优秀的教学反思可以促使教师不断反思，从而获得更新、更全面的认识，通过教学反思的写作，大部分教师都可以发挥其主导地位，范文社小编今天就为您带来了土和火的艺术教学反思6篇，相信一定会对你有所帮助。
土和火的艺术教学反思篇1
巴金的《鸟的天堂》是一篇脍炙人口的文章。文中描写动静结合，韵味十足，遣词造句精妙准确，表达感情充沛细腻，的确是一篇培养学生语感的好文。今年，它早早地出现在四年级教材中，让我们执教者有一种欣喜和想教好它的冲动。这篇文章文质兼美，巴金先生深情地向人们展示了自然界的美好。一直以来，我对这篇文章情有独钟，因而自认为备课备得很充分，无论是对作者的遣词造句，还是表达方法的运用，都有了较深刻的理解。在教学时，我注意激发学生主动探究学习的意识，让他们说他们所说，诉他们之真情。一节课下来，虽然没有借助多媒体图文并茂、声色俱全的优势给学生传播课本知识，但学生学习的兴趣依然盎然，或许是他们被大榕树的美丽所感染，被众鸟纷飞的热闹场面所吸引，学习效果很好。
传统的教法，可按作者两次经过鸟的天堂的所见所闻展开，先学第一次只见到勃勃生机的大榕树，但没有见到一只鸟，再读第二次看到了鸟儿翻飞，鸟声悠扬的场面;或者围绕为何能成为鸟的天堂?的两个因素展开教学。本课设计时以读、悟、说为基本思想，把榕树与鸟儿放在等同的位置上加以品味，教学设计重视语感的培养，突出语文的人文性。因此，本节课的教学目标确定为：1、感受榕树的勃勃生机和鸟儿翻飞、鸟声悠扬的场面。2、有感情地朗读课文，培养语感。3、初步学会换位思考，养成辩证思维的习惯。其教学过程根据课文特点、单元训练重点和多媒体课件的特点，从培养学生自主感悟，发展语感出发，主要以朗读感受、自主感悟、换位再读再悟、拓展延伸几个环节来展开。
朗读感悟第一课时教学后学生对课文内容已有了一定的了解，因此，本节课的重点是研读二、三段，即作者两次经过鸟的天堂时看到的不同景象，在回顾课文内容后，让学生挑选出描写榕树与鸟儿的段落来读。在读、评的过程中，学生对这些重点段落有了整体的感悟。
自主感悟在这一环节的教学中，采用学生自主选择(在描写榕树与鸟的段落中任选其一)、自主研读(品味描写榕树或鸟的语言文字)、自主感悟(用第一人称介绍榕树或鸟的魅力)的方法，积极引导，激发学生的阅读兴趣。在教学中，让学生分别以树和鸟的身份赞美自己，从中培养自尊、自爱、自信，使每个学生的聪慧、可爱、悟性和灵气都表露了出来，做到了人文一致，人文合璧;让学生始终有积极的阅读心理，从读中感受到榕树的勃勃生机和鸟儿翻飞、鸟声悠扬的场面，从中获得了愉悦，获得了对人生价值的感悟，获得了人文精神的升华。
换位整和、再悟教学时，引导学生深究榕树与鸟的关系，进而互换角色，进行再读再悟，使学生从整体上感悟、了解鸟的天堂的含义，使学生同时学会欣赏别人，我即是树，你即是鸟，树和鸟互相欣赏形成整体;我和你也互相欣赏，互助互励，让学生真正做到了认识自我，欣赏别人。这里渗透了换位思考的意识，让学生从小养成辩证地、全面地看问题的习惯。这样处理既基于教材，又超越教材，为学生人生的光彩涂了一层亮丽的底色。
拓展延伸我以课文内容一只小画眉站在一根小枝上兴奋的唱着，它的歌声真好听引导学生想像。让他们围绕如果你是小画眉，你会唱些什么?进行交流，引导学生经历从读到悟，最后到表达的一个完整的语言文字学习过程。
朗读训练这是本课另一个较成功之处，主要采用自主朗读，谈感悟的方法。《鸟的天堂》这篇课文语言质朴，意境优美，感情真挚，很适合学生自己去体会，去领悟。我抓住写树和鸟的几个重点段落的阅读，从分到合，让学生充分感受树和鸟互相依存的融洽关系，感悟大自然中无处不在的整体和谐性，使学生实现了一次人文精神的升华，进一步体现了《语文课程标准》的理念，尊重学生，发扬民主，张扬个性，把更多的空间和时间让给学生，让学生自己去揣摩，去感悟。因此，我这样引导学生学习：
1、抓段落，谈感悟。在学生整体感知课文的基础上，鼓励学生畅所欲言，各抒己见，说说喜欢榕树还是鸟儿，并陈述自己喜欢的原因。
2、抓句子，谈感悟。在学生畅谈喜欢段落的基础上，先引导学生找出自己喜欢的句子，反复阅读，细细品味，从文章的字里行间去寻找美。再组织学生讨论，来谈感受，谈见解，在交流中，去再现生机勃勃的大榕树，去再现鸟儿在枝头欢唱，去感受美的画面、美的韵律、美的语言、美的生命、美的情感……
3、抓品读，促感悟。这是一篇训练学生朗读的好课文。在教学引导学生品读。让学生自己选择喜欢的段落，自已朗读，自己感受是否读出了作者所要表达的情感，然后在小组中读，推荐读等。
土和火的艺术教学反思篇2
?拾穗者》是一节美术活动，在活动中我向小朋友简单的介绍了米勒的这幅画，并让寻找秋天的主色调，为接下来的操作起好铺垫。值得肯定的是幼儿对挂图观察很是细心。在我讲述这幅画的背景时幼儿们听的也饶有兴致，《拾穗者》是法国画家米勒在1857年创作的著名油画——金色的阳光照在广阔的田野上，洒在前面三位妇女的身上，她们正低头弯腰捡落在田里剩余麦穗的情景；或许长时间的弯腰劳作已经使她们感到很累了，可她们仍在坚持。幼儿在边听背景边看挂图时，很是为挂图里的人物感到=工作的很辛苦。
小朋友认真听完画背后的故事后，我让每个小朋友一起做了拾穗的动作，体验弯腰的动作，并告之爱惜粮食和坚持的道理。我在黑板上示范了个弯腰拾稻穗的人，一个步骤一个步骤的提示幼儿，先画一个头，脑袋是椭圆形的，画上头发，然后画身体弯腰的动作，画上脚，然后画上手的动作，最后画上小朋友手里的稻穗。当我提问主色调的时候，几乎没一个说是黄色，金色以外的颜色，都听的非常认真。在幼儿操作绘画的时候，特别强调的布局，如果画小了，那么在空白处就多画一个拾穗者，如果画大了，那么就充实背景。
本次美术活动相对来说幼儿完成情况还是较不错的，但还是缺少主观性，师幼间交流对教学的想法还需沟通完善，还需进一步激励鼓舞幼儿的自信心，让他们大胆的自由的想象创作而非限于些许思维。
土和火的艺术教学反思篇3
?陶罐和铁罐》是一则很有启发性的寓言，讲述的是国王御厨里的铁罐自持坚硬，瞧不起陶罐。埋在土里许多年以后，陶罐出土成了文物，铁罐却化为泥土，不复存在。教学重点为透过体会陶罐和铁罐两个性格迥异的人物的语言、动作和神态的描述，让学生理解正确地看待人和事物的方法：每个人都有长处和短处，要善于看到别人的长处，正视自己的短处，相互尊重，和睦相处。
由于在第七单元中类似课文已经学习过，再加上本文语言生动，贴近儿童实际，资料浅显易懂，适合学生自主阅读。因此，在设计本课教学时，我决定放手让学生自读，在学生自读、感悟的基础上做适当的指导，引导学生明白寓言中蕴涵的道理并受到教育。
我在上这课时，我做了这样的设计：在学习生字新词的基础上朗读课文，要求读正确读流利，在自由读、小组读等多种形式朗读之后，让学生说说自己喜欢谁、不喜欢谁、理由是什么。虽然此时的感受是粗浅的，但是促进了学生在读中理解，在读中感悟。绝大部分学生都能说出铁罐的傲慢、狂妄自大和陶罐的谦虚、善良和真诚。
在精构环节，围绕陶罐和铁罐的四次对话，我在教学中采用范学式，先指导学习第一次对话，然后总结学法，再让学生用这样的方法去学习其他的对话。在学习第一次对话时，我引导学生在课文中找关键词，体会人物说话的语气和表情，并透过指导朗读，感悟人物性格特点，由此对人物的性格有了全面的了解。之后采取小组合作的学习形式，由小组长组织进行学习。在小组充分学习基础上，进行全班交流。让我欣喜的是学生不仅仅能有感情地读出人物的不同神态不同性格特点，有的小组甚至自告奋勇要为大家表演一番，可千万别小瞧孩子们，铁罐和陶罐的特点被孩子们演绎出来了。看着孩子们意犹未尽的神情，我想这样自主主动的学习，带给孩子们的是在快乐中学习，在学习中享受吧。并请学生说说悟出了什么道理，这样读写结合，激活了学生头脑中储存的信息，使学生有话可说，乐于写作。
教学中存在不足之处如下：精讲环节中，在总结学法的时候我没有起到很好的指导作用，对细节之处没有讲得更清楚，导至小组合讨论走形式，不知从何入手进行学习。有些小组长在组织小组学习时，人员分配不够合理，没有起到以点带面的作用。这些方面的训练在平常还需加强。透过国培学习我能认识到自己不足。要及时转变观念，学习新的教学方法，跟上时代步伐与时俱进，
土和火的艺术教学反思篇4
?新课程标准》中倡导个性化教学，要求教师在教学中尊重学生人格，张扬学生个性。鼓励学生大胆质疑，并敢于发表自己的独特见解。尊重学生的主体感受，把学习的主动权还给学生，让学生充分感受，深刻领悟，让学生真正成为学习的主人。我在设计和教学《拾穗》一文中体现了一下几个方面：
一、以图引文，激发情感。
在教学的过程中，引导学生先看图，谈谈自己从图上看到了什么，想到了什么？让学生先建立感性认识，接下来再让学生读课文，通过学生的初读，找出作者描写图画的句子，对照图画，再进行感情朗读，精读、品读，让学生再来看图自己介绍一下画中的内容。这样既尊重了学生的情感体验，同时又教给了学生习作的方法，同时了解作者联想的内容，从而激发学生的情感体验。
二、以“读”为本，理解感悟
本课语言优美，感情真挚，含义深刻，对学生极有教育意义。我在设计教学目标时做到以读为本，在教学中让学生进行有效的朗读。抓住课文中的“逼真”一词，引导学生理解课文，不仅看出米勒画得“逼真”，而且读出作者描写得“逼真”。学生通过各种形式的读，理解了课文、体会到了作者的感情。另外，学生在默读、自由读、诵读中，体验、关心“作品中人物的命运和喜怒哀乐”，感受“作品中生动的形象和优美的语言”。
三、设置悬念，大胆质疑，
在课堂教学中给学生创设探究学习的环境。创设民主、和谐的课堂人文氛围，使学生在教师的爱护、尊重和期待中主动探究，自主学习。教学中，我始终做到“心中有学生，心中有主体”，允许学生尽情表达，而且鼓励学生勇于表现自己，让学生自主地学习。
总之，我认为在语文教学中，教师必须以人为本，还给学生自由的空间，充分尊重学生的个性，让人文精神在语文教学中得以渗透，这样就会收到满意的教学效果。
土和火的艺术教学反思篇5
?艺术源于生活高于生活》这节课属于美术四个领域中的“欣赏评述”领域，以往学生对一件美术作品的评判标准往往是像与不像，这体现了学生对艺术与生活的关系的一种浅显而朴素的理解，其实美术作品所创造的艺术形象与生活总的真实原型不一样，这是为什么学生就说不出道理了，更不知如何评述。这节课属于美术的基础理论课，学生在课前就跟我商量“老师咱们还是画画吧”。这说明他们对于这样的理论型的课不能产生浓厚的兴趣，如何让学生理解老师的授课意图，并对这样的话题产生兴趣呢，我觉得导入很重要，经过推敲之后我设计了欣赏导入法。先用大量的优秀的画作让学生欣赏，初步感受艺术与生活的关系。为了进一步理解艺术并不是完全照搬生活我又加入了一个小故事，“在很久以前有一个国王，南征北战立下赫赫战功，打下很多疆土。凯旋以后由于受过伤所以一直眼睛瞎了，一条腿瘸了。一天他想找人给自己画像，第一个画家忠实地把他的形象画了下来，可以说画得很像，但国王大怒把他杀了，第二个画家把他的双眼画的炯炯有神，腿也不瘸了，国王又大怒，命人把他也杀掉。第三位画家很聪明，他是怎么做的呢？（注意停顿几秒钟给学生思考时间）他画了国王单腿跪地屈膝，眯起一只眼睛拉弓射箭的姿势，结果国王很高兴赏给他很多金银财宝。这个故事说明了什么呢？艺术不是生活的忠实再现，要经过艺术家能动思考。
美术作品的创作大体分为两类，一是再现性的，一是表现性的。举再现性的例子：齐白石的国画作品《虾》对比真虾引导学生讨论，艺术作品典型性集中性的特点。以油画作品《开国大典》对照当时照片组织学生进一步讨论得知艺术不是生活的复制品，它源于生活高于生活。《虾》体现的是传神的美，体现了画家热爱生活的态度。而《开国大典》用壮阔的场景和浓丽的色彩烘托出了庄严历史时刻带给人的内心感受。而凡高的《夜咖啡馆》则体现了色彩的美。
表现性的题材以吴冠中的《松魂》等为例。画面用夸张变形的处理表达作者主观精神。
为了验证学生是否理解本课内容，讲到此处请学生举出所知道的艺术源于生活高于生活的例子，除了绘画作品还可以举出文学作品，影视剧，音乐等例子。
欣赏评述课，这对于学生来讲是开拓眼界的机会，然而这种理论型的课他们上起来总是会感到枯燥，这需要老师多想办法调动他们的积极性，注重学生的广泛参与，多给学生发言机会，运用鼓励，激将，评选等方式激发学生学习欲望，在设疑时抓住问题所在，利用学生好奇心强的特点，在思路安排上采用相声小品中抖包袱的手法，调起学生胃口，吸引学生注意力。
中央十台“探秘追踪节目”给我很多启示，教师的语速，课件中适时的插入一些声音，对于欣赏课都会起到一定的作用，以后要在这方面作一个尝试。
土和火的艺术教学反思篇6
这一课，我为学生准备了两个作业练习的方式，1.表现一个风筝，可以临摹或是设计。2.想象画：表现放风筝的场景。喜欢看书照着画的，就让他们照着画，喜欢想象创造的，就让他们自由发挥自己的创造力。我把选择的权利交给学生，让他们从两个作业中人选一个。学生对这样的做作业形式似乎比较感兴趣，因为，相对自由开放，所以能够更加轻松的创作。创造力产就生于比较轻松愉快的环境当中，过于拘束和严谨的环境不利于创造力的提升。据说，比较乱的房间布置，反而会滋生创造力，这为什么呢？大概是由于，过于干净整洁的环境会让人产生拘束感吧，觉得这样也不行，那样也不行，就无法自由思考了。所以啊，我们要想培养学生的创造力，就要多给学生自由选择的机会，同时鼓励学生发表自己的见解，让学生在教室里感觉到轻松和自在。
美术课程中也有很多文化知识的内容，我们今天仍然有很多老师习惯于自己抱着讲，让学生坐着听。这种情况要想改变，就首先要转变教师的教学观念。要让教师懂得，讲的再多再好，不代表学生学的就好。只有充分发挥学生的主动性和积极性，才能真正实现课堂的实效。
美术课堂的教学效果，不单单表现在学生的作品上，更表现在学生对美术文化的理解上。美术教师要在课前深入挖掘课程的文化资源，丰富课程的教学内容。比如，《风筝》这一课，我们可以深入探索的不仅有风筝的历史，风筝的种类，放风筝的习俗，还有与风筝有关的美学知识等等。
教学无小事，深入探究，美术学科也有很深的道理和学识在里面。我们要借助美术学科的教学来充分发展学生的兴趣爱好，让学生成为一个全面发展的人。我们千万不能去培养那些只精通考试的机器人，而要培养有修养，有文化的完整的人。今天的学生，我们期望他们将来走上社会能够懂得欣赏美和创造美。在买衣服的时候能够知道怎么搭配色彩，在博物馆里能够懂得欣赏那些艺术作品，在家里能够动手将家庭环境布置的温馨优雅、富有情趣，拥有一个高品质的人生。
