研究院院长熊丙奇表示，对于教材中插图的使用，每个人都有权利发表自己的意见。如果大多数人都觉得这个插图的使用不当，可以在下次修订的时候进行调整、完善。
至于网友吐槽的疑似色情内容，笔者没有在人教社官网找到图片。如果网友晒出的图片真是这套教材里的，那么的确存在问题。
而网友还吐槽这些插画存在导向问题，如小朋友衣服有星条旗图案，五星红旗画反了、女生脚上有疑似文身……
笔者认为，有关小朋友服饰的问题还可以讨论一下。但五星红旗如果画反了，或者小朋友有文身这样的细节就很不应该了。
据了解，教科书插图的风格，一般都会由一些知名的工作室提供几种方案，再由出版社里的设计部门、编辑部门等一起评判、选择。教材确定发行后，每年在下一批学生使用时，都会对前一年使用过程中觉得有问题的地方进行修订校印。
很多网友贴出了老版教材的插画：配图都符合审美且紧贴课本内容，画里的孩子也都是朝气蓬勃、非常阳光，让人印象深刻，深深地影响了一代人。
目前还不清楚网友晒出的问题教材插画是否就是2013年审定那一版，而这些问题是否已经在后来几年的版本中有所修改？此外，除了人教版的教材，国内还有苏教版、北师大版、河大版、冀教版、鲁教版、沪教版、鄂教版、浙教版等多个版本的教材，供不同区域的学生们使用。此次涉事教材究竟影响了多少区域的多少孩子，这也是值得追究的。
遗憾的是，人教社的说明尚未回应这些问题，所以还需要进一步的核实和确认。
最新进展是，教育部教材局工作人员回应媒体称，他们已关注到此事，已介入调查。
知名设计师为何唯独教材插画翻车？
随着争议插画上热搜，这组插画背后的设计师也处于风口浪尖。
据悉，人教版小学数学教材一年级到六年级的数学课本中的人物形象，均由北京吴勇设计工作室设计。
公开资料显示，该工作室负责人吴勇毕业于中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）装潢系书籍装帧专业，还曾以汕头大学长江艺术与设计学院视觉传达主任、教授，中国出版协会书籍装帧艺术委员会副主任，中国美术家协会平面设计艺术委员会委员，国际设计师联盟AGI成员等众多头衔亮相。
对于自己的工作经历，吴勇在2018年接受采访时曾表示：“大学毕业，我有幸被选进中国青年出版社工作，直到90年代末下海前，成为了最年轻的处级干部。从出版社出来后成立设计事务所，距今刚好20年。其间，见证了出版社的体制变革，书籍设计的内容与形式也随之产生质变。同时，1996年左右，个人电脑与彩色胶印的普及，替代了墨稿与铅印的流程模式，使得设计的手段和印刷表现方式也产生了根本性变化。这些体制、技术、载体的变革都对书籍设计的变化和发展产生了巨大影响。”
笔者找到了吴勇的其他设计作品，审美都很在线。
曾是出版社最年轻的处级干部、又下海20多年且拿了不少头衔的吴勇，为什么偏偏在教材插画方面翻了车呢？
笔者推测，教材插画显示是“北京吴勇设计工作室设计”，但这并不代表是吴勇亲自设计。因为在当下出版界，插画、尤其是针对儿童的插画，并没有受到应有的重视。
一位曾在出版社工作的插画师透露，市场给予插画师的报酬很低，出版机构对插画也不够重视，这样的定位与态度，势必会影响插画的质量。
即便如此，吴勇还在指导自己学生的毕业论文里，通过学生之口吹捧自己的教材插画，更是从侧面体现出业内对于针对儿童的插画标准可以达到“信口雌黄”的地步。
教材插画、童书插画问题可能只是冰山一角
一波未平，一波又起。人教版小学数学教材紧急下架后，今天（5月27日），另一本童书也因为插画问题上了热搜。
原来，网友发现，在江苏凤凰少年儿童出版社出版的一本《流汗啦》绘本中，两个男生双手抱着女生的手臂，伸出舌头舔着。男生一边舔着手臂，一边说：“姐姐，你好漂亮，你的汗是什么味道呢？”另一个男生说：“呃，也是咸咸的。”
对此，《东方娃娃》编辑部今天发表说明，表示对这本书进行下架处理，并组织专家重新审读。
教材也好、童书也罢，此前不受重视的插画问题最近频发，可能和前几天的一个文件有关——5月23日，教育部、国家新闻出版署、中央网信办、文化和旅游部、市场监管总局联合印发了《关于教材工作责任追究的指导意见》。
《指导意见》针对大中小学教材编写、审核、出版、印制发行、选用使用等各环节存在的主要责任问题，明确追责情形和处理方式。《指导意见》强调，要严肃追究问责，明确教材工作责任承担主体和追责处理方式，强调建立分工负责、协调配合的工作机制。
不少网友表示，插画可能更有吸引力，对看书的小朋友影响深远。现在得到重视也算是亡羊补牢、未为晚也！
插画课程心得体会1
美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养，激发学生学习美术兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和解决问题的能力，为促进学生发展而进行评价。美术教育以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要。
健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。美术课程的价值：
1、陶冶学生的情操，提高审美意识。
2、引导学生参与文化的传承和交流。
3、发展学生的感知能力和形象思维能力。
4、形成学生的创新精神和技术意识。
5、促进学生的个性形成和全面发展。课堂教学教师提高和促进每一位学生发展主要阵地，建立“以学论教，教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。
学科设臵的基本要求小学阶段初步接触我国民族民间的、国外的优秀美术作品，使学生掌握浅显的美术基础知识和简单的美术技能。增强学生对美术的兴趣和爱国主感，培养学生的观察能力、想象能力和美术欣赏能力。美术学科主要的教学方法：语言传递信息的教学方法，直观形象传递信息的教学方法以实际训练为主，以引导探究为主以欣赏活动为主：
1、美术内容和现象有基本的了解
2、美术的创作方法和过程有基本的了解美术在社会中的价值和作用有基本的了解。
3、注重对学生美术活动表现的评价
4、采用多种评价方式评价学生的美术作业
5、建立促进美术教师不断提高的评价体系教师教学行为选择的依据：依据教学目标与教材的特点；依据学生的特征；依据学习环境的条件；依据教师自身的素质与条件。
插画课程心得体会2
为期七天的普通高中课程改革第三期培训结束了。我有幸接受了美术课改的新理念，感受了课改的新思维。
在新世纪这场声势浩大的改革中，尽管各国的国情不同、文化互异、具体课程改革的实践情况纷繁复杂，但为了培养适应急剧变化的社会所需求的新型人才，各国都对高中教育阶段的课程设置，进行了大范围的调整和改革。
普通高中美术教育在整个国民教育体制中有着独特的地位和价值。是国家整个教育系统中至关重要的一个教育环节，作为基础教育的有机组成部分，既为学生的终身发展奠定基础，又对学生接受高等教育有着重要的意义。它下联义务教育，上接高等教育。同时，它还是人的终身教育中的一个重要环节，承担着为学生的终身发展奠定基础的功能和责任。美术课程改革既是一项教育改革工作，更是一项牵一发而动全身的社会系统工程，其复杂性、艰巨性和意义的重大性将伴随我们整个教育改革进程。
通过培训，我的教学观念、教学策略发生了根本性改变。将新课程的理念实实在在地渗透到了日常教育教学中去，是我实践的重点。关注每一个学生的成长，培养学生健全的心理素质和道德情感、综合运用知识解决实际问题的能力、具备灵活处理各种信息、人际交往能力、竞争意识、接受新知的能力、善于发现、探求和使用新知识，能批判性地思考，会检验事实及其相互关系，善于在学习中更多地运用科学的思维方法和工作方法，为学生进一步获取知识才能，为日后步入成人社会，承担起个人的生活责任，能积极参与奉献于职业和公民生活的有责任感的人。适应急剧变化的社会环境并创造性进行工作的能力。将是我努力的方向。正是基于这种认识，如何才能为学生的终身发展打下良好的基础，从而实现整个教育系统以及人的双重科学发展。如何遵循时代性、基础性、选择性原则，重建美术学科高中课程内容，使其与社会进步、科技发展、学生经验有机联系起来，增设适应时代需要的新的美术课程领域，构建重基储多样化、有层次、综合性的美术课程结构，为学生的自主选择和主动学习提供了理想的课程环境，是我实践的难点。
新的美术高中课程改革已不仅仅是新课标、新理念，它已经与协作、创新、探究、激情、希望、未来这些滚烫的字眼紧紧地联系在一起。我深知，实施美术教育任重而道远。面对新一轮的美术新课程改革工作，我殷切地希望全社会的参与。在学习中改变、在实践中反思、在调整中提升、在提升中飞跃……让我们揣着教育改革的热情，带着不断探究的心理，去放飞教育教学的新理念，去迎接教育改革成功的曙光！以上是我在新课程改革培训学习中的一些初浅体会。
让我们与新的美术课程一起成长，为孩子们每一天的成长而快乐着。
祝第三期美术高中课程改革培训班的专家、教授、全班同学身体健康!天天都有好心情!!
插画课程心得体会3
我小时候就比较喜欢美术，但这种喜欢并不意味着我对美术有非常深刻的理解。我只知道美术会给人美的享受，让人完全沉浸在其中。当然了，前提是你喜欢它。原本以为美术就是指画家的画作。比如像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。直到上了美术鉴赏课，听了老师的讲解，我才从这个狭隘的概念中走了出来，真正走进了美术的世界，也才真正认识到了美术的博大和内容之丰富。美术一词被我所理解，也正是上了美术鉴赏课以后。下面我就来谈谈对美术鉴赏课的感想：欣赏以线造型的中外美术作品，提高学生对“线”这一艺术形式的审美能力。
线条是美术最基本的造型手段，是构成视觉艺术形象的一种基本因素，无论平面的还是立体的作品；不论是写实，还是装饰；不论是抽象的，还是具象的？在长期的美术发展过程中．“线”作为美术家创造形象和表达自己思想感情的艺术语言，一直处于十分重要的地位，并越来越显示出丰富的表现力及艺术美感。中国著名绘画大师吴冠中的《山水》一画，皴染不多，主要以毛笔线条勾勒，但其中线条流畅自由，轻重虚实的变化，随意性较强，具有浓厚的抒情意味和鲜明的时代感。法国后期野兽派大师匀蒂斯的《红沙发上的注女》（油画）以简洁概括、富子感情色而又极富装饰件的线，极为和谐、简练地勾画出一个呼之欲出的少女形象。
美术鉴赏课走进大学校园是为了更好的培养大学生，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。
第一：美术鉴赏有益于大学生灵魂的雕铸和人格的完善。艺术教育注重开发和挖掘人自身的潜能，并致力于培养人的自尊、自信、自爱、自立、自强意识，不断提升人们的精神文化品味和生活质量，从而不断提升人的生存和发展能力，促进人的全面发展与完善。人的全面发展，正如恩格斯所认为的那样，包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面发展是一专多能的素质型发展。鉴于此，大学生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中，倍受人们的重视与关注。大学生美术鉴赏作为美育的一种手段，在促进大学生灵魂雕铸和人格完善的全面发展中起着重要的作用。
第二：满足大学生的审美需要，提高和培养审美能力。在美术鉴赏课上，通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。这里不单单是提高学生的鉴赏水平问题而是如何发展学生的价值取向问题。提高学生对美术意义的认识，培养我们正确的审美理想，健康的审美情趣，提高对美的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。
第三：陶冶大学生的思想情操、提高大学生的精神境界。通过美术鉴赏对美和艺术增进理解，无疑对提高文化素质和思想境界，都会产生不可估量的作用。
第四：帮助大学生开阔眼界，扩大知识领域。在这种鉴赏活动中，是美术作品为我们提供了种种与他人产生共鸣的经历与感受，能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一切事物，并获得一种全新的洞察力。
第五：美术鉴赏可以娱情怡神，激发想象力培养创造性。通过鉴赏不仅使人视觉愉悦、心情舒畅，更在于美术作品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成，所以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响，进而使人产生联想。因而，当我们在鉴赏美术作品时，不管是遇见那些赏心悦目的写实作品，还是一些现代派艺术家的抽象作品，都会使我们获得一种喜悦与满足。对美术作品鉴赏的过程中，也更能促进身心健康的发展，陶冶情操激发创作热情与创造能力。
总之，作为美育的重要组成部分，大学美术鉴赏课的开设，对提高大学生的素质，培养创新精神和实践能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通过美术鉴赏课的学习发展大学生形象思维，培养创新精神和实践能力；树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促进德智体美全面发展。为培养文明合格的下一代，具有重要的意义。
