如果在写读后感的时候没有做到与实际生活的结合，那它就是没有意义的，我们可以在读完一本书后用心起草一篇读后感，下面是范文社小编为您分享的人间乐读后感优秀8篇，感谢您的参阅。
人间乐读后感篇1
书，是人类进步的阶梯——高尔基，这个耳熟能详的名言，充分体现了高尔基对书的重视，对知识的重视。《童年.在人间.我的大学》这部高尔基的自传体充分体现出了他对知识的渴望以及他孜孜不倦的求精神。
?童年在人间我的大学》实为三本书，每一本《童年》主要写的是主人公阿廖沙儿时在社会的所见所闻。《在人间》讲述的则是阿廖沙在社会的艰苦环境下开始不断求学并开始孜孜不倦的读书以增加自己的知识。《我的大学》讲述的是阿廖沙在“社会”这所大学里所懂得的知识。总的来说，这三本书讲述的就是阿廖沙在“社会”这所学校的所见所闻以及所学到的知识，阿廖沙那孜孜不倦的求学精神以及当时俄国青年反抗沙皇统治的故事。
看完这三本书，我被阿廖沙那孜孜不倦的求学精神，那废寝忘食读书的毅力给折服了。在《在人间》里有这样一段：阿廖沙在主人家里发现了很多书，在经过主人同意以后，他就天天在打工的空隙和夜晚看书。但是主人家里的人不准他“浪费”蜡烛，因此，阿廖沙只好收集蜡油，然后点了来看书。但是蜡油点火以后会让人眼睛感到很涩，会不断流泪，而且光也很微弱。很难想象，就是在这样的环境下，阿廖沙把主人家里堆积成山的书全部看完了，这是需要多么强大的毅力才能完成的啊！如果换做是我，我一定受不了这样的环境。极度的困意加上白天的劳累以及微弱的光和十分涩的眼睛，这样的样子想想都让人感到害怕，感到难受。但就是这样，阿廖沙在这样的环境下，读完了一本又一本的书，是什么在支撑他的意志？是那孜孜不倦的求学精神吧，是那急切地想要获得知识的心吧。也只有这两样东西，才能让那时的阿廖沙拥有顽强的毅力。
?童年在人间我的大学》这三部高尔基的自传体作品，充分的描写了高尔基当时那孜孜不倦的精神，也正因如此，才会有现在的高尔基，如果他当时不想获得知识，那么就会浑浑噩噩的度过一生，也就没有我们现在所熟知的高尔基了，也就没有“书，是人类进步的阶梯”的这句话了，更不会有《童年在人间我的大学》的自传体三部曲了。高尔基用这自传体三部曲告诉了我们：唯有孜孜不倦，才能获得最大的成功。
人间乐读后感篇2
?人间游戏：伤痕》是钟宇根据现实案例改编而成的犯罪悬疑小说。虽然没有看过第一部，但基本不影响对第二部的观看感受，案件相对独立却也离不开前一部的羁绊，所以还会想去翻翻第一本书。故事讲述了从一具悬挂在窗户上的半截尸体开启，这样血腥和奇特的杀人模式打破了海城市清晨的宁静，接二连三的案件涌现，成了骇人听闻的连环杀人案，案件的背后却又牵扯出了第一部的主角姚沫和20多年前他母亲莫莉的杀夫案。
钟宇，畅销书作家，国家二级心理咨询师。而这部小说也是根据现实案例改编，这些头衔足以让人对这本书有很高的期待，但通读下来还会有些小小的失望。书中作者对于心理学的描述很专业，这点无可挑剔，而整个案件的发展过程不知道是由于现实如此还是作者不太善于布局有些不尽如人意，尤其是在出现了三个被害人，确定其之间的关系后，警方也未能采取相应措施这一点很让人费解，作为一部小说而言，这部分设计的不太合理。
从其他方面来看，小说人物描写很丰满，初出茅庐的富二代警官张铁、终身未娶的老锁匠、人性扭曲的姚沫、精神失常的林珑、为爱付出一切的长歌……每个人物都有着各自的秘密，心中都有着一座城，默默的在城中忍受着生活的悲伤与磨难，造就了如今的局面，也让故事更加精彩。一个时隔多年的复仇，一个因为爱与守护的犯罪，一个被埋藏多年的秘密。书中涉及的心理学内容还比较多，也有特定的名词解释，这本书给人印象深刻的是关于围墙和树洞的内容，很多人都活在自己的城里，无处宣泄的痛苦是一种折磨，有些秘密却不可能藏在心里一辈子，所以才会有树洞的出现。这样看来，姚沫心理的变化离不开家庭、继父的多重原因，他成了别人的树洞，可谁能是他的树洞呢？只有他自己为自己宽慰，于是有了第二人格，甚至最后出现的树洞人格。
有些人杀戮是为了掩盖事实，而有些人杀戮只为守护一个人，尘封多年的秘密，终有一日会浮出水面。当真相被揭穿，有人解脱，也有人陷入更深的沼泽，这个故事的结束也预示着下一个故事的开启。这个系列虽然没看过第一部，但从这一部也能看出故事的连接性、人物的贯穿性都比较大，总觉得为爱不顾一切的长歌很可疑，很好奇他心中有着怎样的一座城，第三部应该会更精彩，期待吧。
人间乐读后感篇3
今日，我看了一本书——《在人间》。
这部书中描述了主人公高尔基悲惨的生活，他从小父母双亡，由外祖父和外祖母抚养长大，由于家境贫苦，不得不外出打工，自食其力。他曾在鞋店当过学徒工，当过绘图师的徒弟，在一艘船上当过洗碗工，还当过圣像作坊徒工，由于他十分贫困又很年幼所以各地方的人都欺负他、嘲笑他，就连亲戚家的两个主人也变着法的捉弄他。他十分厌恶身边的丑陋与粗俗，向往着一种纯洁完美的生活，所以他爱上了读书，书中的世界给了他另外一片广阔的天地，书也是他贫困潦倒中最知心的朋友了。所以他最终走上了求学的道路。
我读完这本名著后心境久久不能平静，高尔基有着一段不堪回首的童年，但他没有被苦难所压倒，并且还在逆境中成长，在如此艰苦的条件下仍手不释卷，把书作为朋友，在书中吮吸着无穷无尽的知识，在黑暗的社会中苦苦追寻着属于自我的光明。而我们此刻生活在新社会里，人人平等，大家和睦相处，我们更加应当刻苦学习，将来把我们的祖国建设的更加和谐和完美！
书籍始终是人类最宝贵的财富，因为它是人类礼貌提高的阶梯。仅有书才能让人与人之间更懂得沟通；仅有书才会给予你知识和乐趣；仅有书才能让你懂得做人的道理……书是人类的良师益友，让我们永远和书成为好朋友。
人间乐读后感篇4
王国维在他的《人间词话》中描述了人生的三种境界：第一种“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望断天涯路”；第二种“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”；第三种“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。后人归之为：知、行、得三境界。
由王国维的三境界论，推崇的很多，有人效仿“三境界”的划分法：知之、好之、乐之；丰之恺认为：“物质、精神、灵魂”这是人生三层境界；有人认为，人生三境界不外乎是为自己、为家庭、为社会；也有人说为知、为己、为人；有人认为理想、事业、爱情；还有人形象地比喻为：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山还是山，看水还是水。”等等，林林总总，琳琅满目。
掩卷思之，漫漫的人生历程，是个复杂而多变的过程，对于不同的人生有不同的看法，可谓是仁者见仁，智者见智。
“看山是山，看水是水。”这种境界是针对孩子说的，初识世界，纯洁无瑕，一切都是新鲜的、陌生的，眼睛看见什么就是什么，你告诉他这是山，他就认识了山；告诉他这是水，他就认识了水，有一个小故事很能说明这点：一群大人在进行智力竞赛，主持人说“6”“9”不掉头，就出了个题：“6+9=？”，大家都在想，智力竞赛题目决不会就字面那么简单，结果谁都不敢立即抢答，而是苦苦思索。突然，一个6岁的小女孩争着说等于15，人们都向她投去异样的目光，直到主持人宣布小宝贝的答案正确时，人们才收回目光，并责怪自己的思想太复杂了，错过了抢答的时机。这里说了一个简单的道理，凡事不必太刻意。
“看山不是山，看水不是水。”这种境界是针对中年人说的，随着年龄的增长，社会阅历的增多，人们的思想也变得越来越复杂了，尤其是在物欲横流的社会，尔虞我诈，互不信任，人们的世界观、人生观、价值观同孩提时代相比，发生了深刻的变化，不再轻易相信眼前的一切，而是用心、用脑去认识这个世界。发现这个世界的问题越来越多，越来越复杂，感觉到社会并不那么单纯，现实也并不那么美好，经常是黑白颠倒，是非混淆，无理走遍天下，有理寸步难行，好人无好报，恶人活千年。进入这个阶段，人是激愤的，不平的，忧虑的，疑问的，警惕的，复杂的。人不愿意再轻易地相信什么。此时，人们看到的山不再是单纯意义上的山，水不再是单纯意义上的水了，叫做看山感慨，看水叹息，以致出现了许许多多借古讽今，指桑骂槐，指鹿为马的故事。有些人，站在这山望着那山更高；沐在此水，又想到那水更净，欲壑难填，永远也没有满足的境地。
“看山还是山，看水还是水。”这是针对那些走过大半辈子或经历太多事件的人而言，在经历了种种事件，看过了形形色色的人或事，有了一种曾经沧海的感觉，茅塞顿开，回归自然。也许经历了太多，人的境界也高了，不再会为无谓的事或无伤大雅或不可能实现的事而伤脑费神。任尔红尘滚滚，我自清风朗月。面对芜杂世俗之事，一笑了之，这个时候的人看山又是山，看水又是水了。他们更明白，更懂得，以一颗平常心来看待事物，明白如果跳出是非圈子，以观棋者、看戏人的角度来看事物，也许事情会简单许多，正如苏轼所言“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”王国维所道“众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”！人们都希望能到达人生的最高境界，即这第三境界，体味那战胜自我，超越极限后一览众山小的胜利感，然而在这自我提炼、自我实现的过程中，许多优秀的品质都是不可或缺的。
在悠悠岁月中，我们都是匆匆过客，所有的故事都没有结果而结果，我们只有从容走过，无需彷徨，无需犹豫，无需茫然。我们应当往第三种境界发展，这才是人的最高境界，“宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，任天外云卷云舒。”人从烦恼和执着中来，应到无烦恼无执着处去。其实凡事看开一些，未必不是一件好事，“人生如戏”，“戏如人生”，“人生如棋”，“棋如人生”，不正说明了人应当看戏者，观棋者吗。也许别人是对的，但我们也没有错，很多事情都无法挽回，再伟大的事情最终也成云烟，所有疯狂之后总归于平静，我们除了平静又能怎样呢？我们唯一能做的，就是坦然面对一切，平静珍惜一切。只有这样，才能更好地面对人生的大起大落，看透秋云春梦，接受世事无常。正如徐志摩《再别康桥》的人生境界：“悄悄的我走了，正如我悄悄的来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”
人间乐读后感篇5
寒假，我细细品读了汪曾祺先生的一本著作《人间有味》。汪曾祺先生似乎对四方美食有一种执念，他对美食的热爱与追求是令我敬佩的。
其中有一篇文章，是汪曾祺先生为《学人谈吃》作序。学人是会吃且善于谈吃的。学人可以是大学教授，生活相当优裕。但他们却极少吃富油水的食物。教授们有家，有妻儿老小，当然不能这样的放诞。文中还有一种人，叫“准学人”——学生或助教。这些准学人两肩担一口，无牵无挂，有点小钱，他们倒是能偶尔一吃昆明的一些名菜了，如“培养正气”的汽锅鸡、东月楼的锅贴乌鱼、映时春的油淋鸡、新亚饭店的过油肘子、小西门马家牛肉馆的牛肉、甬道街的红烧鸡……
在汪曾祺先生眼里，学人是无须吃得山珍海味的，但一定是会吃且善品味的。学人所做的菜大多存本味，去增饰，不勾浓芡，少用明油，比较清淡。而我以为“学人”当以苏东坡为最。
苏东坡好吃，于他诗文中常见美食。他在《初到黄州》中说：“长江绕郭知鱼美，好竹连山觉笋香”；写《煮鱼法》，细致入微，先放什么后放什么都交代得清清楚楚；做《东坡羹赋》《菜羹赋》，强调“不用醯酱，而有自然之味”“不用鱼肉无味，而有自然之甘”。用蔓菁、白菜、萝卜做的菜粥，能吃出“自然之甘”来；他在《论食》中说：“烂蒸同州羊羔，灌以杏酪，食之以匕不以箸；南郡麦心面，作槐芽温淘，渗以襄邑抹猪炊、共城香粳，荐以蒸子鹅；吴兴庖人斫松江脍。即饱，以庐山康王谷廉泉，烹曾坑斗品茶。”更是将自己的饮食之乐与美文融为了一体，让人读之就垂涎三尺（其实是我自己）。
其实汪曾祺先生也算得上一位学人，他与苏东坡先生有太多的相似之处。经过波澜四起的生活，千山万水的历程之后，再吃到童年的那股熟悉的味道，如汪曾祺、苏东坡这般细腻的人，不知心中泛起怎样的涟漪。
若将学人说的通俗些，便是吃货。而吃货的基本技能，就是什么都看起来很好吃。有一年，汪曾祺先生去草原林区体验生活。六月的草原绿油油，开满了黄色的金莲花。他很兴奋，当即作了首打油诗：“草原的花真好看，好像韭菜炒鸡蛋。”而上一个遇到美景却满脑子是吃的人，则是苏东坡。他写春天是：“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。”他们吃东西是会思考的，是极富想象力的。
爱吃的人，是对世界充满好奇的。汪曾祺先生一直念念不忘云南的菌子。在昆明住了七年，四十多年后仍然忘不了，还能在文章里一一数遍鸡枞的难以比方的味道，白蘑煮成的鲜汤，还有各种长得奇形怪状的菌子。这样的“吃货”使我同感，他不是“酒肉穿肠过，味道全不知”的人。汪曾祺先生的舌尖一定是有记忆的，他会记住那些让他喜欢、感动的味道，亦使我喜欢、感动。我觉得，这样的吃货，才能真正谈得上爱美食，懂美食。
所以，当汪曾祺在离乡几十年后，在沈从文先生家再一次吃到了茨菇炒肉片后，从此又有了感情。其实，终其一生，汪曾祺先生的味蕾都在追寻儿时的味道。
他只是写了两句话：“我很想喝一碗咸菜茨菇汤。我想念家乡的雪。”
也许，有一天，我也会读懂这两句话。
食道旧寻，寻那儿时的味道。
人间乐读后感篇6
不仅是才女，不单是漂亮。 诗中看到了她的浪漫，散文读到了细腻的思想，写建筑的文章体现了专业和理性。书信则增添了她的真实的立体感，读她的小说又会联想到，她笔下的人有几分她自己呢？
人们都说她是才女，高学历，美学和室内装饰专业，还是接受过西方专业舞台美术的中国第一人。她身体弱，读她的文学作品时，仿佛隐约总能过嗅到中药味道。她像个女蜘蛛侠，和梁思成一行人翻山越岭，攀岩绝壁，为中国古建验明正身。她是个慈爱的母亲，但又把孩子当成朋友，一边给女儿画着可爱的袋鼠，一边说，不注意看书习惯得了近视，以后怕嫁不出去。
有人为她终身不娶，她也不太隐藏与徐志摩的过去，悼词和诗里充满惋惜，当然大多是对逝去生命的惋惜。她大胆的和丈夫说她同时爱着两个人，梁思成也是大度的表态，这让她觉得需要用一生去偿还他对她的爱。这么丰富的灵魂，怎么可以简单的用才女两个字来定义？那么多版本的你是人间四月天，单单这本引起了我阅读的冲动。就是源自那封面的一张照片，在古建筑的窗洞边，林带着一顶合适的帽子，安静的握笔记录着。那种美，也不能简单的用漂亮，来概括吧。
她挽救了景泰蓝艺术，还参与了国徽和人民英雄纪念碑的设计。这还只是大众普遍知晓的故事，能总结概括她的词，也许只有她的本名吧，林徽音，林徽因。
人间乐读后感篇7
人间失格大正和昭和时代下的矛盾体，读的是童潇骁北京联合出版社的版本上评分最低的一本，然而然而当初买的时候是因为折价书籍，翻译阅读上并没有带来不畅快。
一共收录六目录，我看了人间失格一目录字数不多约莫两小时。
因为之前看了《东京百年史》，所以对那个时代的文人小说家多少带了一点世界社会影响的眼镜去看，也便使得对这样的小说或者是作者本人近乎狂魔毁灭而没有衍生出救世反抗的力量，并不那么追随的心境来。
那个时代阴阳怪气，慌乱矛盾表里不一社会思潮野风一般，谁都说不来谁是正确的.，谁都急切证明自己剑走偏锋，不少虽然要谨慎的大历史观来看个人，却也正是一大堆这样的个人生灭可能才推动着一个社会的车轮吧，地震空袭太多的绝望了，反倒是如川端康成这般的带着微弱温情和物哀在尘埃中让人开出美丽和希望来才称呼为不枉人世，甚至在世界上受到认同，拿下文学奖。转而也就忽然明白太宰先生笔下的近乎自传体的主人翁确是人间失格草芥不如，在这样矛盾的世间存活，野狗一般，是伤己伤人，越是求越是无，确是多数人的现状，只得一条跳进大川。那是缺少进步独立人格封建残存的时代。
家庭的温暖和认同，很重要家庭里面的成员也需有自己的独立空间，一言难尽其主人翁的酸苦弱鸡，改变吧青年选择不了时代就换一种想法积极推动一些事情吧。
人间乐读后感篇8
这本包含了林徽因诗歌及散文的书是林徽因个人成长中的真实写照。不同于其他的诗集作品，林徽因的诗总是饱含着爱和希望。每每读到，是饱满的温暖和阳光向上。林徽因在描写构建人物时总着力于外貌描写，并在特定时间和特定位置环境下描写人物出场，往往给人留下深刻印象。散文中也同样注重语言刻画，通过作者(第一人称“我”)与人物的对话，或深沉，或明朗，细微的感情赋予其中。在他人的目光追寻处，在感情爱恋里，在文人读者的赞赏中，才女的生活与成长历历可见。
温柔恬淡，这是读林徽因诗歌的感受。她的诗中有忧愁，她习惯性地将感情藏于其中，她所爱的文学是她的全部：“信仰只一细炷香/那点子亮再经不起西风/沙沙的隔着梧桐树吹。”她的诗中充满意象之美。信仰，只不是渺茫空间中微弱的光，想来，渺小得不值一提，但在黑暗中，该有如何的光亮夺目?后文感情的一气呵成水到渠成;她的状物，有意向，也有生动的声音描绘。
挚友徐志摩离世后，她饱含无数的难过叹息，字里行间透出深深的叹惋。她清楚知音难求，她以复杂的情感用笔写出追悼。忆佳人才子，忆志摩的年轻才气、风华正茂。她作为诗人甚至将“诗人”重新诠释，“有整个时代的艺术和思想冲动”，也可能“被人的成见看作夸大狂的旗帜”，她知道诗人活得不易，所以更珍惜朋友，她愿和志摩一起面對同时代人对诗对文学的偏见、讥讪与不信任，但命运终究不让两人一起面对了。满篇文章，皆是慨叹。
林徽因的散文《钟绿》，刻画了一个性格独立、外貌惊人的中世纪姑娘——钟绿。开头部分通过侧面描写，使人人都知晓她，她如神话般地存在。而在一个深夜，她突然到来，带着她身上的闪光点，永远个性、永远独立、永远热爱探索，她追求美好，也追求真实，同时也固执得可笑。就这样，林徽因用感情铺就一个真实的世界，带着自己对世间的美好愿望和构想。在她的文学中，她的理想峰巅是云彩呈霞、独一无二，她营造美好意境，也深谙世间百态，这些都一一呈现在她令人惊叹的作品中。
书名《你是人间的四月天》选自林徽因的一首诗，开篇“我说你是人间四月天/笑响点亮了四面风/轻灵在春的光艳中交舞着变/你是四月早天里的云烟”，写出了一幅动人的景致，春天的希望、灵动与光艳，逐句绽放着她的深情与无限才气。以此为标题，准确地映照了林徽因的风格，如行云流水，如拂面春风。
世事如书，历历在目。林徽因以绝佳笔墨点染一笔，令人手不释卷。一读再读这优美的诗文，感受文字背后人性的光芒。我以为所谓独特，应是夜半荷塘最美的一枝花，镜花水月相映，始料未及的是你的清雅幽幽。
每当行至人潮汹涌的街头，抓不到那一丝宁静时，我总忆起你的只言片语，如饮清茶，沉寂心绪。
林徽因，你就是那人间的四月天!
