写读后感要学会筛选自己的感受，不是所有的想法都要写进去，挑重要的写，读后感的形成过程是对自我认知的深化，帮助我们更好地理解内心，范文社小编今天就为您带来了余秋雨读后感8篇，相信一定会对你有所帮助。
余秋雨读后感篇1
在头放假,我就已经在网上预订了余秋雨先生的几部书,分别是、《借我一生》、《行者无疆》，书来得很快，于是，在放假的头几天里，我一直在埋头阅读余秋雨先生的这几部著作。读到今天，觉得《风雨天一阁》，写得确实不错，给我印象尤深。
天一阁的开办者，是明朝的范钦，是我的本家。“天一”的名称，在这里又有了新的解释，本来我只以为它是“天人合一”的意思，在这里却做如下解释：天一生水，水能阻火，范钦用“天一阁”给自己的藏书楼命名，也就是说希望藏书楼能够避免遭到火灾，能够永远保存下去，可谓用心良苦。看到这里我很自然地想到了9班的学生谷天一，不知道她取名“天一”，是上面的哪一种缘由。
范钦穷其一生，藏书巨多，有很多是传世孤本，尽收于天一阁，天一阁可谓书籍大海，我想，当范钦每日徜徉于天一阁中，与那么多先贤智者的智慧之作在一起，应该是非常惬意的吧，我想这甚至也是他长寿的一个原因，在医疗条件那样落后的封建时代，范钦能活到80而终，我想应该有很大程度上是因为整日里为书香所围。
自古以来能够进入天一阁阅书的，尽是文化名人，比如清初的大儒黄宗羲，余秋雨先生在天一阁历经300多年风雨之后也登楼参观，是他与天一阁的缘，我想也显示了天一阁在藏书界尊贵的地位，以余秋雨先生在文化界的声望，登天一阁应该是满够资格的了。
看了这篇作品之后我一直在不断地想，什么时候，我也能一览天一阁的风采，满足自己这个书迷的一个甜美的愿望呢?
余秋雨读后感篇2
?文化苦旅》是余秋雨的第一部散文合集，所收作品主要包括两部分，一部分是历史、文化散文，散点论述，探寻文化；另一部分是回忆散文。全书的是凭借山水风物以寻求文化灵魂和人生真谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。
?文化苦旅》中大多记录了一个文化人游历名胜古迹、名山大川的见闻与感触，是借游记体写文化散文。以地理旅游为线连接起，历史文化的旅游，抒写对传统文化的感触思考中国文化的命运。具有强烈的理性主义色彩，余秋雨寻求理想人格，擅长用悲壮的格调抒写自己对美的情怀，在散文中追求自然的美、精神的美、艺术的美.
其中《道士塔》《阳关雪》等，是通过一个个古老的物像，描述了大漠荒荒的黄河文明的盛衰，历史的深邃苍凉之感见于笔端。《白发苏州》《江南小镇》等却是以柔丽凄迷的小桥流水为背景，把清新婉约的江南文化和世态人情表现得形神俱佳。《风雨天一阁》《青云谱随想》等直接把笔触指向文化人格和文化良知，展示出中国文人艰难的心路历程。此外，还有早已传为名篇的论析文化走向的文章《上海人》《笔墨祭》以及读者熟知的充满文化感慨的回忆散文《牌坊》《庙宇》《家住龙华》等。作者依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例
余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用心思细腻的笔触，为这趟巡视华夏文化的“苦旅”，写本书并不甘甜。
?文化苦旅》是一种典型的文化散文、具有浓郁的'书卷气、迂回着感伤的气息、穿插了完整生动的故事、应用了抒情与议论完美结合的写法。
一种典型的文化散文。余秋雨的散文大多以景物为题材，但是他不同于以往散文只关注景物的自然现象，多以个人的感情抒发和自我表现为主，用他深邃的目光，透过这些现象，把关注的焦点定位在这些自然景观背后所沉淀的文化内涵上。开辟了中国当代散文的新的艺术空间
具有浓郁的书卷气。行文之中常信手拈来一句古诗，一个典故，一段传说，才气寓于趣味之中，当知识小品亦无不可。余秋雨的文化散文一般不计较结构，平铺直叙，但由于处处都有才气点缀，丝毫不觉得枯燥乏味。
语言的诗化，叙事的故事化。，比如《江南小镇》这篇文章中的语言就显得那么的富有诗意，特别是文章中引用了一些楹联，例如“浅诸波光云影，小桥流水江村”等；还有在《洞庭一角》中多次引用古代诗句，更添加了文章的那种诗韵味儿。另外在《庙宇》中作者详细叙述了“胖和尚”与“瘦和尚”一些对话；在《风雨天一阁》中也描述了天一阁遭浩劫的一段细节等，这些故事化了的叙事成了《文化苦旅》的一大特色。
余秋雨读后感篇3
天气乍暖初寒，这西北小城的风瑟瑟地吹着，到了耳边总觉得有人在念着什么。起初模模糊糊，后来愈加清晰，约摸着是“雪”字了。可这西北小城的冬雪又着实没什么看头，路人的匆匆脚印瓷实了雪地，脏了那份江南水乡向往已久的洁白。我摇摇头，试图抹去杂乱无章的雪，可那念头却挥之不去。
后来，在慵懒的午后，随手翻开蒙了一层薄薄的灰尘的书，竟不由地笑出了声，评读钱塘苏小小，竟有人有这样精辟的论述“与这种暗淡无光相对照，野泼泼的，另一种人格结构也调皮地挤在西湖岸边凑热闹。首屈一指者，当然是名妓苏小小。”（《西湖梦》）一瞧作者，竟是余秋雨先生，先生果真是极有趣的人。
更加急不可耐地往下读，却再也笑不出声。原来那耳边日日萦绕的雪竟是这般，这般萧瑟。这才是雪，是阳关的雪，西北的雪，是大漠孤烟才有的.浩荡，是江南两岸领略不到的风光。一道阳关，两丘雪，三声胡笳，四面沙。先生说：“任何站立在这儿的人，都会感觉到自己是站在大海的礁石上，那些山，全是冰海冻浪。”我在暖暖的阳光下竟再也找不到那种散漫，莫名地感到一种寒，亦或是由寒而得，更深刻地澎湃，这才是我大漠的雪，这才是我西北的雪。
再读《阳关雪》，更是不敢笑了，唯恐得罪了自己心里的那种荡气回肠的澎湃。秋雨先生是奔着王维的《渭城曲》，去寻阳关，我却是奔着他的《阳关雪》，在心里搭建起了那些土墩，那些石城，那些令人魂牵梦绕的雪，还有那大漠沉默，西风声起的肃杀。双手合实书页，竟征了一下，耳边传来扬扬洒洒的雪花，而比朔方更朔方的大漠上，胡笳和羌笛哀哀怨怨地慢慢飘来，似有似无，夺人心魂，先生说：“既然一个名族都不忍听闻，它们也就消失在朔风之中。”可是先生啊，当年的那个民族游走于荒原，而慰以寂寞的，怕也只有这悲怆的乐声。渐渐掩盖在大雪中的，只是这个民族日益强盛后对大漠的笑靥如花的心，这是一个民族的错误。
我听见天空的叹息，飞鸟的轨迹，垂下的眼睑遮住所有阳关雪的悲壮。先生啊，令人惊骇的地上的凸凹是远年的坟堆，你说，被大雪笼罩的黑色的古战场上，会不会有一个兵败将军早已料到千年后的一个坟头会埋葬着一个民族一部分坍塌的精神的疆域。许多许多年后，会不会有一个少年坐在阳光下感到一种寒意，发出一阵惋惜，原来阳关也曾孕育着华夏的文明，一声驼铃响起丝绸之路的行者奢侈的梦，一位美人眺望西汉王朝的方向轻柔的纱，一个牧羊人痴念去国还乡的愁绪滚烫的泪。华夏仍在，春天依旧，可如今只有一个文人，一场雪还惦记着那个“劝君更进一杯酒”的阳关。
如多把阳关比作漂泊的诗人，日后的我们是不是只能在他的开始写下零星的几个数字，而卒年上只能画一个大大的问号，构成阳关一生的坎坷。
我要去阳关，看时代赋予它的悲怆，命运笑望他的衰亡；
我要去阳关，去先生笔下的阳关，去听胡笳，羌笛的飘渺，去找寻朔方真真正正的一场雪；
我要去阳关，握一把沧桑的雪，做一个文人的梦；
我要去阳关，去阳关……
余秋雨读后感篇4
我不知道能不能算作看过一本书，也不知道这能不能算作一本书。想必人们对余秋雨的散文所作的评论已是多如繁星的，我此举不免有班门弄斧之嫌。我没有看过很多所谓的世界名著，只因自己没有这么高的品味。然而对这些著作等身的大作家评足论道，又不免太肤浅。终究还是忍受不住激情的诱惑，心灵的撩拨。
秋雨散文历史的气息很浓。像《酒公墓》、《寂寞天柱山》、《阳关雪》等许许多多的篇章其中浓缩历史，浓缩人生。秋雨是年轻的，他能冲着王维的《渭城曲》而去寻访阳关雪，仅仅是为一个多年的梦，为一份童真。因而他又是洒脱的，试想在各种现代文明的烦扰下，又有谁有这么的一份闲情逸致呢。谁心中无一个饶撩的梦想，但谁依然有这么的一份纯真呢？我们对很多在年轻的心中是新奇的东西已见惯不怪，甚至对于诸如抢劫、盗窃的现象也视而不见，不知道这些能不能看作麻木不仁，但至少说明我们已经失去那份童真，我们的心已经老。
秋雨是年轻的却又如一位睿智的老人。在秋雨的心中历史虽然有许多美好的东西，更多的是给我们无穷的悔恨。在《道士塔》心中透露的就是这样一种情绪。人们往往把敦煌石窟的罪人归结为王道士。从一个历史的角度来看，这是当时的那种所谓'官员'的官员的'错，一个国家都如此的，又何况一个如此无助的人呢？王道士为生活的所迫也只能如此的。作为华夏子孙莫不对此感到悲愤的，却很少人像秋雨那样洞察更深层的原因。对于往事的描述，秋雨能如一位老人用历史的心态看待，平和而非柔弱，悲愤而能决无忘其所然。秋雨应该对历史有很深刻的解。
余秋雨读后感篇5
很早就想写点东西的，在囫囵吞枣看完余秋雨老师散文集之后，但因为工作变化的原因，一直没有时间来写，也没有心情静下来写。一晃一个月过去了。其实，现在也没有时间、也没有心情来写，只是总感觉心里有点事，这或许就是自己的一点个性。
定下的事情不做完心里总感觉有点不舒服，尤其是在这次阅读了多篇美好的文章之后，总感觉应该留下点什么，特别是现在的生活节奏，让自己已经很难在一段时间之内再翻起余老师的文章，只好趁着心里还有点感觉，留下几行贻笑大方的文字。
余老师和季老一样，都是高中时就耳熟能详的大师，但可惜的是，我这个文科出生的人并不喜欢学习语文，唐诗宋词兴致来了还会背上几首，而对于这些文学作品，学起来感觉真是要人命，而且最为关键的是学了不考，考了也考不好，所以，很少认真阅读教材上面的文章，听课也是是是而非。
这次机缘巧合读到了两位大师的散文集之后，让人对散文又有了一点重新的认识，又有了不一样的感觉。自己水平有限，无法写出精湛的体会，只能由着自己的感觉信马由缰。
正如前段时间写过一篇关于读季老散文集有感的文章一样，季老从自己工作生活的点滴入手，润物无声，让人体会到生活的一种自然美，让人感觉有一种返朴归真、悠然自得的娴静，人生就如同一幅淡淡的山水画;余老师的这本散文集，则从宏观着眼，纵横捭阖，以一个文学家独有的眼光来看待历史。
将许多鲜活的历史事件通俗易懂的展现在读者面前，让人在冥冥当中感受到几分沧桑和震撼，感受到不一样的厚重和深沉。想到这里，又想起许多当前关于余老师的种种消息，正面的、反面的都有，但人人亦云，智者见智，仁者见仁。
现在感觉起来，读完这本散文集，对于我这样一个非常喜欢历史的人来说，让人对现实中的余老师有了一个全新的认识，至少对历史有了一个全新的认识。虽然这些文章只是余老师文学作品中的沧海一粟，但从读的这本散文集里面每一篇文章都让人从中读到不一样的东西。
让人思维开阔到一个全新的高度，如同是在欣赏文学作品的同时，从一个新的角度来品味已经尘封的历史，就如《一个王朝的背影》、《苏东坡突围》、《风雨天一阁》、《抱愧山西》、《上海人》等每一篇文章一样，都呈现了一段不一样的历史。
余秋雨，1946年生，浙江余姚人，艺术理论家，中国文化史学者，散文作家。
全书分为“文化苦旅”、“山居笔记”、“千年一叹”、“霜冷长河”、“行者无疆”这五个部分。
余秋雨老先生好些年以前写过一些史论专著，文笔很有特色，轻新脱俗，洒脱、放达而又潇洒，让人读上去自然而又舒服，不夸张，不悲伤，没有什么好词好句，没什么特别的手法，不像有些文章用比喻，用拟人，用夸张等等，不局限于这些章法，而是用自己独特的风格写出让每个人都叹为观止的文章。就像老舍写的《草原》。自然而又优雅，不做作，简简单单几行字，就完美地描绘出了所要说的那一幅画面，真实而又美好。
就如“青山绿水，长路一条，走不了多远就有一座。高高的，全由青石条砌成，石匠们手艺高超，雕凿得十分细洁。顶上有浮饰图纹，不施彩粉，通体干净。鸟是不在那里筑窝的，飞累了，在那里停一停，看看远处的茂树，就飞走了。”这一段，这是一开始的一段，只是简单的叙述而已，却给人无限遐想的空间，想象着远处的山，清澈见底的水，绵延十几里的路，路边是一座又一座牌坊，它们很高，很大，还有好看的图纹。牌坊上时而会看见几只飞累了的小鸟，在那儿歇息，倒也并不安居，过一会就又飞走了。这一幅简单的图画，在作者笔下用简单的词句描绘出来，却别有一番风味。
这样的文章并不多。
仔细想想，萧红写的文章《我和祖父的园子》便是如此，也是自然，真实，美好。“太阳在园子里是显得特别大。花开了，就像花睡醒了似的。鸟飞了，就像鸟上天了似的。虫子叫了，就像虫子在说话似的。一切都活了，要做什么，就做什么，要怎么样，就怎么样，都是自由的。倭瓜愿意爬上架就爬上架，愿意爬上房就爬上房。黄瓜愿意开一谎花，就开一谎花，愿意结一个黄瓜，就结一个黄瓜。玉米愿意长多高就长多高，它若愿意长上天去，也没有人管。蝴蝶随意地飞，一会儿从墙头上飞来一对黄蝴蝶，一会儿又从墙头上飞走了一只白蝴蝶。它们是从谁家来的，又飞到谁家去，太阳也不知道这个。只是天空蓝悠悠的，又高又远。”又有这样一本书，让人读着读着，就不由得沉浸在已逝的烂漫的童年生活中。这本书的名字叫做《呼兰河传》，和余秋雨的散文一样美，简单却又不失味道，虽通俗却又十分自然，自然中透着美好与真实。那种意境，远比夸张的文章要吸引人得多，一个是外表华丽，却找不到内在，另一个则是表面简简单单，普普通通，而只有细读一番，才可能品出其中的自然美。
我本身就十分喜欢散文，诗歌之类的文章，因为它们不仅表达字面意思，更是能从字里行间体会到作者想要表达的真实情感。还可以学学名家文笔，多多感受，在自己的文章中注入自己的情感，读上去一定与众不同。
本书值得收藏。
余秋雨读后感篇6
静的夜空，最好莫过于读书，一盏孤灯，一杯浓茶，细细品味。《垂钓》是《余秋雨散文》中的一篇，是余秋雨夫妇在海参威的见闻，情节十分简单。一胖一瘦的两个垂钓老人，因为个人喜好不同，胖老人在钓绳上挂了六个小小的钓钩，每次下钩不到半分钟他就起竿，次次都会挂着六条小鱼，他忙忙碌碌地不断下钩、起钩，从来没有落空，落日余晖的时候，总是快乐地满载而归;瘦老人就没有这么幸运了，他的钓钩只有一个，而且硕大无比，即使没有大鱼上钩，他都倔强地端坐着，等着暮色苍茫了，瘦小的身影还在与大海对峙。
两位老者不同的性格追求，导致两种截然不同的结果。胖老人归去的时候已是盆满钵满，快乐的脚步如胜利者凯旋。瘦老人虽然用背影来鄙视同伴的浅北，但他毕竟鱼桶空空，一个人在暮色渐浓的大海边寂寞地等待，孤独地守候!
余秋雨在散文中说道“一个更加物质，一个更加精神”，“一个是喜剧美，一个是悲剧美”，“他们天天在互相批判，但加在一起才是完美的人类”。的确，人类在演绎故事的时候，皆因为不同的人生观而丰富了结局，让旁观者更觉意味无穷。
人生何尝不是这样，如果不认清自己所处的环境和客观条件，一味盲目地追求自己力所不能及的目标，那种孤单寂寞的对峙并不能显示崇高，唯有不断地充实自己，发现自己，脚踏实地的面对和解决，才会象胖老人一样，面对人生自如地下钩、起钩，而且次次都是满载而归，撞开人生的一扇扇希望和快乐之门!
夜深人静的时候，静静的翻开这样的一本书。再去品味书中对人生、灵魂以及人性的感悟。当然会感慨万千。
余秋雨读后感篇7
寻找，每一个字辉煌；精致的产品，厚重而辉煌。寻找中国，访问前辈的印象，跟随他们的脚步；详述历史，谈论朝代。尘土下的荒凉。
读完《寻觅中华》后，书的香味依然萦绕在我的鼻尖，但厚重的历史已经深深印在我的脑海里。
一个有几千年历史的国家充满了精神世界。从古至今，文人的情感是一个时代的精神象征，而文人的完整将是永恒的。
也许，把自己扔进河里是“通向荣耀的必要过程”也许他自我沉沦的选择是他对自然的皈依，他对现实的愤怒，以及他对真理的不懈努力。
人们说他伟大而高贵，但他的伟大和高贵是痛苦的升华。当瞿子用鲜血歌颂，独自生活，怀抱一颗充满才华的胸怀，怀着一颗赤诚的心投入汨罗时，这个带着血红泪水的美丽灵魂挣脱了世俗世界的枷锁。随着汨罗江的水位和水位，它走过了很长一段时间，滋润了每一个志愿者的心。悲壮的时刻在时间的长河中变得永恒。是的，屈原绝对配得上他的精神。他对真实性的不懈追求使他能够忽略历史的变化。从而创造无尽的永恒。
数百年后，是繁荣的唐朝。李白，不朽的楠迪，是唐代诗坛上一颗璀璨的明星。光线如此耀眼，岁月无法抹去。李白是一个野行者，无论走到哪里都能生活。他不能进入角落，因为他的心太大了。他只是一厢情愿。他从一座山到另一座山，从一片水到另一片水。他不断地访问和寻找自己的魅力。后来，当皇妃在磨砺，莱克丝脱下靴子时，他是如此的傲慢和不羁。朝廷怎么能适合这样一个极度情绪化和懒惰的疯子呢？
于是，当诗仙子吐了袍，举起酒瓶，邀请明月，沐浴月亮，给三个人投下阴影时，这束沐浴在癞蛤蟆光辉中的小花束摇晃了几千年，萦绕在成千上万天才学者的鼻尖。她似乎也把人的三个点举到了月亮下面。这一刻的感觉，一路载歌载舞，在孩子们的阅读声音中变得永恒。这种正直、桀骜不驯的精神，问:谁在与谁竞争？
历史的步伐也一样快。歌曲既女性化又懦弱。在南宋时期，这是一个战争、分裂和混乱的时代，人民没有多少可活的了。有一个人宁死不屈，也不愿为正义献出自己的生命。然而，在监狱里，文天祥仍然唱着“自古以来，没有人在生活中死去。他保留了自己的善意，追随了历史”，是一种不屈的精神，骄傲地站在天地之间。用他最后的话来说，“你从阅读一本圣书中学到了什么？”偶尔，普通的几个值得”。田文问心无愧在于他为正义而牺牲，宁死不屈。正是因为这种不屈不挠。文天祥的名字如此响亮，以至于他的诗变得永恒。
什么是诚信？屈原的本性是正直，李白的任性是正直，文天祥的不屈是正直。正直不仅是对生活和自我的探索，也是对国家和民族的忠诚。正直是一个人在天地之间的方式和态度。它也决定一个人的身高。
这真的是永恒的。屈原被世俗所拒绝，河流是伟人睡觉的地方。对真实性的追求是对真实自我的不懈追求。但是有多少人迷失了自己？有多少人为了名利，选择了精明，放弃了他们宝贵的心？
桀骜不驯是永恒的，李白天生非凡，那桀骜不驯，也许有很多人明白，但你到底有多少人？事实上，时代已经变了。繁荣的唐朝当然是繁荣的，但也是封建的。21世纪是一个独立和开放的时代。也许过度的放荡是世界所不能接受的，但是保持适当的放荡也不是不可能的。为什么要沮丧地抬起头？为什么总是愁眉苦脸，悲伤叹息？有时候，我们真的需要适当的不羁，不是固定的思维，不是固定的。我们应该有自己的独特性和创新，我们应该有适当的自由。
毅力是永恒的
人的正直是真实的、不羁的、不屈的。我们当代的年轻人应该肩负重任，拥有这种永恒的正直，拥有属于我们的品格。站在甘坤之间，以永恒的正直，谱写我们岁月的篇章！
余秋雨读后感篇8
余秋雨，1946年生，浙江余姚人，艺术理论家，中国文化史学者，散文作家。
全书分为“文化苦旅”、“山居笔记”、“千年一叹”、“霜冷长河”、“行者无疆”这五个部分。
余秋雨老先生好些年以前写过一些史论专着，文笔很有特色，轻新脱俗，洒脱、放达而又潇洒，让人读上去自然而又舒服，不夸张，不悲伤，没有什么好词好句，没什么特别的手法，不像有些文章用比喻，用拟人，用夸张等等，不局限于这些章法，而是用自己独特的风格写出让每个人都叹为观止的文章。
就像老舍写的《草原》。自然而又优雅，不做作，简简单单几行字，就完美地描绘出了所要说的那一幅画面，真实而又美好。
就如“青山绿水，长路一条，走不了多远就有一座。高高的，全由青石条砌成，石匠们手艺高超，雕凿得十分细洁。顶上有浮饰图纹，不施彩粉，通体干净。鸟是不在那里筑窝的，飞累了，在那里停一停，看看远处的茂树，就飞走了。”
这一段，这是一开始的一段，只是简单的叙述而已，却给人无限遐想的空间，想象着远处的山，清澈见底的水，绵延十几里的路，路边是一座又一座牌坊，它们很高，很大，还有好看的图纹。
牌坊上时而会看见几只飞累了的小鸟，在那儿歇息，倒也并不安居，过一会就又飞走了。这一幅简单的图画，在作者笔下用简单的词句描绘出来，却别有一番风味。
这样的文章并不多。
仔细想想，萧红写的文章《我和祖父的园子》便是如此，也是自然，真实，美好。“太阳在园子里是显得特别大。花开了，就像花睡醒了似的。鸟飞了，就像鸟上天了似的。虫子叫了，就像虫子在说话似的。一切都活了，要做什么，就做什么，要怎么样，就怎么样，都是自由的。
倭瓜愿意爬上架就爬上架，愿意爬上房就爬上房。黄瓜愿意开一谎花，就开一谎花，愿意结一个黄瓜，就结一个黄瓜。玉米愿意长多高就长多高，它若愿意长上天去，也没有人管。蝴蝶随意地飞，一会儿从墙头上飞来一对黄蝴蝶，一会儿又从墙头上飞走了一只白蝴蝶。
它们是从谁家来的，又飞到谁家去，太阳也不知道这个。只是天空蓝悠悠的，又高又远。”又有这样一本书，让人读着读着，就不由得沉浸在已逝的烂漫的童年生活中。这本书的名字叫做《呼兰河传》，和余秋雨的散文一样美，简单却又不失味道，虽通俗却又十分自然，自然中透着美好与真实。
那种意境，远比夸张的文章要吸引人得多，一个是外表华丽，却找不到内在，另一个则是表面简简单单，普普通通，而只有细读一番，才可能品出其中的自然美。
我本身就十分喜欢散文，诗歌之类的文章，因为它们不仅表达字面意思，更是能从字里行间体会到作者想要表达的真实情感。还可以学学名家文笔，多多感受，在自己的文章中注入自己的情感，读上去一定与众不同。
本书值得收藏。
