写教案可以帮助教师提高教学的多样性和趣味性，一个实用的教案是教师提高课堂组织能力和教学效率的重要工具，以下是范文社小编精心为您推荐的年级美术教案参考8篇，供大家参考。
年级美术教案篇1
教学目标
通过感受和体验， 引导学生用美术语言表达夏天， 挖掘创造潜能，抒发自己的情感。 教学重难点
1. 重点：引导学生感受夏天， 抓住自己难忘的细节， 用美术材料大胆地表现自己对夏天的理解。
2. 难点：如何巧妙地安排构图和运用色彩等手段， 生动地表现夏天的特点。
教学用具
1. 用于欣赏的课件图片、录像片段等。
2. 学生根据自己的爱好准备美术工具：彩色水笔、油画棒、水粉水彩颜料、彩色卡纸、剪刀、固体胶等。
教具准备：
教师准备：图片
学生准备：油画棒、水彩笔
第一课时
教学过程：
一、导入：
1、（回忆）同学们，暑假过得快乐吗？你都做了些什么有意义的活动？还有什么见闻（游戏、夏令营、玩沙、旅游）（用简短语言与大家交流，共同体验其中的乐趣。）
二、发展阶段：
游戏：教师出示游戏：“连连看”
红橙黄蓝绿紫
以上颜色哪些可以与夏天有联系？你是如何感受到的
欣赏图片，进一步了解夏天的画面有什么特征（１、仔细地观察，注意图片上的风景，人物、动物在干些什么？动态如何？2、感受画面上的色彩和构成，找一找画面上最显眼的色彩是什么，作者是如何夸张地运用色彩刻画和表现人物形象的。“夏天有火热的太阳，有绿树下的浓荫，有暴雨雷电，也游游泳时的欢乐”）引导他们理解和感悟美术作品的构思和创意。
三、布置作业：
想一想，夏天哪些事情最让人难忘？这件事情里有哪些人物？当时的天气怎样？自己在做些什么？当时自己的感受如何？把暑假中最值得留恋的一刻用绘画的形式表现出来，注意表现出夏天的特征。
（提示：配上题目，突出画面主题。可加可不加）
第二课时
教学目标：
1、通过回忆暑假中有趣的经历，感受家乡和祖国的美好、生活的快乐。
2、运用游戏表演、绘画等多种方式表现丰富的暑假生活，提高艺术表现能力。 教学重点：
引导学生感受夏天，抓住自己难忘的细节，用美术材料大胆地表现自己对夏天的理解。
教学难点：
如何巧妙地安排构图和运用色彩等手段，生动地表现夏天的特点。
教学过程
1. 导入新课
请学生思考：夏季中的大自然与其他季节一样吗？
(不一样。)
2. 新课教学
感受：我和学生一起走出教室， 来到户外， 让他们亲自感受一下夏日的炎热。引导学生观察夏天里的各种景象和人们的穿着打扮。
叙述：说一说看到了什么。夏天的大自然和生活与其他季节不一样在什么地方， 有什么独特之处。
讨论：夏天里大自然的颜色和其他季节有什么不同？ 人们的衣着如何？ 人们的表情如何？ 人们用什么方式来避暑？
活动：分西瓜， 吃西瓜， 体验由炎热突然感觉凉爽的快乐舒适。
欣赏：通过图片欣赏， 进一步了解人们在夏天里做些什么， 夏天的画面有什么特征。理解和感悟美术作品的构思和创意。
技法：油画棒和水粉颜料结合使用的方法。色纸撕贴的方法。（材料和工具的选择应符合低年级的特征， 提示工具的使用安全。）
构思：小组内交流， 谈谈夏天里最让自己难忘的事情是什么。在炎热的夏季， 自己通常通过什么样的方法让自己凉爽起来。说一说， 然后构思一下自己的画面， 选择一种自己喜爱的表现手法。
尝试：体验用画笔自由表达夏天的景象， 刻画自己对夏天的感受。也可以用彩色纸和其他的制作手段来表现。简单介绍方法和制作特点。
评价：说一说自己的表现方法和表现内容， 比一比谁表现的夏天最有趣， 看一看谁的美术作品最吸引人。评出“小巧手”, 发证书。
3. 总结全课
联想：想一想世界上最热的夏天在哪里， 那里的人们如何过夏天。夏天给人们的生活带来哪些好处？
请学生课后查资料， 拓展他们的视野。
年级美术教案篇2
一、教学目标
1.了解树的结构、外形和种类等知识。
2.运用绘画、拼贴的形式来表现所观察到的树的特点，并进行添加、想象的训练。
3.培养热爱树木，保护大自然的情感。
二、教材分析
1.编写思路。
树，是自然界最具魅力与韧性的精灵，它姿态万千，随季节起舞，演绎着不同季节的万般风情。树的种类繁多，由根、干、枝、梢、叶五部分组成，其中树枝有互生、轮生、对生之别，有前后左右的穿插，树冠有伞状、球状、宝塔状等，显示出树的非凡魅力。古往今来，多少文人墨客借树抒情、托树言志，写下了一篇篇动人的诗章，创造出一幅幅迷人的图画。同时，树对人类社会的贡献也是巨大的，扎根土壤、防风固沙、平衡生态、绿化地球……人们目睹了它的伟大，有了树神的传说，于是对它更加崇拜。因此，可以这样说，没有树，就不会有自由灵动的动物，也就不会有充满智慧的人类，更不会有我们这个生机蓬勃的世界。
本课以《各种各样的树》为题，目的是为了培养学生热爱自然、保护自然的美好情感。教材以大幅迎客松的照片为示范，可以帮助学生了解有关树的知识，如树的结构、外形和种类；还提供了春夏秋冬四季树的不同色彩变化，帮助学生进一步了解自然界中树的语言及魅力；此外，又呈现了画家的白桦、木棉作品，以及数幅学生作品，目的是为了培养学生对艺术的欣赏能力及激发其对艺术美感的体验与追求。最后，教材通过讲述如何保护树木及开展有关活动，拓宽了本课的主题。
2.重点、难点。
重点：表现树的特点。
难点：表现不同季节中的树所具有的特点。
三、教学设计
●方案??
第一课时
课前准备
（学生）观察不同的树的特点，准备常规的作画工具
（教师）课件、范画等
教学过程
1.交流认识。
（1）师生交流有关树的知识（如树的结构、外形、种类、色彩等）。
（2）播放课件：大森林。提问：课件中的哪些树是你认识的或喜欢的？请为大家介绍一下。
（3）课件展示树的结构图（抢答激趣）。
2.树的变化。
（1）播放课件：不同季节中的同一组树。要求学生谈谈对作品的感受。
（2）教师和学生共同小结。
3.欣赏范作。
（1）播放课件：画家眼中的树。思考：这幅画哪里画得最好？
（2）教师小结：强调画面中艺术家的情感处理和树的精神品质。
4.学生创作。
（1）创造主题：各种各样的树。可以画一棵树或一组树在不同季节下的变化，也可以画树的生长过程，还可以画各种各样的树。
（2）学生说说创作思路。
（3）教师提供创作意见：注意树的形状、特点、色彩、肌理，可以结合速写等形式，加入自己的想象也行。
（4）学生创作，教师指导。
5.作业讲评。
（1）师生互评作业（从树的特点、形状、色彩、肌理、构图和情感的表达等方面来讲）。
（2）课外调查树的作用。
第二课时
课前准备
（学生）各种颜色的布和纸、剪刀等工具
（教师）课件等
教学过程
1.学生交流。
（1）播放课件：树的作用。思考：树有哪些作用？
（2）学生交流，代表汇报，教师小结。
2.保护树。
（1）播放课件：人类对树木的保护。提问：你还知道人类为了保护树木采取了哪些措施？
（2）教师小结：强调要保护树，学习树的精神。
3.学生创作。
（1）提供创作主题：保护树木，保护我们的家园。
（2）提出创作建议：可以运用拼贴的方法，可以全体制作，可以手工与绘画结合（小组合作和个体创作结合也可以）。
（3）学生创作，讲评作业。
4.课外拓展。
（1）课外收集有关树的诗歌、散文、故事等。
（2）说说我们要如何保护树。
（3）在教室里布置绿色家园，宣传有关保护树的知识。
年级美术教案篇3
教学目标：
1．通过学习指导学生能够控制毛笔的水分，调出不同层次的墨色。
2．能根据需要选择运用毛笔中锋和侧锋等用笔方法。
3．用浓墨和淡墨，中锋和侧锋等不同的用笔用墨方法，试着进行水墨画想象立意创作。
4．通过学习，引导学生对水墨画艺术有所了解，激发学生创作学习的兴趣，让学生体验水墨画艺术创作的乐趣。
教学重点：
1．引导学生认识水墨画中浓、淡墨的变化，学会调处不同浓淡层次的墨色。
2．指导学生体会毛笔的中、侧锋等用笔，学会在创作体验中变换运用不同的用笔方法。
教学难点：
1．引导学生根据个人水墨游戏的画面进行想象勾画,使作品体现主题性完整性.
2．在水墨画学习中培养学生形成良好的水墨画学习常规习惯，引导学生在乐学的同时，学会整理清洁好自己的材料与工具。
教具准备：
水墨画名家作品欣赏课件、表现浓淡墨变化的有代表性欣赏范图、表现不同的用笔变化的代表性欣赏范图、学生优秀的习作范图、教师常用的水墨画工具与材料
学具准备：
每位学生大、中、小毛笔各一支（其中羊毫笔两支、狼毫/兼毫笔一支）；墨盘/砚台一个；调色瓷碟一个；羊毛粘一块、吸笔纸若干、水桶/笔洗一个；每生两张四尺三开大小的宣纸各一份。
教学理念：
本课是人教版美术教材中第一次安排的中国画课堂教学课程，从以往的国画教学反馈来看，本课时课堂教学的策略从以下几点来设定:
1．课前指导学生把学习用具与材料进行合理的整理，有规律的摆放，以保证上课时间的效率性。
2．上课初始，教师通过组织学生欣赏传统中国画作品与儿童水墨画作品，引导学生认识水墨画艺术的特点，激发学生学习的兴趣。
3．通过引导学生进行墨色的实践体验，使学生自主发现水与墨之间的调色关系，认识“墨分五色”的道理。
4．通过引导学生观察范图中的用笔变化，让学生认识不同的用笔方法与形象塑造之间的关系，并组织学生进行各种变换用笔的体验。
5．通过组织学生观赏中外画家及优秀学生的水墨画创作，拓展学生的创作思维，鼓励学生进行有目的、有主题性的水墨画创作实践，并在实践过程中灵活的运用浓淡墨，合理的变化用笔的方式。
教学过程：
一、导入新课
1．情景导入
（教师课前组织个别学生把学习用具与材料准备好，并放在画桌上相应的位置,如图1）。教师组织学生进画室就坐，使学生一进画室就对本课的学习内容与兴趣充满了兴趣与好奇。
2．讨论与认识
教师引导学生说说：“你知道本节课我们要学习什么？”
（由于学生们大多数对中国画都处于一知半解的状态，所以在回答问题时大多会出现“中国画”与“水墨画”、“水彩画”等其它绘画形式相混淆的现象。）
教师出示欣赏课件，引导学生通过对作品图2～图7的欣赏，认识了解水墨画的艺术特点。
图4．齐白石《花鸟》 图5．学生作品 图6．学生作品 图7．梁楷《泼墨仙人图》
教师引导学生欣赏作品，并进行总结，教师根据各班级学生的认知特点，进行相应的补充、总结
a：什么是中国画？中国画的特点你知道那些？
（中国画简称“国画”，是我国的传统造型艺术之一，在世界美术领域中自成体系，中国历代绘画在不断演变中，从题材范围来看，可分为人物画、山水画、花鸟画三大类。在创作形式上又分为：工笔、写意、勾勒、设色、水墨等造型技法表现形式。）
b：什么是水墨画？
（中国水墨画的诞生，是中国绘画发展到一个相当高度文明时期，伴随着用纸、用笔、与用墨的创造与表现，产生了这种水墨畅神、写意的“水墨画”。水墨画起源于唐朝，创始者是唐朝大诗人、画家、王维。）
c：水墨画常用的工具是那些？你能正确的说出它们的使用方法吗？
（水墨画创作的主要工具：毛笔、墨汁、宣纸和水，辅助工具：调色瓷碟（盘）、笔洗、画毡、笔帘、镇纸、印章和印泥等。）
二、出示课题
这节课，咱们就来运用这些“新朋友”──水墨画工具与材料，来做《水墨游戏》。
三、讲授新课
1．墨与水的游戏
“当毛笔蘸满了水和墨，在宣纸上重重地点画一笔，快看，出现了什么？然后，第二笔、第三笔，又出现了怎样的神奇？”
a：教师引导学生用吸笔纸吸去笔中的水份，用羊毫毛笔的笔尖蘸一些浓墨，再瓷碟的边缘掭拭，直接在宣纸上点笔，画线，观察点与线的颜色变化；
b：教师再组织学生分别用刚才的墨笔笔尖蘸一滴、两滴、三滴、多滴清水后，分别在宣纸上随意的画点、画线条，观察点与线的颜色变化；
c：教师组织学生通过刚才的实践游戏，观察自己的作品如图
教师根据各班级学生的认知理解的不同，根据学生的发言，进行适当的补充，加强学生对墨色的理解认识:
（随着水份的不断加入，墨的颜色也产生了不同的变化，出现了墨的浓淡深浅的美丽。……）
（古人有“墨分五彩”之说，五彩即焦、浓、重、淡、清。不加水的墨叫焦墨，黑而发光，加少许水就成为浓墨，比淡墨重的叫重墨，水分多成为灰色的叫淡墨，极为浅淡的叫清墨。）
2．变化多端的用笔游戏
a：教师询问学生刚才在游戏中是怎样执笔的？
教师组织学生体会自己最佳的执笔方法，并根据学生的习惯、认知的不同，进行实践性的体验说明：（执笔：常见的是五指执笔法，实际绘画可根据自己的握比笔习惯调整，关键是要让笔活用自如。……）
b：教师组织学生把笔垂直或侧倒（中锋与侧锋）画点与线；观察宣纸上的笔痕变化；
c：教师组织学生从不同的.方向（上、下、左、右）用笔，画点与线；观察宣纸上的笔痕变化；
d：教师组织学生用不同的快、慢速度，用不同的轻、重笔力画点与线；观察宣纸上的笔痕变化
e：教师组织学生通过刚才的实践、体验练习，观察自己的作品如图11总结出用笔的变化与画出的痕迹之间的关系，并适时的出示课件如图12，补充、说明，引导学生加强认识
（因为用笔方法的不同，产生不同的水墨变化; 因为用笔的方向不同，产生不同的水墨变化; 因为用笔的力度不同，产生不同的水墨变化。……）
四：提高与拓展
1．教师组织学生根据刚才游戏体验的画面，进行不同方向的观察，联想，进行大胆的变化、添画形象，活动，让学生进一步的在水墨游戏中展现个人的独创性，更加尽兴的进行水墨游戏。
2．教师鼓励动作快的学生根据自己的意愿,大胆的运用不同的用笔用墨方式,进行一幅有主题性的水墨游戏创作.
3．教师组织学生谈谈自己本课的游戏体验，说说自己对水墨画的认识
a：你能谈谈运用宣纸绘画的感受吗？运用宣纸绘画与常用的普通图画纸有什么不同？
教师根据学生的认知与发言，进行相应的有关宣纸艺术文化的介绍与引深。
（宣纸有生、熟之分，写意画用生纸，生纸落墨上色容易渗化。上过胶矾的叫熟纸，不会渗化，用于画工笔画。纸的大小以长度尺寸来分，常见的是三尺、四尺、五尺、六尺，最长的有一丈二尺长，还有更长的。学画时可用四尺宣纸一裁三开使用，称为四尺三开大小……。）
b：你发现水墨画的创作艺术特点是什么？
教师根据学生的认知与发言，进行相应的补充
（水墨画是中国画的一种，是指纯用水墨所作的画，体现单纯性、象征性、自然性的艺术特点，在创作中体现“墨既是色”的艺术创作特征……。）
c：你喜欢运用水墨画的形式进行绘画创作体验吗？在今天的学习中你遇到了那些困惑？你觉得在今天的学习中你收获最多的是什么？……
五、总结
中国画数千年来作为中国灿烂文化的一部分，随着各时代、各民族的画派、风格、艺术形式、表现技法不断演变，提高，形成了具有自己民族传统和独特的艺术风格，以及鲜明的时代特色的中国绘画。中国画以笔墨“线条”作为主要造型手段，以“传神”作为塑造艺术形象的根本要求，并融诗入画，使画的意境、布局、笔墨、色彩完全诗化而成为“无声的诗”。中国画这一鲜明特点不仅是中国近、现代绘画艺术发展的重要基础，而且也影响了东南亚一些临近国家及近代欧洲画坛。
作为一个中国人，今天我们开开心心地做了一次水墨游戏，感受了中国传统文化的艺术美，作为一个新时代的小学生，课后，我们不妨也试着运用水墨、彩墨来表现抒发出我们自己生活中的喜、怒、哀、乐，用我们的传统艺术来表现今天我们的五彩生活。
教师出示课件，引导学生欣赏优秀的学生水墨画、彩墨画作品，激发学生对国画学习的兴趣。
年级美术教案篇4
教学目标
知识与技能目标：了解标志特点、类型、用途，学习标志设计创作方法。
过程与方法目标：培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力。
情感与态度目标：陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确审美观。
教学重难点
重点：了解校园环境标志的艺术特征和构成形式。
难点：引导学生依据校园环境标志特点和用途，设计出表达信息准确、简洁、独特美观的标志。
教法学法
自主欣赏、探究、归纳讲解、尝试表现
教师教学活动设计
学生学习活动设计
一、多媒体教学情景导入
在日常生活中，各种标志随处可见，这些标志如同形象的语言，给我们的`学习与生活带来了许多方便。请看大屏幕上的中国工商银行、城市地铁站、北京奥运会会徽等标志，看后谈谈感受。
二、精讲点拨
多媒体展示另两张标志图片，归纳出图形规律：
1、以文字为图案（如《济》）
2、以几何形为图案（如《宽容与尊重他人》）
3、以各种具体形象为图案（《保护野生动物》）
总之，一个好的图形标志要形象简洁明了，易识别，形象独特，让人一看就能联想到该标志代表什么。
三、小试牛刀
1、联系校园生活，标志创意举例：
2、标志设计的方法步骤：选题、构思、构图、定稿、着色。如设计爱护校园花草的环保标志：①寻找具有代表性的设计元素（绿树）；②由外形和特征产生联想；③对基本形进行图案装饰或有机组合；④对主题的辅助图形作构思联想（手的呵护）；⑤变形与调整设计元素，最终合成标志。
四、创作表现
1、作业要求：借助圆规、直尺等工具，为学校绿化活动设计一个标志。标志大小、形状、色彩自定，形象要鲜明，独特美观。
2、学生设计，教师巡视指导。
比一比：分小组比赛竞猜以下各种公共场所标志，分别代表什么？多媒体出示禁止吸烟、安全通道、绿色食品等标志。
1、学生欣赏、分析、交流，感受。
2、归纳图形的特点。
1、学生列举可以设计的标志种类。
2学习设计的步骤，并能及时发现设计元素。
尝试练习，按要求进行完成作业。
年级美术教案篇5
教学目的：
1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。
2、学习夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品
3、改变思维方式，利用提供的图形组成新的形象。
4、引导学生在小组学习探究中相互交流，培养他们的合作、探究意识，通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣及创新意识。
教学重点：任选一组课本提供的图形组成新的形象。培养学生的创新意识。
教学难点：改变思维方式，培养创新思想。如何用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。
第一课时
教学过程：
一、游戏：七巧板的图形组合
1、教师小结，图形组合在美术创作中的作用。
2、揭题：图形的魔术组合
二、名作欣赏
1、《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，今天的绘画有什么特点呢？
2、你能总结它的表现方法吗？
颠倒的人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的果树？？画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。
3、同学们，你有没有想过，把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢！
三、课件演示图形的魔术组合：
1、小结：根据画面的需要，重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形、重叠图形。
2、小组合作讨论：将p6这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案？
四、学生作业：
小体验：将p6的图形重新组合，看谁组合的快，组合的好。
五、作业展评
六、本课小结
第二课时
教学过程：
一、赏析p6《即兴表演》、《小女孩》
1、运用了哪些基本形或是不规则的形体。
2、教师小结：基本形的巧妙组合。
二、赏析p7《生活联想》《魔术师》《汽车一族》《放风筝》
1、运用了生活中哪些图形或是生活用具。
2、根据图形或用具，还可以怎样巧妙的组合？还可以联想成什么？
3、学生讨论、交流。
4、总结：看，在同学们的笔下，不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素，就是改变思维方式，来了个“脑筋急转弯”。
三、学生作业：
任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性！
1、注意
根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。
2、说一说，你将用哪一组图形来表现什么？
3、作业、辅导。
四、作品展览和评述
1、学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？
2、自己找找优缺点，为同学提点建议或者帮他修改一下作品。
3、教师点评。
4、修改、评优。
教学反思：
3、添画人像
年级美术教案篇6
教学目标：
1、培养想象、造型、创造和合作能力。
2、在欢乐的气氛中体会美术的乐趣。
教学重点、难点：
1、学习简单的陶艺制作方法，体验你的特性
2、以生活为源泉进行创作，小工具的使用。
教学准备：
教师：陶泥、简单工具、课 件
学生：水彩笔，油画棒，陶泥。
教学过程：
一、组织教学：稳定纪律，检查用具。
二、导入：
三、新授：
1、导入：
欣赏原始时代的陶艺作品。
（1）这些器物的造型让你想到了什么？
（2）你知道他们使用什么做的吗？
（3）哪个造型让你觉得非常有趣？
（4）古代的先人们用什么方法制造的？
2、新授：
教师讲授示捏你泥方法。
揉、捏、搓、按、擀 ……
3、探究：
利用自己带来的工具，看看你有什么创新的使用方法。
4、欣赏书上作品
你喜欢哪一个？ 他给你什么启迪？ 如果让你做，你打算做个什么？小组讨论
尝试用这些方捏成高矮胖瘦不同的形体。
学生实践，发言 调动学习积极性。
四、学生作业。
小结
a)作业展评：展示自己的作品，给同学讲讲你的创作思路。
b)课后延伸：除了泥巴，你还能用什么材料制作雕塑作品呢？
年级美术教案篇7
第一课时
一、欣赏导入
1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。
2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。
3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律?
4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。
课件出示关于编钟的图片。
二、分组制作
1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。
2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。
3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。
4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。
5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化?
6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。课件出示计时器，放背景音乐。
三、装饰美化
1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。
2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。
四、工具材料
五、即兴表演
小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。
第二课时
教学程序
教学活动
媒体运用
一、欣赏导入
1．欣赏有渐变效果的绘画作品。
2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?
3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。
二、认识现象
1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗?
2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变?课件展示几张有渐变色摄影图片。
三、掌握规律
1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。
2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢?
3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。
4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。课件展示色彩明度的推移渐变。
教学程序
教学活动媒体运用尝试作业
看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。
色彩工具作业反馈
根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。
学生作业体验效果
1、出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同?
2教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。
3．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面，问：这两幅画给你的感觉有什么不同?
4．教师小结：色彩渐变使画面变得有动感和韵律感。
课件出示平面效果的圆，圆锥和有渐变效果的圆，圆锥。
出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面。
学生作业，教师巡视指导。课件出示作业要求。
赏评拓展
1．赏评作业。
2．展示运用渐变色装饰的生活用品，如：纱巾、服装、包装盒等。让学生课后找一找还有哪些东西是运用渐变色彩来装饰的。
实物投影展示学生的作业。
第三课时
一、初步感受
1．拿出几组模型
(1)垒叠在一起的一组由小到大的圆形薄片，每两个薄片之间用距离相等或渐变的细线串联起来。(2)垒叠在一起的大小相等的方形薄片或长条形立方体，一个角上安上铁钉固定。(3)排列整齐的一组小棒。
2．请学生观察，说说感受。
3．陕速用拉、扭、排、剪等方法，将垒叠在一起的立体型排出形体、位置渐变的简单立体构成模型。
4．请学生再说说感受。
5．教师将模型按无序排列，再请学生说说感受。
教学用具
二、欣赏感受
1．欣赏生活中利用渐变原理制作的雕塑和模型，说说感受。
2．教师小结：利用渐变原理制作的立体雕塑有一种韵律感和节奏感。展示摄影图片，每个图片配以相应的音乐旋律。
分组讨论
1．看看如何利用自己所带的材料。
2．除用方形、圆形、小棒来进行排列外，还可用哪些形状?
3．除剪、拉、扭、排外，还可运用哪些方法进行制作?
学生自带材料
分组进行尝试练习，练习过后，学生集体讨论矫正。
1．学生练习，教师巡回指导。
2．练习过后，同组同学相互讨论矫正。
作业评议总结
1．展示作品，展开评议活动。
2．知识延伸：近大远小的变化能使画面产生空间感。课件出示生活中有近大远小的透视现象的画面。
第2课家乡古建筑
第一课时
教学程序
一、考察小结导人
师：我们已对家乡的古建筑进行了考察，了解到古建筑有各种各样的风格样式，具有共同的一般特点，你能说说吗?学生述说后
教师小结：
①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。
②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。
③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。在室内用多媒体设备或幻灯演示。
二、引导分析
1.师：要画好古建筑，先要进行观察分析，把看似复杂的建筑物变得简单易于理解，如亭阁的屋顶，有飞檐呈流线却是三角形或梯形。其实它的各部分均可看成大小不同的△口。等形的组合，大家看是不是这样?
2.多媒体演示或打出灯片，电脑制作时用闪现功能或变色效果。
三、深入了解
1.师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。飞檐是怎样翘起的?重檐是怎样建的?斗拱是怎样结构的?梁柱是怎样连接的?
2.连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。也可利用多媒体演示，更好更快。
四、教师演示学生观摩
1．教师讲授线画写生步骤、要求：
a．观察思考后构图定位；
b．从屋顶处开始下笔；
c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画；
d．画出些细部，看不清的想像完成。
教师边指点实物边画。可用大屏幕打出一清晰古建筑图片进行线描。
五、布置学生作业
1．在室外时教师安排学生自选一处建筑物或建筑物的一部分进行写生描画，注意组织好学生。教师旁观，对有问题的学生解惑、提示。
2.在室内时，则按古建筑照片进行线描。在室内用多媒体设备或幻灯演示。
六、作业相互观摩
1．在室外时教师将学生所画之作业集中摆放一起进行评价、比较与改进，对照实景能解决很多问题。
2．在室内画古建筑照片时，所画作业可以放在投影仪下打出，能更便于指出优点改进不足。
七、评价总结
教师引导学生对学习活动全过程进行评价。
1.学习工具的准备情况。
2.学习态度表现；表扬与批评。
3.学习效果的评价；知识获得怎样。
年级美术教案篇8
教学目标
（1）感受古今中外的罐和壶的造型特点，了解有关器皿的文化，掌握简单制陶的技法。
（2）学会用多种形式和手法进行创作、表现出罐和壶。
（3通过欣赏各种罐和壶，体会其中的美学内涵，增强学生的民族自豪感。
教学重点：能领略罐和壶的艺术美感，用多种形式表现罐和壶。
教学难点：能运用多种艺术的手段，表现出不同形式的罐和壶。
课前准备：
教师准备：《女娲补天》的一段动画，收集古今中外的罐和壶的图片和介绍资料制成课件，一个陶罐和一个瓷壶。
学生准备：绘画用具，课前关于罐和壶的资料。
教学时间：2课时
教学过程：
第一课时
教学思路：
（1）动画导入：
从《女娲补天》的动画导入，激发学生的学习兴趣，让学生知道泥土是生命之本，伴随人类文明使用至今，人们为了满足生活的需要，发明了用黏土制陶的方法，制作了许多造型各异的器皿。
（2）欣赏：
a、从古至今在造型、纹样上有代表性的罐和壶图片。
b、国外从古至今有代表性的罐和壶图片。
c、艺术大师的作品以及现代的一些奇特造型的罐和壶。
（3）说感受
a、现代的罐和壶与古代的罐和壶有了哪些区别？你喜欢现代的罐和壶，还是喜欢古代的罐和壶？
b、你见到了哪些材质的罐和壶？
c、你喜欢古代罐和壶上的纹样吗？你知道上面的纹样有什么特殊的含义？
（4）创作练习
用所带来的绘画用具创作、表现，画一画自己喜欢的'罐和壶。
作业展示：创设情境，举办一个“罐和壶的创意空间站”，将学生的作品展示出，让学生评选出最受欢迎的10项设计。
第二课时
课前准备：
教师准备：古今中外的罐和壶的图片、陶泥、制陶的简单工具（泥土、垫纸板、水罐、抹布）。制作好的作品若干。
学生准备：绘画用具、课前关于罐和壶的资料。
教学思路：
1、看陶
a、欣赏艺术大量作品及古今中外的罐和壶的图片。
b、欣赏制作好的陶罐和陶壶的作品。
