读后感让我们更好地了解角色在情感冲突中的表现和反应，通过读后感，我们可以挖掘出作品中隐藏的情感层次，下面是范文社小编为您分享的《苔》古诗的读后感5篇，感谢您的参阅。
《苔》古诗的读后感篇1
中华文化博大精深，而经典古诗文则是中华文化中的瑰宝。放暑假的时候，妈妈给我买了一本书《漫读课本里的古诗文》。我打开一看哇，都是我熟悉的经典古诗文，很多我都能熟练地背诵了，妈妈对我说，仅仅会背古诗文还不行，要通过诵读经典古诗文，领略到古诗文独特的魅力和意境。我每天早上起床后，第一件事就是打开这本书读上几段。通过每天诵读古诗文，我感觉我慢慢的喜欢上了他们，也走进了他们。
一条石头小路蜿蜒曲折地伸向充满秋意的山峦，炊烟袅袅，鸡鸣犬吠，绚丽的晚霞和红叶的枫叶互相辉映，枫林，才格外美丽。他，杜牧，到了傍晚还舍不得登车离去，吟下停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花的不朽诗篇。
荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝，菊花迎风斗雪，我仿佛从诗中听到了苏轼勉励朋友和自己，珍惜这大好时光，乐观向上，困难只是一时，切莫畏难不前，意志消沉，抒发了作者对同处困境中友人的勉励和支持，托物言志，意境高远。
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还，我仿佛看到了李白身在这如脱弦之箭、顺流直下的船上，感到十分畅快和兴奋。诗人历尽艰险后进入康庄旅途的快感，也自然而然地表现出来了。
遨游在古诗词的海洋中，我可以欣赏到各式各样的经典古诗美文，春夏秋冬，风花雪月、山水风光、名胜古迹，等等，这些都是古代诗人为我们后代人留下的宝贵遗产，也是我们中华民族优秀传统文化的宝藏。诗，一处别样的风光，让我沉醉其中，久久不愿离去。
携诗而行，我仿佛看到河畔垂柳的婀娜多姿;与诗同行，我仿佛感受到故乡久违的泥土芬芳读诗，已经成为我生活中不可或缺的一部分，拥有诗意的日子，每一天都是那么美好。经典古诗文，这里的风光别样好。
《苔》古诗的读后感篇2
提起古诗，你一定能滔滔不绝地背诵好多古诗。但是，要写一首诗，就需要进行反复地修改。只有这样才能写出一首好诗来。你虽然会背古诗，但你是否知道关于改诗的故事呢?我就知道一个关于改诗的故事。
这首诗是《泊船瓜洲》。这是一首王安石思念江南金陵的诗。整首诗是这样的：京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还?其中，“春风又绿江南岸”是被人们广为传诵的名句。
然而，又有谁知道王安石在这句诗中付出了多少心血呢。据说，王安石最初写的是“春风又到江南岸”，写好后他觉得“到”不如“过”好，就改为“过”;后来，又觉得“过”不如“送”表达得更好，就又改成了“送”;接着又改为“入”和“满”，但是，他觉得都不满意，最后才改为“绿”。经过他的反复修改，这首诗也终于成为一首好诗，被人们千古传诵。
读了这首诗，了解了这首诗背后的故事后，我不由自主地想到了我们生活中的一些事情。在我们的生活中，每一件事情的成功不是也同样需要我们不懈地努力吗!就拿写字来说吧，要写出一手好字，不仅需要我们反复地练习，尤其需要我们用心地去思考，就象王安石改诗一样，只有反复推敲，仔细琢磨才能写出好字来。
同时，读了这首诗，了解了这首诗背后的故事后，我也明白了这样一个道理：要想做好任何一件事情都必须坚持不懈地做下去，半途而废只能导致失败。
《苔》古诗的读后感篇3
我一直很喜欢《唐诗三百首》，我喜欢诗仙李白，记得李白小的时候有一次，学习不用功，缺乏毅力，有一天，他读书读到一半，就不耐烦，干脆把书一扔，溜出门玩去，他连蹦带跳地跑着，突然听到“嚓，嚓，嚓”的声音，看见一位老奶奶正用力地磨着一根铁棒，李白很奇怪，问老奶奶为什么在磨铁棒，老奶奶告诉他自己在磨绣花针，只要不间断地磨下去，再粗的铁棒也能磨成绣花针的。李白听后，心想：“对，只有要恒心，再难的事情也能做成功，”他转身就往家跑，拾起扔在地上的书本，专心致志地读起来。经过长期刻苦的学习，他打下扎扎实实的基础。后来，李白成为了中国历史上一位伟大的诗人，被后人们誉为“诗仙”。
李白的性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》、《静夜思》等。尤其是他和“诗圣”杜甫是好朋友，两人纵谈天下大势，都为国家的隐患而担忧。
我们现代的小学生，要学习李白等先辈们的不断进取、锲而不舍的精神，为以后的学习打下扎实的基础;还要学习他们热爱祖国，为国为民的伟大胸怀，将来才可以为人民、为祖国献出一份力量，做出应有的贡献。
《苔》古诗的读后感篇4
今天的春节期间，央视的一档节目火遍了大江南北，这档节目就是“中国诗词大会”，一时间神州大地似乎都被诗意所沁透，重温最美古诗词读后感。是啊，诗意原本就写在中国人的基因中，一切的风花雪月都能够唤醒我们血脉中千年积淀的离骚。而学者于丹在她的《重温最美古诗词》一书中，将这种藏在华夏民族身上深深的诗情叫做“蛰伏着的诗意”。
借着“春城无处不飞花”的丝丝暖风，随着“随风潜入夜”的滴滴雨声，我打开了这本于丹著的《重温最美古诗词》，作者于丹以她的人生感悟和角度，将她认为最美的古诗词按照原诗内容分成了八个部分，每一部分冠以四字题目来对这些古诗词进行分类。“春风飞扬”到“秋思浩荡”、“明月千古”到“斜阳晚钟”、“田园林泉”到“登临况味”、“剑啸长虹”到“诗酒流连”，从四季到日月，从田园到山林，从豪放到婉约，作者以自己的诗意在书卷中刀刻出了所谓的“诗者，天地之心”。
不论你是初学者才刚刚开始窥探诗词海洋的浩瀚，还是学有所成的诗词达人已经满腹经纶，在读这本书的时候，都能让你在不同的切入点感受到那些中国文化历史中的佼佼者们所有的悲天悯人的意识、对大自然无限的深情和他们看待人生的艺术眼光，从而唤醒我们心中的诗意。
作者在旁征博引的基础上更用她优美精炼的语言，串联起了那一首首诗词，将它们近距离地展现在我们面前。更贴近了现代社会的理解，就作者说在这个不用仗剑的时代里，倘若剑气不泯，也许会化成风骨，流露在一个人的眉宇之间，昂扬、潇洒。而当激情被唤起，当我们的心意不吐不快时，便是诗意的苏醒。
“年华有限，但诗意无穷。在有限生命中，享受天地之间回荡着的这些诗意，那么我们也就成全了自己最美的人生。”
《苔》古诗的读后感篇5
中国是一个历史悠久的古国，有着上下五千年的历史，孕育了我国博大精深的传统文化。中国的传统文化，形式不拘一格，都有自己深远的发展过程。我最感兴趣的就是中国的古诗词。
我读过著名学者于丹的著作《重温最美古诗词》。在书中，作者通过大自然的风景，引出与之相关的古诗词，并作出对古诗词的理解和个人看法。全书语句流畅、优美，处处散发着诗意，体现了作者对人生的感悟和释怀。
“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。”
这是书中正文开篇的第一首诗，是唐代诗人白居易的名作《长恨歌》中的一句。通过作者对诗句的'解读，我仿佛身临其境，看到了唐玄宗离开皇宫前的安然、喜乐，再到安史之乱爆发，唐玄宗离开皇宫后的怅然。只是短短几字，表现出了景物背后的苦楚。虽然唐玄宗的皇宫没有变，但这种物是人非，今非昔比的落差感，使人感受到的只有无限的凄凉和悲哀。
我读过李白的《下终南山过斛斯山人宿置酒》。当看到诗中末尾那句“我醉君复乐，陶然共忘机。”我眼前一亮：陶然而乐，忘却心机，这是一种多么高深的精神境界啊！世人称李白为“谪仙”，不错的。李白一生，潇洒自在。他在他自己的世界中奔走四方，有“愿为腰下剑，直为斩楼兰”的志气，也有“天生我才必有用”的情怀，所以说李白是一个真正有才气的人。作者在书中写到：“才气，不就是气场托起来的才华吗？没有气，才华怎么能流动起来呢？一个人只有才没有气，一片死气沉沉，就是死才华，呆板僵硬，没有神采。”而李白有着“拂剑朝天去”的潇洒，有“横戈探虎穴”的梦想，又有这“陶然共忘机”的心境。这不正是他的气概吗？
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”
这是李商隐《锦瑟》中的一句，也是全书结尾的一句。当读到这句诗时，让人不住发问：瑟为什么会有这么多弦呢？也许当一个人有着无数心事，才会如此发问吧。锦瑟有着这么多的弦，是因为这一弦一柱都系着太多太多的回忆。心事如此之多的诗人，隔着似水的流年，回望过往的时光，泪水不住地凝成了诗行。这些思绪和迷离的幻像如同那繁琐复杂的锦瑟，不知何以缘起，更不知何以缘灭。
作者于丹在书中写道：“为什么诗意好像离我们的生活远了呢？不是明月变了，不是诗意变了，变化的只是我们的心，只是那份悲天悯人的情怀远了而已。”是啊，如今我们的生活水平在不断提高，街道上车水马龙，川流不息，有时天空上的灰色代替了湛蓝，还有多少人会抬头望望寂寥已久的明月，举杯与月畅饮，小酌或酩酊，像年少时不知惆怅地开怀一笑呢？
我喜欢这种在诗海畅游的感觉，在笔墨香气中体会纳兰“当时只道是寻常”的深情款款；体会李煜“剪不断，理还乱”的惆怅；体会李清照“才下眉头，却上心头”的相思之苦；体会杜甫“漫卷诗书喜欲狂”的欣喜若狂；体会陶渊明“悠然见南山”的抒怀……在诗词中找回生活的宁静，去相信诗意是生活中的必需品，活得诗意盎然。
