舞蹈教案初中5篇

时间:2022-07-07 作者:Iraqis 备课教案

教师在写教案的过程中会对课程内容进行一个全面梳理,教案在编写的过程中,大家需要强调文字表述规范,下面是范文社小编为您分享的舞蹈教案初中5篇,感谢您的参阅。

舞蹈教案初中5篇

舞蹈教案初中1

一、开场语:

各位家长大家好!非常感谢大家能在白忙中抽空来这一次的公开课活动,这次的公开课主要是以展示为主,有两部份内容:一部份是软开度展示另一部份舞蹈组合展示。舞蹈是一项需要持之以恒的学习科目,我们既然给孩子选着了舞蹈,那么请大家一定要坚持,让孩子养成一个不轻易放弃的学习习惯。已经给孩子报名考级的家长,请在暑假班期间务必让孩子做到不缺课不迟到,让孩子在考级中考出自己的好成绩。好,首先请大家欣赏孩子们带来的软开度展示。

小朋友们准备好了吗?好,起立,请叉腰。(开音乐孩子做热身活动)

二、展示的内容(“()”里是老师的在每一个音乐结束后的语言) 软开度展示:

1、热身活动(这是热身活动,我们在每一次上课前都会给孩子热热身,让孩子把身体的各部位都活动开来,这样孩子在练功时就不容易拉伤。)

2、手位和站坐姿训练(刚才展示的是舞蹈课中基本手位和站、坐姿训练。有了好的姿态就有了好的基础。)

3、勾绷脚前压腿、旁压腿

4、压胯

5、小飞机

6、把杆耗腰

7、跪立耗腰(在教孩子练功时,我们严格的遵循科学性和规范性,让孩子掌握正确的练功方法,掌握正确的练功方法非常重要,可避免孩子在练功时给身体的发育带来不良因素。接下来是组合展示,在舞蹈组合的教学中,我主要是以培养兴趣为主,有了兴趣的支撑学习的效果就会大大提高。)

舞蹈小组合展示:

1、小雨点

2、小星星洗澡

3、蜗牛

4、拍拍手点点头

5、再见曲

6、走步

7、音乐反应曲

一、二(在这个小组合中,我们以游戏的方式向幼儿进行节拍的训练,让幼儿幼儿通过语言、动作、节拍地统一,从而培养幼儿敏锐的节拍感。)

8、扩指

9、前压腿

10、蹦跳步

(好,小朋友今天的表现真棒!我们一起来表扬一下自己吧。“咕嘎嘎咕嘎嘎„„耶耶耶”请双抱坐。)

三、结束语:

家长们,我们今天的课就上到这里了,如果家长有什么意见和建议请课后与我交流,再次谢谢大家!(小朋友,起立,下课!)

舞蹈教案初中2

教学内容:舞蹈的八个方位

舞蹈的手位

勾脚

绷脚 教学目的:通过教学和训练,使学生了解舞蹈的八个方位,舞蹈的手位,了解和掌握勾绷脚。 教学对象:启蒙班3—4岁的儿童

教学重点:

1、舞蹈的6个重要手位:正上位、正下位、斜下位、斜上位、旁平位、旁按手位。

2、灵活的进行勾绷脚的练习,学习勾绷脚的小组合。 教学难点:勾绷脚组合

教学过程:

1、导入:让小朋友作自我介绍

2、以游戏的方式让小朋友记住舞蹈的8个方位

3、做示范让小朋友了解舞蹈的6个手位,让记得快的小朋友当“小老师”激发小朋友的学习兴趣。

4、学习勾绷脚纠正小朋友容易出错的地方,学习小组合跟小朋友一起合音乐。学完后,请几个“小老师”循环带其他小朋友跳,增加记忆。

舞蹈教案初中3


课题

了解课程,初步感知中国舞蹈

总(2)课时第(1)课时

教学目标

知识与技能 过程与方法

情感态度与价值观

1、让学生熟悉课堂,了解课程内容以及课堂要求。

2、初步感知中国舞蹈的魅力,对中国舞蹈有基本的了解,激发学生对中国舞蹈的兴趣。

任务定位

教学重点 教学难点

让学生熟悉课堂,了解课程内容以及课堂要求。 激发学生对中国舞蹈的兴趣。

教学准备

教学资料

板书

中国舞蹈:民族舞、古典舞、民间舞、现代舞、爵士舞、踢踏舞

教学过程设计

备注

组织教学

1、师生问好

2、点名

一、让学生熟悉课堂,了解课程内容以及课堂要求。 课程简介

校本舞蹈班招收的都是四年级的学生,这个年龄段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进行舞蹈种类的了解,以及对各种舞蹈学习简单的动作学习,以学生动作协调能力为训练重点,发挥学生的想象力、创造力,培养学生良好的气质,提高艺术修养,增加学生对舞蹈的了解。 针对此年龄层儿童的心理和生理特点,来编排和教授这门课程,希望通过这门课程中各种舞蹈的欣赏与学习,能对中国舞蹈的分类及其特点有基本的了解。让学生更充分、正确的活动运用自己的身体,让学生在学完这节课程以后,在柔韧性,模仿能力和表现力都有所提高,也更喜欢这门课程。

2、课堂要求

二、初步感知中国舞蹈的魅力,对中国舞蹈有基本的了解,激发学生对中国舞蹈的兴趣。

三、中国舞蹈的分类 舞蹈,是通过有节奏的、经过提炼和组织的人体动作和造型,来表达一定的思想感情的艺术。正如闻一多在《说舞》中所言:“舞是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”舞蹈总是与人类最热烈的感情联系在一起的。舞蹈是人类最古老的艺术形式之一,可以说,中国有多少年的文明,就有多少年的舞蹈史。从最蒙昧的上古时代开始,中国传统舞蹈经过了多个阶段的发展和演变,逐渐形成了具中国独特形态和神韵的东方舞蹈艺术。

简单介绍各个舞蹈种类

中国舞蹈:民族舞、古典舞、民间舞、现代舞、爵士舞、踢踏舞

课堂小结:对本课学习的情况进行简单总结,提出下节课的教学内容。

教后反思

舞蹈教案初中4

一、融情于教学,充分调动学生的思想感情

舞蹈是一种感情的抒发,一种好的舞蹈不仅能够让跳舞者感到身心的舒畅,感到激情的徜徉,还能够让观看者感动。这就是舞蹈感情的一种传递,只有练舞者有感情,寄感情于舞蹈,观舞的人才能够发现那一个个感动点,才可以产生情感上的共鸣。所以在舞蹈教学中强调情感教学是非常有必要的,这不仅能够培养学生对舞蹈的感情,更能提高他们借用舞蹈去抒发自己的感情。融情于教学,要恰到好处,用自身作为引子,去调动学生的思想。

(1)口传身授式教学

很多人认为舞蹈教学应该是手把手的教学,是老师将动作做出来,学生进行模仿。其实在此过程中,老师的语言也发挥了很大的影响,它能够有效地唤醒学生对舞蹈的学习欲望。比如在教学生如何练习腿的动作的时候,老师可以用“均匀用力,让音乐在你的腿部跳跃;逐渐伸长你的腿,再伸展一点,到达最高点坚持一下;逐渐收紧,坚持住,大家做的很好”。用这样一系列的语言来传递动作的要领,并且在这个过程中让学生的心里得到放松,对学习舞蹈更加有信心。而且因为舞蹈的练习是比较劳累的一个过程,学生的压力也比较大,所以老师的语言不要太僵硬,容易让学生更加反感。而要亲切、表达更加形象。并且老师要积极鼓励学生,让他们有信心去独立完成这些动作。如说,我们是舞台上最美丽的精灵;大家每个动作只要做到位就非常优美;大家一定要笑,将快乐表达在脸上。身授是舞蹈训练的重要过程,也是最直接、最根本的过程。因为舞蹈的一些动作很抽象,甚至每个人都会有不同的理解。所以要想动作统一,就必须要老师亲自示范。这样一方面给学生一个基本的模板,另一方面也可以教学生如何去理解这里面所包含的情感。一般来说,老师一个动作要做三遍,第一遍是包含情感的演示,第二遍是肢解的动作,第三遍要加入语言的描述,将感情先用语言表现出来。开始时老师可以给学生一定的思考空间,仅用手势来表现舞蹈;增加学生可以模仿的次数,这样不断地锻炼才能逐渐掌握身体的运动规律,从模仿到创新;学生在了解如何表达舞蹈思想之后,就能够依靠自己的思考去塑造舞蹈,会带来不一样的效果。

(2)以情动情式教学

人生来就有对美的感知能力,即使是思维直接、简单的初中生,他们对美也有着自己的追求。其实代沟问题就是审美不同造成的,思考的方式不一样自然会有不一样的结论。因此老师在教学舞蹈之前,不妨先给学生奠定下一个情感的“基调”,让学生先听音乐,感受音乐,在这个过程中尽情想象,并鼓励他们表达自己对音乐独立的感受和见解。音乐有的激昂,有的柔和,有的有节奏感,有的则是缓慢抒情,老师要有意识地引导学生说出这些音乐特点,教会他们辨别简单的音乐特质。除了音乐之情感染舞蹈之情之外,还可以使用“眉目传情”。眼睛是通往心灵的窗户,舞蹈的动作除了肢体语言之外,还有眼神语言。但是对于初中生来说,高难度的眼神交流容易让学生感到压力。其实只要老师在平时逐渐强化学生对舞蹈的理解,并且老师在教学过程中注重眼神的交流,给学生做好的榜样。这样自然能够增加他们对舞蹈的理解,眼部的情感自然就能够流露出来。特别进行强化训练时,老师可以以印度舞为举例,重点给学生看眼部眼神的变化。

二、精选教学题材,发挥学生的自主性

题材的选择是非常重要的,因为对一个舞蹈的评价是从感性和理性两个方面来考量的。对于舞蹈的形体美来说,是感性的考察;而内在的理性,则是对舞蹈意义的思考,是舞蹈本身所表达的含义和境界。每一个舞蹈都是有灵魂的,而这个灵魂一旦和观众产生了共鸣,那么就诞生了优秀的舞蹈。若只是让观众去欣赏形体之美,则过于简单无深意,更不能给观众触碰心灵的感觉。而这些种种都是建立在好的选题和立意的基础之上,有了灵魂才能跳出优美而心动的舞姿。

(1)选材具有时代精神

舞蹈也是具有时代气息和特色的,也应当是在时代的前段跳跃的。而初中生的舞蹈教学虽然是基础性的教学,但是因为学生的喜好和兴趣会随着时代而发生变化,所以多做改变,紧随时代步伐是非常明智而有效的。因此老师在选择教学题材的时候,要与时代接轨,多找一些学生喜闻乐见的东西,或者是融入一些时代元素,让舞蹈从立意到形体都能够体现时代精神和创新意识。

(2)深化选材意义

舞蹈就像是一个精灵,它表达着舞蹈者的心思,也表达着编舞者和立意者的思想。因此老师在教学之初就应该给学生树立这样的思想,从深处去挖掘学习舞蹈的意义。深化选材的意义是为了彰显舞蹈的人文魅力,为了体现舞蹈教学的着力点。另外,即使是做深远的立意,也必须符合初中生的世界观,保证在他们的思想范围内能够理解。否则过于“高大上”,可能也只是空谈。

(3)学生自主选择

学生们有不同的性格特点,有的温柔、有的偏于急躁、有的喜欢安静、有的则更加热衷于热闹。而这些都是他们选择何种题材的舞蹈的一个基本的考察依据,让一个性子急的人去跳较为缓慢的舞蹈,可能他们本身也是难以习惯的。所以老师可以多给学生几种题材的舞蹈,然后让学生根据自己的喜好进行选择。这样他们能够选择更是适合自己的舞蹈,也能够培养学习舞蹈的积极性,不会因为课业的压力而将其作为一种负担。而且目前的初中生都有自己的主见,他们关注的东西也非常广泛,从国际音乐到古典音乐,从民族舞蹈到国际舞蹈形式,他们都有所关注。这样一来,他们更喜欢多元化的舞蹈形式,对自己想要进行的舞蹈也有自己的看法。让他们自己选择既能够提高他们的自主性,又能够帮助他们拥有自己的主见,对他们将来在舞蹈方面的发展有很大的帮助。

三、严格训练过程,每个动作都要标准科学

(1)标准化舞蹈动作

舞蹈动作只有做到位才能够表现出那种美丽,才能更具吸引力。特别是在初中舞蹈的教学阶段,基础教学更加要严把关,这样才利于学生后来的舞蹈学习。老师要将每个动作做标准的示范,并且给每个学生指正,保证每个细微的动作、每个细节都得到完善。

(2)实现互帮式教学

舞蹈可以是集体的活动,也可以是个人美的展示。但是学习的过程却是相互合作、相互促进的。因为每个人对自己的舞蹈动作都难以看到完全,即使是有一面镜子也难以看到各个角落。所以实现互帮式教学,同学之间可以相互指正,相互完善。同组的同学就是观众,是我们舞蹈的欣赏者,所以他们的意见要更加客观和恰当一些。

(3)比赛刺激竞争

舞蹈学习虽然是一种自愿的学习,而且和天分也有关系,但是同样和后天的努力是分不开的。采用竞争制度进行舞蹈教学,增加竞争的激烈程度,促使学生不断突破自我。而且舞蹈是具有创新和实践意义的,如果学生只是拘于教学内容,很难提升自己的能力。采用竞争的形式,促使他们不断创新,让自己的舞蹈更具竞争力,舞蹈境界自然而然就得到提高了。

(4)分层次教学

舞蹈是一种艺术,是身体的艺术,所以和天赋有较大的关系。而初中教学又是舞蹈的基础教学,不能够只关注优秀学生,要综合考虑,进行分层次教学。老师可以将学生分为几个层次,对有舞蹈天赋的学生做较高的要求,并且给他们提高舞蹈难度;能力中等的同学,可以增加他们的舞蹈量,让他们有稳定的提高;而对于那些肢体协调能力过差的同学,要降低他们的要求,打实他们的基本功,并且用适当的语言鼓励他们,更加注重让他们体会舞蹈的境界。

总之,初中舞蹈教学作为基本教学有其重要的意义,管窥其教学方法只能够从教学方法、教学理念、教学中心等几个方面来看。而且随着新课标的逐渐展开,舞蹈作为人文教育得到更加广泛的重视,从学校到家长,都希望孩子能够在这个方面有所施展。老师要正确把握家长的这些期望,给学生的舞蹈教学做最恰当和符合个人实际的指导。

舞蹈教案初中5


课题:基本功训练

教学目标:从整体上训练学生,克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感,训练学生动作时所需的软度、力度、开度。

教学重点、难点:要注意教学方法,避免学生在学习过程中拉伤韧带,还要教会学生用正确的方法练习,错误的方法会让训练适得其反。

教具准备:录音机 教学内容:

一、介绍舞蹈基本功的作用:

1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。

2、开发智力,表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧,这是必要的,但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作,而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇,也就是不能死学,学死。在基本功训练的基础上,要发展形象思维,自由地、创造性地组合表演动作,直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。

二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法:

1、素质训练:素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生,对舞蹈的接触不同,在理解与接受能力方面也不一样,身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异,缩短学生身体素质和专业需要的距离。

2、形体训练:形体练习即塑造身体的体态姿势,使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性,使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件,是推向舞蹈艺术的必经之路。

3、技巧训练:学生在有一定的身体素质能力基础上,进行技巧训练。技巧有一定的难度,是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作,教学中,要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中,以单一项目反复练习为主,力求达到稳、准、动作流畅的标准。

4、舞姿训练:舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”,是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。

三、把一套完整的训练方法教给学生。

教学方法:示范法,讲述法和手把手的教育法来完成教学。

教学过程:

1, 向学生介绍舞蹈基本功的重要性,它是学好舞蹈的基石。 2, 向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。

3, 示范练习基本功的方法。

4, 让学生模仿,我在学生的学习过程中加以指点和纠正。 5, 让学生互相帮助来完成软开拉伸动作,同时配上抒情的音乐让学生放松紧张的身体。

6, 由我带领学生做一些放松运动。